Review: ‘Hamilton’ în Orange County este, în unele privințe, mai bun decât producția din L.A.

Revoluția a venit miercuri în Orange County.

Se construia de ceva vreme, apropiindu-se tot mai mult – New York, Chicago, Seattle, Los Angeles.

În sfârșit, Orange County a fost cucerit și el de „Hamilton”. Cea de-a doua producție în turneu național a musicalului decorat cu un Tony (nu cealaltă versiune care s-a jucat anul trecut în L.A.) și-a dezlănțuit puterea de durată în fața unei săli delirante, sold-out, la Segerstrom Hall, majoritatea făcând sacrificii considerabile pentru a prinde un bilet. Ovația în picioare de la final a fost la fel de inevitabilă pe cât a fost de instantanee.

Și această producție a meritat-o. În unele privințe, este superioară spectacolului „Hamilton” care s-a parcat timp de luni de zile la Pantages Theatre din Hollywood, în principal (dar nu numai) datorită unui interpret solid ca o stâncă în rolul principal.

A numi muzicalul creatorului Lin-Manuel Miranda un hit de necunoscut nu începe să descrie arcul vieții sale uimitoare de până acum.

Celebritatea lui „Hamilton” se construiește de ani de zile: un videoclip viral pe YouTube din 2009 cu Miranda interpretând cântecul principal la Casa Albă; declarația lui Michelle Obama că spectacolul este „cea mai bună operă de artă sub orice formă pe care am văzut-o în viața mea”, 11 premii Tony în 2016, ca să nu mai vorbim de un premiu Pulitzer și un Grammy; interacțiunea sa bine documentată cu politica din epoca Trump.

Dar ceea ce o susține este strălucirea pură a realizării lui Miranda. El a scris cartea, muzica și versurile și și-a pus amprenta de neșters pe rolul principal.

La un anumit nivel, „Hamilton” este un act de sfidare împotriva convenției de pe Broadway. Este dens – de departe cel mai plin de cuvinte musical major de pe Broadway din toate timpurile. Este despre unul dintre cei mai puțin importanți părinți fondatori ai națiunii noastre, un om controversat care a murit destul de tânăr și a fost înjurat de mulți dintre colegii săi. Este plin de amănunte despre luptele din Congres și despre nașterea sistemului bancar. Punerea în scenă este spartană și lipsită de efecte în afară de o mică placă turnantă. Miranda aruncă stiluri disparate (rap, blues, jazz, power pop, balade de tip Sondheim) și referințe viclene (Rodgers și Hammerstein, Gilbert și Sullivan, Grandmaster Flash, Eminem) într-un blender și apasă „puree.”

Sună a dezastru, nu? Dar toate acestea joacă în favoarea punctelor forte ale Mirandei. Este școlit în istoria muzicii populare americane și poate schimba abil stilurile după cum îi dictează povestea și capriciul său. Și, așa cum a demonstrat cu muzicalul său semi-autobiografic, „In the Heights”, îi plac poveștile despre cei care nu sunt învingători. Hamilton, un imigrant orfan bastard, cu un chip pe umăr și un creier plin de viață în cap, este personajul perfect al lui Miranda.

Miranda valorifică, de asemenea, fascinantele ironii și răsturnări de situație care caracterizează viața și cariera lui Hamilton. Devotamentul său față de datorie îl subminează în cele din urmă atunci când presiunea muncii duce la o aventură dezastruoasă și la o schemă de șantaj. Fiul său are aceeași soartă ca și el în cele din urmă, murind într-un duel fără sens. Tragedia, însă, îl readuce pe Hamilton alături de soția sa îndurerată, care îl alungase după ce îi descoperise infidelitatea. El se aliază cu dușmanul său politic, Thomas Jefferson, pentru a-l împiedica pe unul dintre mentorii săi inițiali, Aaron Burr, să câștige președinția. Și știm cu toții unde duce asta.

Miranda explorează aceste episoade cu artă, folosindu-le pentru a scoate în evidență temele poveștii, cum ar fi conflictul de clasă, rivalitatea, prejudecățile și prăpastia tot mai mare dintre Nord și Sud.

Această producție pare un pic mai puțin de înaltă tensiune și mai cerebrală decât spectacolul de anul trecut din L.A. Începe mai încet, favorizând reflecția în detrimentul urgenței. Regizorul Thomas Kail permite mai multă comedie fizică la unele personaje, iar coregrafia lui Andy Blankenbuehler pare mai naturală și mai integrată în poveste pe scena mare de la Segerstrom Hall.

Dar principalul motiv pentru care această producție funcționează atât de bine este omul din rolul principal. Joseph Morales și-a început cariera jucând un alt personaj principal inițiat de Miranda, Usnavi din „In the Heights”. El împărtășește energia maniacă abia stăpânită a Mirandei și vocea imperfectă, dar implorantă a acesteia – calități cruciale pentru acest rol. Și este un interpret generos, lăsând loc colegilor săi actori să își trăiască pe deplin momentele.

(În L.A., anul trecut, Hamilton al lui Michael Luwoye a avut un impact mai mic. Vocea sa de cântăreț nu a fost memorabilă, iar alegerile sale pentru rol au tins în mod nechibzuit spre subestimare.)

Nik Walker este impresionant în rolul lui Aaron Burr, dușmanul lui Hamilton. Personajul este construit precum Iago din „Othello” sau Iuda din „Jesus Christ Superstar”, ca un om cu ură și pasiuni secrete care uneori sparge al patrulea perete pentru a ni le împărtăși. Înalt, cu o voce suavă și posedat de o gravitate mondenă, Walker îl face pe Burr un personaj negativ complex și conflictual.

Shoba Narayan este al treilea personaj remarcabil în rolul soției suferinde a lui Hamilton, Eliza. Ea echilibrează cerințele rolului în mod impresionant – chiar și atunci când este supărată pe soțul ei, dragostea ei pentru el strălucește – iar interpretarea subtilă a lui Narayan și vocea superbă ajută la transformarea momentului final al musicalului într-o ispravă de magie teatrală.

Această producție nu este perfectă. Interpretându-i pe Marchizul de Lafayette și pe Thomas Jefferson, Kyle Scatliffe este un comediant fizic inteligent, dar nu are talentul muzical necesar pentru a reuși să pună în valoare cântecul introductiv al lui Jefferson, „What’d I Miss?”. În general, interpreții de sex masculin nu sunt la fel de puternici din punct de vedere vocal ca în spectacolul din Pantages (cu o excepție notabilă: Fergie L. Philippe, cu voce de aur, în rolul lui Hercules Mulligan și James Madison).

Femeile din distribuție sunt mai solide din punct de vedere vocal. Ta’Rea Campbell și Nyla Sostre se îmbină minunat cu Narayan în numărul optimist al surorilor Schuyler din primul act.

Una dintre cheile succesului lui „Hamilton” este rezonanța sa continuă. Povestea sa despre un outsider care schimbă istoria americană a purtat un mesaj proeminent atunci când spectacolul a avut premiera în era Obama. Și-a găsit o nouă relevanță în 2018. Miercuri, una dintre cele mai populare replici ale serii a fost „Imigranții – noi ne facem treaba!”

Suspiciunea mea este că „Hamilton” va îmbătrâni bine. Curiozitatea americanilor față de părinții fondatori este nelimitată. Povestea fascinantă, dezordonată și, în cele din urmă, triumfală a nașterii acestei țări, precum și oamenii defectuoși, dar geniali din spatele ei, conțin lecții și conexiuni care nu își vor pierde niciodată actualitatea. Ca toți clasicii de pe Broadway, este un spectacol pentru toate vârstele.

‘Hamilton’

Când: Până pe 27 mai. 19:30 marți-vineri, 14:00 și 19:30 sâmbăta, 13:00 și 18:30 duminica, 19:30 30 30 aprilie, 13:00 3 mai

Unde: Segerstrom Center for the Arts, 600 Town Center Drive, Costa Mesa

Bilete: 280,75$-740,75$

.