George Jessel (actor)

VaudevilleEdit

Cel mai faimos scheci de comedie al său s-a numit „Hello Mama” sau „Phone Call from Mama”, care înfățișa o conversație telefonică unilaterală. În 1919 și-a produs propriul spectacol solo, George Jessel’s Troubles.

Jessel a co-scris versurile pentru o melodie de succes, „Oh How I Laugh When I Think How I Cried About You”, și a jucat în mai multe spectacole de comedie de succes pe scenă la începutul anilor 1920. În 1921 a înregistrat un single de succes, „The Toastmaster”. Uneori apărea în blackface în spectacolele sale de vodevil.

Film și radiodifuziuneEdit

Jessel a apărut în primul său film de cinema, filmul mut The Other Man’s Wife (1919). În 1924, a apărut într-o scurtă schiță de comedie într-un scurtmetraj realizat prin procedeul DeForest Phonofilm sound-on-film.

În 1925, a apărut ca unul dintre cei mai populari actori principali de pe Broadway cu rolul principal în producția de teatru The Jazz Singer. Succesul spectacolului i-a determinat pe cei de la Warner Bros. – după succesul înregistrat cu Don Juan (1926) doar cu muzică și efecte sonore – să adapteze The Jazz Singer ca primul „talkie” cu dialog și să îl distribuie pe Jessel în rolul principal. Cu toate acestea, studioul a refuzat cererile sale salariale, așa că Jessel a refuzat rolul din film, care a fost interpretat în cele din urmă de Al Jolson. Potrivit lui Jessel, în timpul unui interviu acordat în jurul anului 1980, Warner Bros. îi datora încă bani lui Jessel pentru roluri anterioare și nu avea suficiente fonduri pentru a produce acest film cu un star principal. Jolson, inspirația biografică a filmului, a devenit principalul susținător financiar al filmului.

Jessel c. 1924

Următorul rol de film al lui Jessel a fost în Private Izzy Murphy (1926). În timp ce cariera cinematografică a lui Jolson a urcat vertiginos după lansarea în 1927 a filmului The Jazz Singer, Jessel a rămas în roluri mai mici în filme, adesea destinate publicului pasionat de umorul evreiesc și de alte umori „etnice”.

La mijlocul anilor 1940, a început să producă musicaluri pentru 20th Century Fox, producând în total 24 de filme într-o carieră care a durat până în anii 1950 și 1960. În același timp, a devenit cunoscut ca gazdă în circuitul de banchete, faimos pentru spiritul său bonom adresat colegilor săi celebri. În 1946, a fost unul dintre membrii fondatori ai filialei californiene a Friars Club. (Există o înregistrare cu un exemplu al muncii sale „albastre” în fața unui public de cerberi, deși de fapt a fost înregistrată la o friptură găzduită de rivalul Friars’, Masquers Club). De asemenea, a călătorit mult peste hotare cu USO, distrând trupele. Pe măsură ce a îmbătrânit, a scris elogii pentru mulți dintre contemporanii săi de la Hollywood. A scris trei volume de memorii, So Help Me (1943), This Way, Miss (1955) și The World I Lived In (1975).

Jessel a produs o serie de filme la Hollywood, printre care The Dolly Sisters (1945), Nightmare Alley (1947), Golden Girl (1951) și The I Don’t Care Girl (1953).

La începutul anilor 1950, a jucat la radio în The George Jessel Show, care a devenit un serial de televiziune cu același nume din 1953 până în 1954.

Jessel a fost maestrul de ceremonii la emisiunea de scurtă durată The Comeback Story, un reality show difuzat în 1954 pe ABC, în care majoritatea celebrităților împărtășeau povești despre faptul că au depășit adversitățile din viața personală. După ce a fost înlocuit în calitate de maestru de ceremonii de către Arlene Francis, programul s-a desființat curând.

După aceea, Jessel a fost invitat în emisiunea The Jimmy Durante Show de la NBC. În 1968, a jucat în Here Come the Stars, un show de varietăți sindicalizat. Cu toate acestea, încercarea sa de a-și extinde cariera a fost subminată de percepția că stilul său de comedie era învechit, precum și de sprijinul său deschis pentru intrarea Americii în Războiul din Vietnam și pentru cauzele politice conservatoare. A depășit deseori liniile politice stereotipe ale epocii prin sprijinul său pentru mișcarea pentru drepturile civile și prin criticile aduse rasismului și antisemitismului. Franchețea sa în ceea ce privește opiniile sale politice a provocat uneori un scandal. În 1971, în timp ce era intervievat de Edwin Newman la emisiunea The Today Show de pe NBC, s-a referit în mod repetat la The New York Times ca fiind Pravda (organul de casă al Partidului Comunist al Uniunii Sovietice), iar interviul a fost întrerupt.

Piesele sale de film ulterioare au inclus un cameo ca el însuși în Valley of the Dolls (1967), The Busy Body (1967) alături de Sid Caesar, și controversatul musical Can Heironymus Merkin Ever Forget Mercy Humppe and Find True Happiness? (1969), regizat și interpretat de Anthony Newley. A făcut apariții suplimentare în alte filme cu vedete precum The Phynx (1970) și Won Ton Ton, the Dog Who Saved Hollywood (1976).

Jessel a fost inclus ca unul dintre „martorii” intervievați în filmul Reds din 1981 de Warren Beatty. Pentru a obține o perspectivă asupra vieților lui Jack Reed și Louise Bryant (cei doi protagoniști ai filmului), Beatty a început să-i filmeze pe „martori” încă din 1971.

.

Leave a Reply