Miksi Tuscan Leather on paras Drake-kappale ikinä

Osa I:

Tässä Nothing Was The Same -albumin intro-kappaleessa Drake ei helpota meitä tähän albumiin, vaan hän aloittaa juosten. Ainutlaatuisella miksatulla, korkealla insinöörityyppisellä soundilla tuntuu melkein siltä kuin istuisit studiossa 40:n ja Draken kanssa, kun he yhdessä sopivat, että ”tämä on se”. Biitti on ajoittainen, se tulee nopeasti sisään ja ulos, ja Drake räppää sen yli vaivattomasti ja kaunopuheisesti, kun hän vie sinut hänen odotetuimpaan albumiinsa. Ensimmäisestä kerrasta lähtien, kun kuuntelin tämän kappaleen (ja tähän päivään asti), tämä osa Tuscan Leatherista on selvästi yksi Draken vankimmista avausverseistä. Mutta klassiseen Drake-tyyliin kuulija tietää, että huomattava käänne odottaa. Instrumentaali kiihtyy, pysähtyy lähes huomaamattomaksi hetkeksi, ja sitten, tässä kohtaa sanat epäonnistuvat: se yksinkertaisesti putoaa. Tilalle tuleva rytmi on eteerinen. Voisi kuvitella, että Drake ja hänen tiiminsä olivat kuratoineet tämän soundin hitaasti ajan mittaan ja pitäneet sitä taskussaan valmiina pistämään sen sisään, kun täydellinen raita löytyisi. Tämä on tuo kappale, ja mielestäni se on yksi koko musiikin taidokkaimmin muotoilluista pudotuksista, joka kertoo siitä, miten aggressiivisesti Drake aikoo tulla rap-pelin – ja kaikkien sen jäsenten – kimppuun.

Part 3 (3:07):

Hypättyään kahteen ensimmäiseen säkeistöön kolmen ja puolen minuutin ajan ja tuskin hengähdettyään Drake hidastaa tahtia. Hän esittää retorisen kysymyksen, ”kuinka paljon aikaa tämä neekeri käyttää introon?”. Yhtäkkiä kuulijalle valkenee, että se, mitä hän on juuri kokenut – nokkelien one-linereiden, vastakkaisten biittien ja tempojen vuoristorata – joka näytti kestävän koko EP:n, on kestänyt vain keskeneräisen balladin alkuosat. Tällä loppusäkeistöllä Drake tuo hymnin takaisin ytimeen ja räppää sekä rauhallisesti että itsevarmasti lapsuudestaan Forest Hillsissä, kutoen nuo lyhyet ajatukset oikeutettuihin ylemmyydentunteisiin ja satunnaisiin emotionaalisiin neuvoihin naisilleen. Tämä kolmijako on Draken ikuinen leipälaji. Yhdessä Draken jyrkimmistä vastakkainasetteluista kappaleen alusta loppuun, hän sitoo kappaleen rusetilla ottamalla alkuperäisen biitin uudelleen käyttöön ja päättää sen repliikkiin: ”how much time is this nigga spendin’ on the intro?”. Jälleen kerran muistutetaan, että tämä Draken kaikkien aikojen odotetuimman albumin aloittava esittelyballadi – yli 6 minuuttia – on kaikkea muuta kuin tavanomainen.

Outro koostuu soul-legenda Curtis Mayfieldin satunnaisesta sitaatista, joka antaa käyttäjälle runsaasti tilaa pohtia kuluneita 6 minuuttia. Jäljelle jää kysymys, onko Drake vain räppäri, vai onko Drake valmis seuraamaan Curtisin kaltaisia jalanjälkiä ja osoittautumaan yhdeksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista muusikoista? Säkenöivällä ja rennolla instrumentaalitaustalla varustettu outro toimii paletin puhdistajana, joka valmistaa kuulijan seuraavaan kappaleeseen.

Ei voida kiistää, että Take Care Drake ja NWTS Drake ovat kaksi täysin erilaista eläintä. Take Care edustaa skeptisempää kellariartistia, joka on vielä löytämässä identiteettinsä jalansijaa ja kulkee itsenäisen ja valtavirran äänen välisellä hienolla rajalla. NWTS:n julkaisun myötä Drake murskaa nämä odotukset ja luo täysin uuden genren itselleen ja vain itselleen. Drakelta löytyy lukemattomia merkittäviä kappaleita, mutta Tuscan Leather todistaa todistettavasti, että Drake on valmis menemään mihin vain kruunatakseen itsensä rapin kuninkaaksi. Ilman kertosäettä ja tanssiessaan vaivattomasti kolmen ainutlaatuisen biitin yli Drake osoittaa olevansa hurjan kilpailuhenkinen ja ennennäkemättömän dynaaminen. Tuscan Leatherin loppupuolella käy äärimmäisen selväksi, että Drake voi päihittää kenet tahansa tällä alalla ja että NWTS osoittautuu käännekohdaksi, joka luo pohjan Draken dynastialle ja sinetöi hänen paikkansa yhtenä kaikkien aikojen suurimmista musiikkilegendoista.