9 Techniques créatives de photographie d’architecture pour des photos étonnantes !

Il est formidable d’obtenir une photo techniquement correcte, et les photos d’architecture l’exigent. Obtenir le côté technique de votre photo correcte devrait être votre première priorité, mais au-delà de cela, il vaut la peine d’expérimenter. Dans cet article, vous découvrirez des techniques de photographie créatives et la manière dont vous pouvez les appliquer à vos photos d’architecture. L’adoption de l’une ou l’autre de ces techniques pour votre travail sera laissée à votre discrétion, mais disposer d’options supplémentaires pour votre photographie n’est jamais une mauvaise idée. Alors lisez la suite pour découvrir quelles techniques créatives de photographie d’architecture vous pourriez appliquer.

Cette photo du bâtiment du gouvernement métropolitain de Tokyo a utilisé une vue en œil de ver, et un objectif grand angle.

Une perspective différente

De nombreuses photos d’architecture sont prises au niveau des yeux. En d’autres termes, une composition debout depuis le niveau de la rue ou une élévation qui vous met au niveau du bâtiment si cela est disponible. C’est loin d’être la seule façon de photographier l’architecture cependant. L’utilisation de perspectives extrêmes comme les vues en œil de vers ou en œil d’oiseau peut donner des résultats spectaculaires.

• Vue en œil de vers – C’est probablement la perspective la plus facile à réaliser et elle fonctionne mieux lorsque vous photographiez des structures plus hautes. Vous pouvez l’utiliser pour mettre en valeur des caractéristiques intéressantes du plafond ou pour prendre des photos de gratte-ciel depuis la base du bâtiment. S’il vous arrive d’être entouré de grands bâtiments proches les uns des autres, vous pouvez utiliser cette perspective pour remplir le ciel.
• Vue à vol d’oiseau – Pour obtenir ce type d’angle, vous devrez d’abord trouver un moyen de vous placer au-dessus de la structure que vous photographiez. Avec l’avènement de la photographie par drone, cela est maintenant devenu beaucoup plus facile à réaliser. Pas de drone ? Pas de problème. Vous pouvez toujours trouver un grand bâtiment à photographier ou, si vous avez de la chance, un tour en montgolfière !

Photographie infrarouge

Vous pouvez changer la nature de votre photographie d’architecture créative, sans avoir besoin d’utiliser des perspectives extrêmes. L’une des meilleures façons de le faire est d’utiliser la photographie infrarouge. Cela transformera votre image en un paysage de rêve. Ce style de photographie fonctionne beaucoup mieux en extérieur et dans les endroits où il y a de la végétation. Grâce à un post-traitement, vous créerez une image où les plantes photosynthétiques sont blanches et où le ciel est sombre. L’architecture constitue alors un point focal puissant dans votre photo infrarouge. Il existe d’excellents guides sur ce style de photographie. Vous avez trois choix principaux lorsqu’il s’agit de réaliser ce style. Vous pouvez convertir votre appareil photo pour l’infrarouge, utiliser un filtre infrarouge ou produire cet effet par post-traitement.

La photographie infrarouge est une excellente technique à expérimenter.

Light painting

L’une des techniques de photographie les plus créatives qui existent est le light painting. Grâce à l’utilisation de techniques et de styles de light painting, vous pouvez personnaliser la façon dont vous photographiez l’architecture. L’astuce consiste à savoir où et comment l’appliquer à votre photographie, car toutes les architectures ne se prêtent pas à toutes les techniques. Peut-être est-il impossible d’accéder à la zone de la structure dans laquelle vous aimeriez faire du light painting ? Peut-être la peinture à la lumière sera-t-elle une trop grande distraction et détournera-t-elle l’attention de l’architecture elle-même. Lorsque vous pouvez utiliser la peinture lumineuse pour former une ligne directrice vers l’architecture, ou peut-être pour encadrer l’architecture, vous êtes sur la bonne voie. Il existe différents outils que vous pouvez utiliser. En voici une sélection.

• Une torche – Le plus simple des outils de light painting. Cela peut être utilisé pour créer des motifs devant l’appareil photo, ou peut-être pour éclairer une section de l’architecture que vous souhaitez photographier.
• Une source lumineuse sur une corde – Les motifs répétitifs fonctionnent bien en photographie, et faire tourner une source lumineuse sur une corde fournira cette répétition. Vous pourriez également l’utiliser pour créer un orbe lumineux, et placer stratégiquement l’orbe devant votre architecture.
• Des bâtons lumineux LED – Ces dernières années, des produits comme le pixeltick et le magilight ont vraiment révolutionné le light painting. Ces excellents outils peuvent être utilisés pour créer des tableaux lumineux sur mesure devant l’architecture que vous photographiez.

Sur cette photo, un bâton de pixels a été utilisé pour peindre à la lumière autour de la pagode.

Light painting cinétique

Le cousin des light paintings est le light painting cinétique. Cette technique nécessite également un trépied, mais cette fois, vous déplacez l’appareil photo plutôt que la source de lumière. Encore une fois, cela peut être assez expérimental, et tous les lieux ne sont pas bien servis par ce style de photographie. Les deux principaux types de light painting cinétique sont la rafale de zoom et la rotation de l’appareil photo.

• Rafale de zoom – Cette technique fonctionne bien avec les grands bâtiments, à distance, et lorsqu’ils sont éclairés par de nombreuses lumières intérieures de bâtiments. Vous devrez installer l’appareil photo sur un trépied, avec un objectif qui peut zoomer. Un objectif de kit fonctionne très bien pour cela, ou peut-être un objectif 24-70 mm. Vous commencez la photographie à la distance focale la plus longue, puis vous faites un zoom arrière. Vous pouvez en savoir plus sur cette technique ici.
• Rotation de l’appareil photo – Cette fois, vous faites tourner votre appareil photo autour d’une tête de trépied. Cela fonctionne bien avec les grands bâtiments, où vous avez une vue en œil de vers. Encore une fois, vous pouvez en savoir plus sur la façon de le faire en lisant ce guide.

C’est une seule photo du Tokyo Skytree. C’est directement sorti de l’appareil photo, et a utilisé la peinture de lumière cinétique.

Photo de réfraction

Vous pouvez également utiliser la photographie de réfraction avec une boule de cristal pour la photographie d’architecture créative. C’est parce que les propriétés de type fisheye de la boule de verre vont capturer l’ensemble de l’architecture que vous avez l’intention de photographier. Il y a des aspects délicats que vous devez gérer, notamment l’image à l’envers dans la boule et le centrage de l’architecture dans la boule. À condition de trouver un bon endroit pour positionner la boule, vous serez en mesure d’utiliser cette technique pour produire une photo unique d’un bâtiment ou d’une sculpture.

Cet emplacement est un lieu populaire pour photographier la cathédrale St Paul à Londres. L’ajout d’une boule de cristal donne à cette image une autre perspective.

Photos de détail

L’objectif principal de la photographie d’architecture est de capturer la scène entière. Ce n’est cependant pas toujours nécessaire, et vous pouvez trouver de superbes photos de détails en utilisant des objectifs de plus longue focale. Ces photos pourraient ne pas fonctionner seules, mais elles ajouteraient certainement à une sélection de photos d’une pièce d’architecture particulière. Vous devrez rechercher des détails dans la toiture, des lignes d’architecture répétitives comme les arches d’une église, ou des décorations ornementales sur un mur. Concentrez-vous ensuite sur cette zone particulière. Cherchez à bien éclairer la photo de détail en choisissant le bon moment de la journée pour le soleil ou en utilisant un flash externe.

Les photos de détail de l’architecture valent toujours la peine d’être prises.

Le mélange numérique

Un processus connu sous le nom de mélange numérique vous permet d’obtenir des photos parfaites. Cette technique est excellente pour obtenir des photos techniquement parfaites, mais vous pouvez aller au-delà et être plus créatif. L’un des principaux avantages de cette technique est la possibilité de photographier vers un ciel de coucher de soleil, puis d’équilibrer la lumière à travers la scène afin que votre architecture ne devienne pas trop silhouettée. Cette technique nécessite l’utilisation d’un trépied pour de meilleurs résultats et la prise d’un ensemble d’images bracketées. Vous devrez ensuite utiliser des masques de luminosité pour fusionner les images bracketées en post-traitement.

Dans cette photo, le mélange numérique est utilisé pour s’assurer que les fenêtres du toit ne sont pas soufflées.

Contraste

Le contraste est un terme large, et peut être interprété de plusieurs façons. Vous pouvez utiliser n’importe laquelle de ces interprétations pour une photographie d’architecture plus créative. Examinons quelques-unes des façons dont le contraste peut être appliqué.

• Lumière et ombres – La plus évidente en matière de photographie est d’utiliser la lumière dans votre photo. Vous pouvez l’utiliser pour accentuer les zones d’intérêt sur l’architecture, en utilisant les ombres pour montrer les points de détail.
• Couleurs – Dans certains cas, vous pouvez jouer les couleurs les unes contre les autres. De toute évidence, vous ne pouvez pas déplacer l’architecture, vous devrez donc faire preuve de créativité pour ajouter des couleurs opposées qui contrastent avec elle.
• Ancien et nouveau – Une architecture ancienne entourée d’une nouvelle peut faire une photo efficace. Pensez à une église ou un temple entouré de gratte-ciel modernes.

Le cadrage est une technique photographique puissante, qui attire le regard sur le sujet principal.

Cadrage

Regardez pour encadrer l’architecture que vous photographiez. Une porte en arc de cercle est un excellent moyen de cadrer votre sujet principal. Vous pouvez introduire le cadrage vous-même, en tenant quelque chose devant l’appareil photo. Vous pouvez utiliser les interstices d’une clôture comme moyen de cadrer votre photo.

Quelle technique créative de photographie d’architecture allez-vous utiliser ?

Il existe de nombreuses façons d’ajouter de la créativité à votre photographie. Vous avez maintenant appris à connaître certaines des meilleures techniques créatives de photographie d’architecture. Y a-t-il certaines de ces techniques que vous avez déjà essayées ? Laquelle de ces idées allez-vous essayer ? Nous serions ravis de voir les résultats de vos photos du passé et de celles que vous pourriez prendre à l’avenir. Comme toujours, veuillez partager vos pensées et vos photos dans la section des commentaires de cet article.