フォレスター・シスターズ

1985年半ばにリリースされたグループのデビューシングル「(That’s What You Do) When You’re in Love」は、ビルボードホットカントリーソングチャートで最高10位を記録しました。 この曲は、同年末にリリースされた彼らのセルフタイトルデビューアルバムのリードシングルとして使用されました。 このアルバムからは、1986年までにさらに3枚のシングルが同チャートで1位を獲得する。リリース順に、「I Fell in Love Again Last Night」、「Just in Case」、「Mama’s Never Seen Those Eyes」であった。 マッスルショールズを拠点とするソングライター、テリー・スキナーとJ・L・ウォレスはこのアルバムをプロデュースし、「When You’re in Love」と「Mama’s Never Seen Those Eyes」を共同作曲した。前者は、以前Bamaというバンドで一緒に録音したケン・ベルと書いたものだった。 ジャスト・イン・ケース」はエグザイルのメンバーであるJ・P・ペニントンとソニー・レメアが書き、エグザイルは1984年のアルバム『ケンタッキー・ハーツ』に収録したことがある。 ワーナー・ブラザース・ナッシュビルの販売統計によると、「I Fell in Love Again Last Night」は10万枚以上売れたという。 このアルバムの成功と同時に、姉妹は1985年と1986年の両方でアカデミー・オブ・カントリー・ミュージックのヴォーカル・グループ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、後者では同賞を受賞している。 アルバム自体も、1985年の第28回グラミー賞で、ヴォーカルを伴うデュオまたはグループによる最優秀カントリー・パフォーマンス賞にノミネートされた。 また、このアルバムの商業的成功により、アラバマ、ジョージ・ジョーンズ、リッキー・スキャッグス、その他カントリーミュージックのアーティストたちと35州にわたる大規模なツアースケジュールが組まれることになった。 People』誌のレビューでは、彼らのサウンドを「カントリー色が濃い」と評し、「The Missing Part」のゴスペルサウンドは「カルテットの明るさと心地よく調和する、独特の暖かさを加えている」と、賛否両論であった。 アルバム発売当時、キャシーは彼らのマネージャー兼ベース・ギタリストでもある夫テリー・アドキンスと暮らし、他の3姉妹は両親と暮らし続けた。

4人組のセカンドアルバムは、1986年の「Perfume, Ribbons & Pearls」です。 このアルバムは、その年のHot Country Songsで2週間2位を記録した「Lonely Alone」のシングル1曲のみをチャートインさせた。 このアルバムには、パム・ティリス、ボブ・マクディル、ウォルト・オルドリッジなどのソングライターが参加している。 前作と同様、スキナーとウォレスはプロデューサーとして参加した。 ピープル誌は、4人の姉妹のヴォーカルを賞賛し、このアルバムは「心を暖めながら、つま先まで元気にしてくれる」と、ポジティブなレビューを掲載した。 シンシナティ・エンクワイアラー誌のクリフ・レーデルは、アルバムを5つ星のうち2つと評価し、歌声を「さわやかな秋の日の空のように澄んでいる」としながらも「貧困に苦しむ歌」と批判しています。 モントリオール・ガゼットのライター、ルシンダ・チョーダンは、このカルテットのサウンドをザ・ジャッズのそれと対比させ、「あの天空の声は、ほとんどの場合、瓶の中の小銭と同じくらい個性的な歌に奉仕して調和している」と述べている。 彼女は「100％チャンス・オブ・ブルー」とシュープリームスの「バック・イン・マイ・アームズ・アゲイン」のカバーが最も個性的な曲だと思ったが、それでもプロダクションを批判している。 Lonely Alone」の後、フォレスター・シスターズはベラミー・ブラザーズの1986年後半のヒット曲「Too Much Is Not Enough」にヴォーカルとして参加、彼らのアルバム『Country Rap』からのナンバーワン・シングルとなった。

1980年代後半編集

シスターズの3枚目のアルバム『ユー・アゲイン』は、1987年の発売と同時に3枚のシングルを売り上げた。 まず、ブレンダ・リーの1965年のヒット曲「Too Many Rivers」のカバーで、フォレスター・シスターズはカントリー・チャートでトップ5入りを果たした。 この曲は姉妹にとって5曲目、そして最後のナンバーワン・ヒットとなった。 ラスト・シングルは、スキナーとウォレスが書いたトップ5の「Lyin’ in His Arms Again」で、アルバムのプロデュースをバリー・ベケット、ジェームズ・ストラウド、エモリー・ゴーディJrと分担した。 このアルバムには「Sooner or Later」も含まれており、後にエディ・レイヴンが1990年にトップ10入りを果たすヒットとなった。 Knight Ridder News ServiceのJames M. Tarboxはこのアルバムを好意的に評価し、愛をテーマにした歌詞が「一貫している」と評価する一方で、サウンドは「伝統的」であると同時に「いくつかの曲は他のフォーマットにも容易に転用できるような精通している」とも指摘した。 You Again』と並行して、姉妹は伝統的なクリスマスキャロルで構成されたアルバム『A Christmas Card』も録音し、1987年の後半にリリースされた

次のアルバムは1988年の『Sincerely』である。 リード・シングルは「Letter Home」、次いで1950年代のポップ・スタンダード「Sincerely」のカバー、そして最後に「Love Will」であった。 ビートルズの「I’ve Just Seen a Face」、ハーラン・ハワードの「These Lips Don’t Know How to Say Goodbye」は、後にダグ・ストーンが1991年にトップ10に入るヒットとなる。 このアルバムではソングライターのウェンディ・ウォルドマンがほとんどのプロデュースを担当し、ベケット、ストラウド、ノーマンがいくつかの曲でアシスタントを務めている。 Sincerely」は、1988年の第31回グラミー賞で、カルテットにとって2度目のグラミー賞（Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal）にノミネートされた。 オーランド・センチネル紙のジャン・ウォーカーは、「アルバムに収録された10曲のそれぞれに自信に満ちたサウンドがあり、4人の兄弟姉妹の声の一見楽な自然なハーモニーを披露している」と述べている。 AllMusicのウィリアム・ルーマンもこのアルバムを好意的にレビューし、「すでに素晴らしいヴォーカル・ハーモニー・スタイルの持ち主だったフォレスターは、このアルバムで作家／プロデューサーのウェンディ・ウォルドマンと組んで、彼女の『レターホーム』やその他の強力な素材をカットしたときにピークに達した」としている。

Warner Brosは1989年にも姉妹のプロジェクト2本をリリースした。 ひとつは、『All I Need』というタイトルのゴスペル・アルバムである。 このアルバムには、「アメイジング・グレイス」や「プレシャス・メモリーズ」といった伝統的な賛美歌や霊歌に加え、「This Ole House」といった20世紀の人気ゴスペル・ソングが収録されている。 クリスティはこのアルバムを「私たちが戻ったルーツ」と表現していますが、これは姉妹が教会で歌手として育ったことにちなんでいます。 ノーマン、ベケット、ストラウドの3人が共同プロデュースした。 1989年、グレイテスト・ヒッツが発売された。 その中には2曲の新曲が含まれていた。 「Don’t You」と「Leave It Alone」の2曲は、その年のHot Country Songsでトップ10にランクインした。 これは、1960年代にビルボードのカントリーチャートが100位まで拡大されて以来、新人アーティストが達成した最長記録だった。 ベラミー・ブラザーズがゲスト・ボーカルとして参加したジョン・ハイアットの「ドライブ・サウス」のカバーと、「ナッシングス・ゴナ・バザー・ミー・トゥナイト」である。 ウォルドマンはこの時、アルバムを一人でプロデュースした。 参加ミュージシャンは、サム・ブッシュ、マーク・オコナー、ウィリー・ウィークス、クレイグ・ビックハートなどである。 ピッツバーグ・プレスのジェリー・シャープは、このアルバムについて「ロックが多すぎ、素材もそこそこ」と賛否両論の評価を下した。 1991年4月、ワーナーから次のアルバム『Talkin’ ‘Bout Men』がリリースされる。 マッスル・ショールズ出身のロバート・バーンがプロデュースとギター演奏を担当した。 デモや最初の2枚のアルバムを作ったのと同じスタジオで録音された。 姉妹は、以前のプロデューサーが彼女たちの「ソフト」なサウンドを強調したかったのに対し、バーンはカントリー・ロックやウェスタン・スウィングを積極的に取り入れたかったと述べている。 バーンと共作したリード・シングル「Men」は、その年のHot Country Songsで8位にチャートインした。 女性の視点から見た男女の関係を斬新に歌った「Men」について、キムは「夫と口論になった後に聴いたので親近感がわいた」と語っている。 この曲の成功により、バンディット・ブラザーズというスタジオ・バンドがカーブ・レコードから録音した「Women」というパロディも生まれ、1991年半ばにはこのパロディもHot Country Songsにチャート・インするまでになった。 Men」は、1991年の第34回グラミー賞で、姉妹にとって3度目のノミネートとなる「Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal（最優秀ヴォーカル・カントリーパフォーマンス賞）」を受賞した。 Men」の成功にもかかわらず、アルバムのチャートインは「Too Much Fun」の1曲のみで、62位を記録した。 ジョニー・ロフタスはAllMusicでこのアルバムを好意的に評価し、「Men」を「ボニー・レイット風のカントリー・ポップ」と呼び、いくつかの曲にウェスタン・スイングやゴスペルの影響を感じると同時に、姉妹のハーモニーを褒めたたえた。 What’ll You Do About Me」（後にダグ・スーパーナウが1995年にトップ20入りするヒット曲）とタイトル曲は共にカントリー・ミュージックのトップ40に入ることはできなかった。 ジューンはアルバム発売時にニュース・プレス紙に、姉妹は「ウィットに富んだ、お茶目な面」を見せたかったと語っている。 また、「Men」とテーマ的に類似したコンセプト・アルバムであると捉えていた。 キムは特にタイトル曲を強調し、レコーディング当時は離婚を経験しており、31歳という年齢で「再びデートを始めるには年を取りすぎている」と感じていたと述べている。 このアルバムについて、AllMusicのTom Rolandは「スタイルが幅広く、特にタイトル曲と『Redneck Romeo』ではウィットが効いている」と書いている

姉妹は1990年代半ばの間、レコーディングから離れたが、週日は子供の世話のために主に週末に、地方でのツアーは続けていた。 1996年、『More than I Am』という新しいアルバムのためにスタジオに戻った。 ワーナーはこのアルバムを「ポジティブ・カントリー」と名付け、コンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックでありながら高揚感とスピリチュアルなメッセージを特徴とし、リッキー・ヴァン・シェルトンやスージー・ルークシンガーの同様のリリースからインスピレーションを受けている、と宣伝した。 クリスティの夫であるゲイリー・スミスは、このアルバムでプロデュースとキーボードの演奏を担当した。 また、カレン・ステイリーとポール・オーヴァーストリートがソングライターとして参加しており、後者は以前このグループの「I Fell in Love Again Last Night」を共同作曲していた。 このアルバムを最後に、姉妹は音楽業界からの引退を決意する。家族と過ごす時間を増やしたいということと、男性アーティストに注目が集まるようになったことが理由だった。 その後、キャシーは音楽教師に、ジュンは視覚障害者のための教師に、キムとクリスティはインテリア・デザイナーに転身した。 その後、4姉妹は時折パフォーマンスを行い、特に2013年にはジョージア州音楽の殿堂入りを記念して再結成されました

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