10 Melhor ‘Jogo de Tronos’ Momentos Até Agora

2. Fora Com Cabeça de Ned (“Baelor,” Temporada Um)
O momento em que o Jogo de Tronos se tornou completamente Jogo de Tronos.

3. Hodor Guarda a Porta (“The Door,” Season Six)
For years, the Starks’ sweet servant had been a figure of gentle comic relief, spunted around his singleminded use of the nonsense word, “hodor,” which became the name everyone called him. Mas os poderes mentais de Bran Stark recuam para revelar que toda a vida de Hodor tinha sido uma piada cruel e cósmica: aqui estava o outrora falador garoto estável chamado Wylis, sacrificando-se para impedir que um exército de monstros chegasse a Bran, impressionando o comando “Segurem a porta!” tão profunda e dolorosamente que ele se tornou incapaz de dizer nada além de uma versão condensada dessa frase. Wylis tornou-se Hodor porque ele sempre iria segurar a porta, e no processo tornou-se um símbolo devastador para todos os personagens humildes que se tornam danos colaterais nesta guerra entre a nobreza.

4. Jon Snow Meets the Night King (“Hardhome,” Season Five)
O assalto das forças não-mortas do Night King ao enclave selvagem em Hardhome notificou todos os outros programas na televisão que ele estava competindo por um distante segundo lugar em espetáculo. Uma mistura implacável de ação e horror (novamente dirigida por Sapochnik), a seqüência se constrói gradualmente até que as forças que se opõem a Jon Snow, Tormund e os outros selvagens são tão esmagadoras, que o espectador não poderia ser culpado por esquecer de respirar depois de um tempo. A provocação do Rei da Noite a Jon pode ter lançado mais memes do que qualquer outro momento da série, mas é também uma demonstração arrepiante de quão impossível será a tarefa da humanidade contra os Caminhantes Brancos na temporada final.

5. The Red Wedding (“The Rains of Castamere,” Season Three)
A sequência ainda mais sangrenta da execução de Ned, e uma confirmação de que a série não estaria seguindo uma tradição narrativa confortável onde os personagens heróicos sofrem, mas inevitavelmente prevalecem.

6. The Kingslayer Takes a Bath (“Kissed By Fire,” Season Three)
De muitos conjuntos de companheiros de viagem improváveis da série, a dupla mais complexa e atraente pode ser Jaime Lannister e Brienne de Tarth, que desenvolvem uma ligação surpreendentemente profunda enquanto ela se esforça para cumprir uma promessa de devolvê-lo à sua irmã. Embora Jaime fosse frequentemente apresentado como o personagem mais presunçoso do espetáculo nas primeiras temporadas, sua dolorosa recontagem a Brienne de como ele recebeu o apelido de “O Regicida”, e o que isso lhe custou emocionalmente, revelou que ele era muito mais do que um vilão presunçoso – um homem solitário que implora para ser chamado pelo seu primeiro nome depois que ele cai nos braços de seu protetor estatuístico.

7. A Mãe dos Dragões Fala Sua Língua Materna (“And Now His Watch Is Ended,” Season Three)
Daenerys’s travels through the continent of Essos often moved at a maddeningly slow pace, the better to delay her arrival in Westeros and the obvious military superiority of her dragons to anything the Lannisters could offer. Mas cada vez que parecia que a sua história andava em círculos, a série voltava à sua fórmula de maior sucesso: Daenerys a gritar mais vilões a arder é igual a espantosidade. Nesta sequência, ela não só ostenta o poder de seus jovens dragões, mas sua esperteza enganosa (ela acaba falando a linguagem que seus oponentes têm usado para zombar dela) e sua devoção à justiça (momentos depois de comprar os serviços do exército de escravos Imaculados, ela liberta suas acusações, acreditando, corretamente, que eles irão lutar por ela de qualquer maneira). Tremendo visual e caracterização de uma só vez.

Dany mostra as suas habilidades. Crédito da foto: Keith Bernstein/HBO

Keith Bernstein/HBO

8. Tyrion Confessa (“The Laws of Gods and Men,” Season Four)
Pois o Ned foi o que mais se aproximou de um personagem principal na Season One, o trabalho de Peter Dinklage como o inteligente e amargo imp Tyrion Lannister foi a clara performance de ruptura desde o início. Os escritores e Dinklage tendiam a andar na ponta de uma faca entre a astúcia rápida de Tyrion e a vida de dor que ele disfarçava com as suas piadas. De vez em quando, porém, a raiva total sai, nunca com mais força do que durante o julgamento, onde ele é injustamente acusado de assassinar o seu sobrinho hediondo. “Eu não matei o Joffrey, mas gostava de o ter feito!” ele troveja com o pai, a irmã e todos os outros que o julgaram pela sua aparência e não pelo homem que tentou ser. “Quem me dera ser o monstro que pensa que sou!”

9. An Eye-Popping Defeat (“The Mountain and the Viper,” Season Four)
A série introduziu tantos personagens que têm a pretensão de ser o maior lutador de todos os Westeros que é uma maravilha que uma temporada inteira não tenha sido dedicada a um torneio de round-robin. Ainda assim, ao longo dos anos, temos tido muitos campeonatos sensacionais, quer Brienne esmurrando o Cão de Caça de um penhasco ou esta prova por combate entre o apropriadamente apelidado de Mountain e o astuto Oberyn Martell. O estilo vistoso de Martell faz o trabalho surpreendentemente rápido do seu enorme adversário, mas ele está tão concentrado em conseguir que a Mountain confesse o assassinato da irmã de Oberyn que ele espera muito tempo para dar o golpe fatal. A vitória apertada da Mountain é tão rápida, brutal e memorável que se tornou a peça central do melhor comercial do Super Bowl deste ano.

10. An Oath to Fight a Giant (“The Watchers on the Wall,” Season Four)
Like Hodor’s demise, este é um nobre sacrifício de um personagem menor (o amigo de Jon Snow Grenn, que na melhor das hipóteses foi seu terceiro amigo mais próximo na Patrulha da Noite), e outra instância onde a morte importa muito menos do que a liderança até ela. Como meia dúzia de guardas-florestais se preparam para repelir um gigante literal de quebrar a parede interna do Castelo Negro, eles sabem que já estão mortos, e alguns querem fugir. Em vez disso, Grenn comanda as tropas recitando o juramento da Patrulha da Noite, que se tornou um ritual tão familiar na série naquele momento que muitos na platéia provavelmente também o disseram em voz alta. O episódio se corta de forma inteligente à medida que o gigante que cobra se aproxima, só voltando ao local muito mais tarde para um coda agridoce onde Jon descobre os corpos não só de Grenn e dos outros, mas do gigante que eles encontraram coragem e engano suficientes para parar. Não precisamos ver a luta em si; o juramento é o que a torna especial.