Cele mai importante funcții ale artei

În primul rând, procedați cu această precauție: Niciunei opere de artă nu i se poate „atribui” o funcție (sau funcții), fie sub formă de eseu, fie în cadrul unei conversații ocazionale, dacă nu este mai întâi considerată în contextul potrivit. Încercarea de a clasifica funcția depinde de context.

În mod normal, se poate privi o operă de artă și se poate ști (aproximativ) de unde provine și când. Cel mai bun scenariu include și identificarea artistului, deoarece acesta face parte din ecuația contextuală (de exemplu, la ce se gândea artistul în momentul în care a creat acest lucru?). Dumneavoastră, privitorul, sunteți cealaltă jumătate (de exemplu, ce înseamnă această operă de artă pentru dumneavoastră, care trăiți în acest moment?). Toți aceștia sunt factori care trebuie luați în considerare înainte de a încerca să atribuiți funcții. În plus, scoaterea oricărui lucru din context poate duce la neînțelegeri, ceea ce nu este niciodată un loc fericit de vizitat.

Acestea fiind spuse, funcțiile artei se încadrează în mod normal în trei categorii. Acestea sunt funcțiile personale, sociale sau fizice. Aceste categorii se pot suprapune, și (adesea) se suprapun, în orice operă de artă.

Funcțiile fizice ale artei

Funcțiile fizice ale artei sunt adesea cele mai ușor de înțeles. Operele de artă care sunt create pentru a îndeplini un anumit serviciu au funcții fizice.

Dacă vedeți o bâtă de război fijiană, puteți presupune că, oricât de minunată ar fi măiestria, a fost creată pentru a îndeplini funcția fizică de a sparge cranii.

Un bol raku japonez este o artă care îndeplinește o funcție fizică în ceremonia ceaiului. În schimb, o ceașcă de ceai acoperită cu blană din mișcarea Dada nu are o funcție fizică.

Arhitectura, oricare dintre meșteșuguri și designul industrial sunt toate tipuri de artă care au funcții fizice.

Funcțiile sociale ale artei

Arta are o funcție socială atunci când abordează aspecte ale vieții (colective), spre deosebire de punctul de vedere sau experiența unei singure persoane.

De exemplu, arta publică din Germania anilor 1930 avea o temă simbolică copleșitoare. A exercitat această artă o influență asupra populației germane? Categoric da, așa cum au făcut-o și afișele politice și patriotice din țările aliate în aceeași perioadă.

Arta politică (înclinată spre orice mesaj) poartă întotdeauna o funcție socială. Ceașca de ceai Dada acoperită cu blană, inutilă pentru a ține ceaiul în mână, a purtat o funcție socială prin faptul că a protestat împotriva Primului Război Mondial (și aproape orice altceva în viață).

Arta care descrie condiții sociale îndeplinește funcții sociale. Realiștii și-au dat seama de acest lucru la începutul secolului al XIX-lea. Dorothea Lange (și, de fapt, mulți alți fotografi) a fotografiat adesea oameni în condiții la care am prefera să nu ne gândim.

În plus, satira îndeplinește funcții sociale. Francisco Goya și William Hogarth au mers amândoi pe această cale, cu diferite grade de succes în ceea ce privește promulgarea de schimbări sociale.

Câteodată, a avea anumite opere de artă într-o comunitate poate îndeplini funcția socială de a ridica statutul acelei comunități. Un Calder stabil, de exemplu, poate fi o comoară a comunității și un punct de mândrie.

Funcțiile personale ale artei

Funcțiile personale ale artei sunt adesea cele mai greu de explicat. Există mai multe tipuri de funcții personale, iar acestea sunt subiective și, prin urmare, vor varia de la o persoană la alta.

Un artist poate crea din nevoia de autoexprimare sau de gratificare. S-ar putea ca el/ea să fi dorit să comunice un gând sau un punct de vedere privitorului. Poate că artistul a încercat să ofere o experiență estetică, atât pentru sine, cât și pentru spectatori. S-ar putea ca o piesă să fi fost menită „doar” să-i distreze pe ceilalți. Uneori, o piesă nu este menită să aibă niciun fel de semnificație.

(Acest lucru este vag, știu. Cele de mai sus sunt un exemplu excelent al modului în care cunoașterea artistului poate ajuta pe cineva să „treacă la subiect” și să atribuie funcții.)

Într-un plan ceva mai elevat, arta poate servi funcțiilor personale de control. Arta a fost folosită pentru a încerca să exercite un control magic asupra timpului, sau asupra anotimpurilor sau chiar asupra achiziției de hrană. Arta este folosită pentru a aduce ordine într-o lume dezordonată și dezordonată. Invers, arta poate fi folosită pentru a crea haos atunci când un artist simte că viața este prea statornică și obișnuită. Arta poate fi, de asemenea, terapeutică – atât pentru artist, cât și pentru privitor.

Încă o altă funcție personală a artei este cea de serviciu religios (o mulțime de exemple pentru aceasta, nu-i așa?). În cele din urmă, uneori arta este folosită pentru a ne ajuta să ne menținem ca specie. Funcțiile biologice ar include, în mod evident, simbolurile de fertilitate (în orice cultură), dar aș invita, de asemenea, la examinarea modurilor în care ne împodobim pentru a fi suficient de atractivi pentru, ei bine, a ne împerechea.

Tu, privitorul, ești jumătate din ecuație în atribuirea unei funcții artei. Aceste funcții personale ți se aplică atât ție, cât și artistului. Totul se adună la nenumărate variabile atunci când încerci să îți dai seama de funcțiile personale ale artei. Cel mai bun sfat al meu este să vă limitați la cele mai evidente și să furnizați doar acele detalii pe care le cunoașteți ca fiind factuale.

În concluzie, încercați să vă amintiți patru puncte atunci când vi se cere să descrieți „funcțiile artei”: (1) contextul și (2) funcțiile personale, (3) sociale și (4) fizice. Mult noroc și fie ca propriile voastre cuvinte să curgă liber!

.