The Forester Sisters

Yhtyeen debyyttisingle ”(That’s What You Do) When You’re in Love”, joka julkaistiin vuoden 1985 puolivälissä, nousi Billboard Hot Country Songs -listan kymppisijalle. Kappale toimi myöhemmin samana vuonna julkaistun samannimisen debyyttialbuminsa pääsinkkuna. Kolme muuta singleä albumilta nousi saman listan ykköseksi vuoteen 1986 mennessä; julkaisujärjestyksessä nämä olivat ”I Fell in Love Again Last Night”, ”Just in Case” ja ”Mama’s Never Seen Those Eyes”. Muscle Shoalsissa asuvat lauluntekijät Terry Skinner ja J. L. Wallace tuottivat albumin ja kirjoittivat yhdessä sekä ”When You’re in Love” että ”Mama’s Never Seen Those Eyes”; edellisen he kirjoittivat yhdessä Ken Bellin kanssa, jonka kanssa he olivat aiemmin levyttäneet Bama-yhtyeessä. ”Just in Case” oli Exile-jäsenten J. P. Penningtonin ja Sonny LeMairen säveltämä, ja kyseinen yhtye oli aiemmin levyttänyt sen vuonna 1984 ilmestyneelle Kentucky Hearts -albumilleen. Warner Bros. Nashvillen myyntiluvut osoittivat, että ”I Fell in Love Again Last Night” -kappaletta myytiin yli 100 000 kappaletta. Samaan aikaan albumin menestyksen kanssa siskokset olivat Academy of Country Musicin ehdolla vuoden lauluyhtyeeksi sekä vuonna 1985 että 1986, ja voittivat palkinnon jälkimmäisenä vuonna. Itse albumi oli ehdolla vuoden 1985 28. vuotuisessa Grammy-gaalassa parhaan laulavan duon tai yhtyeen countryesityksen palkinnon saajaksi. Levyn kaupallisesta menestyksestä johtui myös laaja kiertueohjelma, joka koostui esiintymisistä Alabaman, George Jonesin, Ricky Skaggsin ja useiden muiden kantriartistien kanssa 35 osavaltiossa. People-lehden luottamaton arvostelu oli ristiriitainen, sillä siinä kutsuttiin heidän soundiaan ”raskaaksi kantriksi” ja todettiin, että ”The Missing Partin” gospel-ääni ”lisää selvää lämpöä, joka sulautuu mukavasti kvartetin kirkkauteen”. Albumin julkaisun aikaan Kathy asui miehensä Terry Adkinsin kanssa, joka oli myös heidän managerinsa ja bassokitaristinsa, kun taas kolme muuta sisarta asuivat edelleen vanhempiensa luona.

The Forester Sisters nauhoitti kaksi yhteistyötä The Bellamy Brothersin (kuvassa vuonna 2013) kanssa: ”Too Much Is Not Enough” vuonna 1986 ja ”Drive South” neljä vuotta myöhemmin.

Kvartetin toinen albumi oli vuoden 1986 Perfume, Ribbons & Pearls. Se listasi vain yhden singlen ”Lonely Alone”, joka vietti kaksi viikkoa Hot Country Songs -listan kakkospaikalla samana vuonna. Albumille osallistuivat lauluntekijöinä muun muassa Pam Tillis, Bob McDill ja Walt Aldridge. Kuten edelliselläkin albumilla, Skinner ja Wallace pysyivät tuottajina. People julkaisi positiivisen arvostelun, jossa kehuttiin kaikkien neljän sisaren laulusuorituksia ja todettiin samalla, että albumi ”lämmittää sydäntä samalla kun se virkistää varpaita”. Cliff Radel The Cincinnati Enquirer -lehdestä arvioi albumin 2 tähteä viidestä ja kutsui laulua ”kirkkaaksi kuin taivas raikkaana syyspäivänä”, mutta kritisoi ”köyhyydestä kärsiviä lauluja”. Montreal Gazetten kirjoittaja Lucinda Chodan vertasi kvartetin soundia The Judds -yhtyeen soundiin todeten, että ”nuo taivaalliset äänet harmonisoivat laulujen palveluksessa, jotka ovat suurimmaksi osaksi yhtä yksilöllisiä kuin pennit purkissa”. Hänen mielestään ”100% Chance of Blue” ja The Supremesin ”Back in My Arms Again” -coveri olivat omaleimaisimmat kappaleet, mutta kritisoi silti tuotantoa. ”Lonely Alone” -kappaleen jälkeen Forester Sisters oli laulajina The Bellamy Brothersin loppuvuoden 1986 hitissä ”Too Much Is Not Enough”, joka oli listaykköseksi noussut single heidän albumiltaan Country Rap. Kappaleen menestyksen jälkeen nämä kaksi esiintyjää kiersivät seuraavana vuonna yhdessä Brothers and Sisters -kiertueella.

1980-luvun loppuEdit

You Again, siskosten kolmas albumi, tilitti kolme singleä ilmestyessään vuonna 1987. Ensimmäinen oli cover Brenda Leen vuoden 1965 hitistä ”Too Many Rivers”, jonka Forester Sisters vei country-listan viiden parhaan joukkoon. Sen jälkeen tuli nimikappale, josta tuli sisarusten viides ja viimeinen ykköshitti. Viimeinen single oli viiden parhaan joukossa oleva ”Lyin’ in His Arms Again”, jonka kirjoittivat myös Skinner ja Wallace, jotka jakoivat albumin tuotantovastuun Barry Beckettin, James Stroudin ja Emory Gordy Jr:n kanssa. Albumilla oli myös ”Sooner or Later”, joka myöhemmin nousi Eddy Ravenin kymmenen parhaan joukkoon vuonna 1990. James M. Tarbox of Knight Ridder News Service arvioi albumin suotuisasti pitäen albumia ”johdonmukaisena” sen lyyristen rakkausteemojen vuoksi, mutta totesi myös, että ääni oli sekä ”perinteinen” että ”älykäs, sillä pari kappaletta siirtyy helposti muihin formaatteihin”. You Againin ohella sisarukset levyttivät myös perinteisistä joululauluista koostuvan albumin A Christmas Card, joka julkaistiin myöhemmin vuonna 1987.

Seuraava albumi oli vuoden 1988 Sincerely. Sen pääsingle oli ”Letter Home”, jota seurasi cover 1950-luvun pop-standardista ”Sincerely” ja lopuksi ”Love Will”. Albumilla oli mukana cover The Beatlesin kappaleesta ”I’ve Just Seen a Face” ja Harlan Howardin sävellys ”These Lips Don’t Know How to Say Goodbye”, joka myöhemmin nousi Doug Stonen country-hitiksi vuonna 1991. Lauluntekijä Wendy Waldman hoiti suurimman osan albumin tuotannosta, ja joissakin kappaleissa avustivat Beckett, Stroud ja Norman. Sincerely toi kvartetille toisen Grammy-palkinnon parhaasta laulavan duon tai yhtyeen country-esityksestä 31. vuotuisessa Grammy-gaalassa vuonna 1988. The Orlando Sentinel -lehden Jan Walker sanoi, että ”jokaisessa albumin kymmenessä kappaleessa on itsevarma ääni, joka on näyteikkuna neljän sisaruksen näennäisen vaivattomalle, luonnolliselle harmonialle äänelle”. AllMusicin William Ruhlmann arvosteli albumin niin ikään suopeasti todeten, että ”The Foresters, jolla oli jo hallussaan upea lauluääniharmonia, saavutti huippunsa, kun he lyöttäytyivät yhteen kirjailija/tuottaja Wendy Waldmanin kanssa tätä albumia varten ja leikkasivat hänen ’Letter Home’-levynsä ja muuta vahvaa materiaalia.”

Warner Bros. julkaisi vuonna 1989 kaksi muuta projektia, joissa sisarukset esiintyivät. Ensimmäinen oli gospel-albumi nimeltä All I Need. Se sisälsi perinteisten virsien ja spirituaalien, kuten ”Amazing Grace” ja ”Precious Memories”, tulkintoja sekä suosittuja 1900-luvun gospel-lauluja, kuten ”This Ole House”. Christy kuvaili albumia ”juuriksi, joihin palasimme”, viitaten siskosten kasvatukseen kirkkojensa laulajina. Norman, Beckett ja Stroud tuottivat albumin yhdessä. Myöhemmin vuonna 1989 tuli Greatest Hits -paketti. Siihen sisältyi kaksi uutta kappaletta: ”Don’t You” ja ”Leave It Alone”, jotka molemmat ylsivät samana vuonna Hot Country Songs -listan kärkikymmenikköön. Vuosikymmenen loppuun mennessä yhtyeen neljätoista ensimmäistä singleä olivat kaikki saavuttaneet kymmenen parhaan sijan kyseisellä listalla, mikä oli tuolloin pisin uuden artistin saavuttama tällainen putki sen jälkeen, kun Billboardin country-listat laajennettiin sata-paikkaisiksi 1960-luvulla.

1990-lukuTiedostoja muokkaamaan

Yhtyeen aiempien singlelohkaisujen vauhdista huolimatta yhtyeen vuonna 1990 ilmestynyt albumi Come Hold Me ei menestynyt country-listoilla, eikä kumpikaan sen kahdesta valituista singlelohkaisusta yltänyt Top 40:een. Nämä olivat John Hiattin ”Drive South” -kappaleen cover, jossa myös Bellamy Brothers lauloi vierailevana laulajana, ja ”Nothing’s Gonna Bother Me Tonight”. Waldman tuotti albumin tällä kertaa itse. Avustaviin muusikoihin kuuluivat Sam Bush, Mark O’Connor, Willie Weeks ja Craig Bickhardt. Jerry Sharpe The Pittsburgh Press -lehdestä antoi albumille ristiriitaisen arvostelun, jonka mukaan siinä oli ”liikaa rockia yhdistettynä huonoon materiaaliin”. Hän kehui sinkkuja sekä nimikappaletta ja ”You’ll Be Mine” vahvimmiksi laulusuorituksistaan.

Huhtikuussa 1991 Warner julkaisi yhtyeen seuraavan albumin Talkin’ ’Bout Men. Robert Byrne, toinen Muscle Shoalsista kotoisin oleva muusikko, tuotti albumin ja soitti sillä kitaraa. Se äänitettiin samassa studiossa, jossa yhtye oli tehnyt demonsa ja kaksi ensimmäistä studioalbumiaan. Siskokset totesivat, että aiemmat tuottajat olivat halunneet korostaa heidän ”pehmeämpää” soundiaan, kun taas Byrne oli halukas ottamaan mukaan country rockia ja western swingiä. Lyijysingle ”Men”, jonka Byrne oli kirjoittanut, nousi samana vuonna Hot Country Songs -listan kahdeksannelle sijalle. Kim sanoi ”Men”-kappaleesta, joka on uutuuslaulu miesten ja naisten välisistä suhteista naisen näkökulmasta katsottuna, että se oli hänen mielestään samaistuttava, koska hän oli kuunnellut sitä riideltyään miehensä kanssa. Kappaleen menestys johti myös parodiaan nimeltä ”Women”, jonka levytti Curb Recordsin studiossa yhtye nimeltä Bandit Brothers; vuoden 1991 puoliväliin mennessä tämäkin parodia oli päässyt Hot Country Songs -listalle. ”Men”-kappaleesta tuli sisarusten kolmas ehdokkuus Grammy-palkinnon saajaksi parhaasta laulavan duon tai yhtyeen Country-esityksestä, ja se sai ehdokkuuden 34. vuotuisessa Grammy-gaalassa vuonna 1991. Menin menestyksestä huolimatta albumilla julkaistiin vain yksi toinen single, ”Too Much Fun”, joka ylsi sijalle 62. Johnny Loftus arvosteli albumin suopeasti AllMusicissa, kutsuen ”Men” -numeroa ”Bonnie Raitt-lite country pop -numeroksi” ja löytäen joistakin kappaleista vaikutteita western swingistä ja gospelista samalla kehuen sisarusten harmoniaa.

Sisarusten viimeiset listahyökkäykset tulivat vuonna 1992 albumilta I Got a Date. Sekä ”What’ll You Do About Me” (myöhemmin Doug Supernaw’n top 20 -hitti vuonna 1995) että nimikkokappale jäivät kantrimusiikin top 40:n ulkopuolelle. June kertoi The News-Press -lehdelle albumin julkaisun aikaan, että sisarukset halusivat näyttää ”nokkelan, ilkikurisen puolensa”. Yhtye näki sen myös konseptialbumina, joka oli temaattisesti samanlainen kuin ”Men”. Kim korosti erityisesti nimikkokappaletta toteamalla, että hän kävi levytyshetkellä läpi avioeroa ja koki, että 31-vuotiaana hän oli ”liian vanha aloittamaan seurustelua uudelleen”. AllMusicin Tom Roland kirjoitti, että albumi oli ”tyylillisesti laaja-alainen, ja siinä on vahva annos nokkeluutta, erityisesti nimikkokappaleessa ja ’Redneck Romeossa’.”

Sisarukset pitivät levytystauon suurimman osan 1990-luvun puolivälistä, mutta jatkoivat alueellisia kiertueita, vaikkakin ensisijaisesti viikonloppuisin, jotta he pystyivät hoitamaan lapsiaan lopun viikkoa. He palasivat studioon uutta More than I Am -nimistä albumia varten vuonna 1996. Warner markkinoi albumia ”positiivisena kantrina”, joka sisälsi kohottavia ja hengellisiä viestejä olematta kuitenkaan luonteeltaan nimenomaisesti kristillistä nykymusiikkia, ja otti vaikutteita Ricky Van Sheltonin ja Susie Luchsingerin vastaavista julkaisuista. Christyn aviomies Gary Smith tuotti albumin ja soitti sillä koskettimia. Mukana lauluntekijöinä olivat muun muassa Karen Staley ja Paul Overstreet, joista jälkimmäinen oli aiemmin kirjoittanut yhdessä yhtyeen kappaleen ”I Fell in Love Again Last Night”. Tämän albumin jälkeen sisarukset päättivät vetäytyä musiikkibisneksestä vedoten sekä haluun viettää enemmän aikaa perheidensä kanssa että genren keskittymiseen yhä enemmän miesartisteihin. Kathystä tuli sittemmin musiikinopettaja, Junesta näkövammaisten oppilaiden opettaja ja sekä Kimistä että Christystä sisustussuunnittelijoita. Neljä sisarta on sittemmin kokoontunut yhteen ja esiintynyt silloin tällöin, erityisesti vuonna 2013, kun heidät otettiin Georgia Music Hall of Fameen.

Leave a Reply