素晴らしい写真を撮るための9つのクリエイティブな建築写真撮影テクニック!

技術的に優れた写真を撮ることは素晴らしいことであり、建築写真はこれを要求します。 写真の技術的な面を正しくすることは最優先すべきことですが、それ以上に、実験する価値があるのです。 この記事では、クリエイティブな写真撮影のテクニックと、それを建築写真に応用する方法についてご紹介します。 これらのテクニックを作品に取り入れるかどうかはあなたの判断によりますが、写真撮影の選択肢を増やすことは決して悪いことではありません。

この東京都庁の写真は、虫の目線と広角レンズを使用しています。

異なる視点

多くの建築写真は、目の高さで撮影されています。 つまり、街角からの立ち位置の構図や、それがあれば建物と水平になるような高さでの構図です。 しかし、これは建築物を撮影する唯一の方法とは言い難いものです。

• 虫の目線 – これは最も実現しやすい視点であり、高い建築物を撮影するときに最も効果的です。 また、「萌え萌え」とも言います。 また、互いに接近している高いビルに囲まれている場合は、この視点を使用して空を埋めることができます。
• 鳥瞰図 – このタイプの角度を取得するには、まず、撮影している構造物の上に取得する方法を見つける必要があります。 ドローン撮影の出現で、これはかなり簡単に実現できるようになりました。 ドローンがない？ いいえ、大丈夫です。

赤外線写真

極端なパースペクティブを使用しなくても、創造的な建築写真の性質を変えることができます。 これを行うための最良の方法の1つは、赤外線写真を使用することです。 これは、あなたのイメージをより夢のある風景に変えるでしょう。 この撮影スタイルは、屋外や植生のある場所でより効果的です。 光合成をする植物が白く、空が暗くなるようなイメージで、後処理をします。 建築物は、赤外線写真の中で強力なフォーカルポイントになります。 この撮影方法については、いくつかの優れたガイドがあります。 この撮影を行うには、主に3つの選択肢があります。 カメラを赤外線用に変換する、赤外線フィルターを使用する、または後処理でこの効果を作り出すことができます

Infrared photography is a great technique to experiment with.

Light painting

The one of the most creative photography techniques out there is light painting.赤外線写真は、実験するには最適なテクニックです。 ライトペインティングのテクニックとスタイルを使うことで、建築物の撮影方法をカスタマイズすることができます。 すべての建築物がすべてのテクニックに適しているわけではないので、どこで、どのようにこれを適用するかを知っておくことがコツです。 例えば、ライトペインティングをしたい建築物に近づくことができない場合、ライトペインティングをすることができます。 ライトペインティングは、建築物の邪魔になり、建築物そのものを損なってしまうかもしれません。 ライトペインティングを建築物への導線として、あるいは建築物を縁取るために使うことができれば、その線は正しいでしょう。 使用できるツールはいろいろあります。

• トーチ – ライトペインティングツールの中で最もシンプルなものです。 3556>
• 紐付き光源：写真撮影ではパターンの繰り返しが効果的ですが、紐付き光源を回転させることでその繰り返しを実現できます。 3556>
• LEDライトスティック – 近年、pixelstickやmagilightといった製品が、ライトペインティングに革命をもたらしました。 これらの優れたツールを使って、撮影している建築物の前にオーダーメイドのライトペインティングを作成することができます。
  

  Kinetic light painting

  ライトペインティングの親戚は、Kinetic light paintingです。 この技法も三脚が必要ですが、今回は光源ではなくカメラを動かします。 また、かなり実験的な手法であり、すべての場所でこの撮影スタイルがうまくいくとは限りません。 キネティックライトペインティングの2つの主なタイプは、ズームバーストとカメラ回転です。

  • ズームバースト – このテクニックは、高いビルや遠くから、ビルの内部の多くの照明でライトアップされている場所でよく機能します。 カメラを三脚に固定して、ズームできるレンズが必要です。 キットレンズでもいいし、24-70mmレンズでもいい。 長い焦点距離で撮影を始め、その後ズームアウトします。 3556>
  • カメラの回転-今回は、三脚の雲台を中心にカメラを回転させます。 高い建物で、虫の目線になるような場合に有効です。 繰り返しになりますが、この方法についてはこちらのガイドをご覧ください。
  

  これは東京スカイツリーの写真です。

  屈折写真

  水晶玉を使った屈折写真も、クリエイティブな建築写真に利用できます。 それは、ガラス玉の魚眼的な性質が、撮影しようとする建築物全体を写し取るからです。 ただし、逆さまに写ること、建築物を中心に置くことなど、難しい点があります。 ボールの位置が決まれば、建物や彫刻をユニークな写真に仕上げることができます。 この場所は、ロンドンのセント・ポール大聖堂の撮影によく使われる場所です。

  この場所は、ロンドンのセント・ポール大聖堂を撮影するのに人気のある場所です。 水晶玉を加えることで別の視点からの写真になります。

  ディテール写真

  建築写真は全体像を捉えることが主眼となります。 しかし、必ずしもその必要はなく、焦点距離の長いレンズを使うことで、素晴らしいディテール写真に出会うことができます。 これらの写真は単独では使えないかもしれませんが、ある特定の建築物の写真のセレクションに確実に追加されることでしょう。 屋根のディテール、教会のアーチのように繰り返される建築のライン、壁の華麗な装飾などに注目する必要があります。 そして、その部分にピントを合わせます。 太陽の時間帯を選ぶか、外部フラッシュを使用するかして、ディテール写真に光を当ててください。

  Detail photos of architecture are always worth taking.

  Digital blending

  A process known as digital blending allows you to get perfect pictures.建築物のディテール写真は、常に撮る価値があります。 この技術は、技術的に完璧な写真を得るには最適ですが、それを超えて、より創造的になることができます。 その主な利点の1つは、夕焼け空に向かって撮影し、建築物がシルエットになりすぎないように、シーン全体の光のバランスをとることができることです。 このテクニックでは、最良の結果を得るために三脚を使用し、一連のブラケット画像を撮影することが必要です。 そして、後処理でブラケットした画像をブレンドするために、光度マスクを使用する必要があります。

  この写真では、屋根の窓が白飛びしないようにデジタルブレンドを使用しています。

  Contrast

  Contrast は幅広い用語であり、いくつかの方法で解釈することが可能です。 これらの解釈のいずれかを使って、よりクリエイティブな建築写真を撮影することができます。

  • 光と影 – 写真に関して言えば、最も明白なのは、写真の中の光を利用することです。 このように、建築物の注目すべき部分を強調するために、影を使ってディテールポイントを見せることができます。
  • 色 – 場合によっては、互いに色を弾き飛ばすことができます。 もちろん、建築物を動かすことはできませんので、それと対照的な色を加える工夫が必要です。
  • 古いものと新しいもの – 古い建築物を新しいもので囲むと、効果的な写真になります。 近代的な高層ビルに囲まれた教会や寺院を思い浮かべてください。
  画像はイメージです。 フレーミングは、主な被写体に目を引きつける強力な写真技術です。

  Framing

  あなたが撮影している建築物をフレーミングするために見てください。 アーチ型の扉は、主要な被写体を縁取るのに適しています。 カメラの前に何かを置いて、自分でフレーミングを導入することもできます。

  どのクリエイティブな建築写真テクニックを使いますか？

  写真撮影にクリエイティビティを加える方法はたくさんあります。 ここまでで、クリエイティブな建築写真撮影のテクニックのいくつかを学んでいただきました。 これらのテクニックの中に、あなたが以前に試したことのあるものはありますか？ あなたはどのアイデアを試してみようと思いますか？ 過去の撮影結果や、今後撮影する可能性のあるものをぜひ拝見させてください。 いつものようにこの記事のコメント欄であなたの考えや写真を共有してください

  。