Har du någonsin lagt märke till att även modeller i stora storlekar har samma kroppstyp?
Många designers – särskilt på NYFW – fortsätter att använda en enda pluskvinna i sina visningar, och dessutom en enda typ av pluskvinna.
I takt med att kroppspositiva aktivister sätter press på New York Fashion Week för att bli mer inkluderande, får plus size-branschen långsamt mer synlighet på den vanliga marknaden. Men gång på gång skickar de designers som predikar om öppenhet samma kurviga modeller nedför catwalken: vanligtvis storlek 12/14, och nästan alltid med en timglasfigur. För de feta modeller som faller utanför denna norm är det nästan omöjligt att bli castade. Och för majoriteten av amerikanska kvinnor i stora storlekar visar denna begränsade casting att de flesta designers fortfarande vägrar att erkänna deras rätt till mode.
”Jag kommer att delta i en miljon castingar, jag kommer att få komplimanger för min starka närvaro och min starka gång på catwalken, men de har ingenting som passar mig”, säger Constance Smith, en modell som är kontrakterad av den storleksinkluderande agenturen We Speak. ”Ni säger att ni är inkluderande, men det är inte äkta.”
Smiths erfarenhet är inte unik. Många designers – särskilt på NYFW – fortsätter att använda en symbolisk pluskvinna i sina visningar, och dessutom en typ av pluskvinna. Även om det förvisso är ett framsteg att detta sker – eftersom de flesta designers som presenterar på modeveckan fortfarande bara tillverkar kläder för raka storlekar – förs ett djupare samtal inom modellgemenskapen om varför endast en typ av pluskvinna anses vacker eller värdig, eller ännu värre, varför märkena kryssar i rutorna för ”representation” genom att inkludera en liten bit av kroppsmångfalden. Supermodellen Hunter McGrady hjälper till att leda samtalet.
RELATERAT: De kvinnor i stora storlekar som styr Street-Style Game denna modevecka
” är inte uppnåeligt för många av oss”, säger McGrady till InStyle. ”Jag har inte det. Var finns tjejen som har sträckmärken upp och ner för benen och celluliter, och som har tunga toppar eller tunga rumpor, eller som har en variation av var hon håller sin vikt? Varför är det bara en typ?”
Denna säsong har McGrady gjort det till sitt uppdrag att bara stödja designers och varumärken som praktiserar sann inkludering – ett av dem är ett samarbete mellan DSW och Create & Cultivate, som hon samarbetade med för att sätta ihop en verkligt mångsidig runway show. ”Jag har alltid drömt om en inkluderande runway: Det är kvinnor i alla former och storlekar, etniciteter och kön, och jag tycker att det är viktigt att få ut det budskapet”.
RELATERAT: Känslan av att vara annorlunda, även vid plus-exklusiva castingar – oavsett om det gäller modeveckan eller varumärkeskampanjer – kan ha en skadlig effekt på modellerna. Flera modeller som intervjuades för den här artikeln rapporterade att de kände att deras kroppar kanske var för tjocka, inte tillräckligt kurviga eller inte värda att visas på catwalken. Det är tydligt att även om vissa designers har börjat överväga inkluderande, har de ännu inte förstått vad begreppet verkligen innebär.
”Det är verkligen nedslående eftersom den genomsnittliga storleken på en kvinna i USA är en storlek 16, och vi kan inte ens nå upp till den gränsen i kampanjer eller ta oss förbi den gränsen”, säger Alexis Henry, modell på Yanii Models. ”Om jag går till en casting och jag vet att de inte riktigt bryr sig om mig kan man bara känna vibbarna. De är inte alltför vänliga, de är inte alltför pratsamma. De castar bara till inte ens en 16-åring många gånger … men eftersom de har någon med tvåsiffriga siffror i sin casting eller kampanj känner de att de gör sin plikt.”
Valet att bara visa upp en typ av fet kropp på catwalken pekar på ett mycket större problem: De flesta kvinnor med storlek lämnas fortfarande utanför dessa möjligheter och i slutändan kommer kläderna inte att tillverkas för dem. Designers som väljer en tjej i storlek 12/14 för att visa upp en plussize-flicka representerar fortfarande inte ens den genomsnittliga kvinnan – och även om det kan vara ett framsteg att ha en plussize-modell överhuvudtaget är det fortfarande långt ifrån verklig representation.
En möjlig förklaring (inte ursäkt) till denna brist på representation är den förändrade innebörden av begreppet ”plus-size”. För flera år sedan ansåg modeindustrin att alla över storlek 6 var plusstorlekar. Nu används det vanligtvis för att kategorisera alla över en storlek 12. Men ute i den verkliga världen är det ett stort antal olika kroppsformer och storlekar som ständigt lämnas utanför modet. För alla kvinnor som faller inom denna kategori är det mer än bara sorgligt att ständigt vara underrepresenterad: Det sänder ett budskap om att mode fortfarande inte är något för dem, enbart på grund av deras kroppstyp.
”Det finns så många stereotyper och ideologier kring kvinnor som är större än storlek 14 eller 16: att de inte vet hur man går på en landningsbana, att de inte vet hur man poserar, att de inte kommer att göra plagget rättvisa”, säger Henry.
RELATERAT: Tess Holiday
New York Fashion Week är det perfekta tillfället för att göra inkluderingen till rubrik: Designers bör använda denna globala plattform för att ta ställning för representation av plusstorlekar och kroppsmångfald. Och några få gör det pålitligt. Den här säsongen gjorde Christian Siriano, som är känd för att ha några av de mest mångsidiga visningarna, det igen med en kollektion för vår/sommar 2020 med plusmodeller som Marquita Pring, Alessandra Garcia-Lorido, Chloé Véro och Candice Huffine. Ännu mer mångsidig var Chromats visning, där Tess Holliday, Denise Bidot, McGrady med flera medverkade. Tanya Taylor – som tillverkar kläder upp till storlek 22 – använde också några plusmodeller i sin presentation, liksom Veronica Beard. Andra designers – Tommy Hilfiger, till exempel – lyckades använda en eller två kurvmodeller på catwalken, men valde återigen kvinnor som hamnar på den mindre sidan av plusstorleken.
”Sätt in riktiga pluskvinnor där, sätt in riktig mångfald där. Hon behöver inte vara två meter lång, hon kan vara två meter, vad det än är. Du måste vara den första som bryter taket och det är svårt för många människor”, säger McGrady. ”Jag vill att mina barn ska växa upp och se det, för jag vill aldrig att de ska säga: ’Jag är plusstor, men jag är inte den perfekta plusstorleken’.”
RELATERAT: Det tog mig 33 år att älska min kropp i stora storlekar i underkläder
Henry känner likadant och säger: ”Om designers verkligen försöker vara inkluderande kommer de att göra avsiktliga mönster och de kommer att göra det året runt. De kommer inte bara att ge dig tre plusmodeller per år i ett par modevisningar som de håller under modeveckan.” I ett separat tal om samma ämne sade McGrady: ”Det kommer att göra en förändring mer än något annat, om man ser att alla gör det.”
Trots små steg mot framsteg har modet en enormt lång väg att gå innan varje kvinna kan titta på en löparbaneshow eller en kampanj och känna sig sedd. Med varumärken som Chromat och Christian Siriano som leder samtalet är förändring oundviklig. Men på vägen dit måste mycket mer ljud höras om den här frågan. För det ändamålet har McGrady en strategi: ”Det är viktigt att säga vad man tycker och inte vara rädd, för samhället skulle inget hellre vilja än att bara trycka ner dig, trycka dig åt sidan och tysta dig, så du måste fortsätta att skrika.”
Alla ämnen i New York Fashion Week
Let’s Make It Newsletter-Official
Har du någonsin InStyle FOMO igen! Få det bästa inom mode, skönhet, exklusivt om kändisar och shoppingråd direkt i din inkorg.
Leave a Reply