Andy Warhol APPetizer – Silver Clouds

Não só para os momentos em que você não pode experimentar ANDY WARHOL EXHIBITS uma alternativa brilhante ao vivo: uma pequena amostra do nosso mumok APP.

O guia multimídia do mumok está disponível gratuitamente via iOS e Android, assim você também pode fazer um tour pelas exposições a partir de casa. Divirta-se!

Free download disponível na iTunes App Store e Google Play Store.

Silver Clouds

Andy Warhol disse: “Eu pensei que a maneira de terminar de pintar para mim seria ter uma pintura que flutua, então eu inventei os retângulos de prata flutuantes que você preenche com hélio e deixa sair de suas janelas”. Estes balões brilhantes flutuam na sala; podemos caminhar por baixo deles, e olhando para cima somos reflectidos nas suas formas suaves. Os parâmetros da sala são dissolvidos para se tornarem reflexos imateriais. As nuvens reagem a correntes de ar e mudanças de temperatura e, quando se tocam, são colocadas em movimento. Isto dá a impressão de que os balões têm a sua própria autonomia incontrolável. Warhol mostrou suas Silver Clouds pela primeira vez em 1966 em uma exposição no Leo Castelli em Nova York. Uma sala da galeria foi dedicada às Nuvens e outra ao Papel de Parede das Vacas. Pinturas tradicionais não foram exibidas. Totalidade e vazio, a materialidade da parede e reflexos imateriais, policromos versus monocromos, escultura versus pictóricos – estes são apenas alguns dos contrastes que Warhol apresentou com esta exposição conjunta do seu papel de parede de vaca e balões de prata. A exposição foi transformada de uma sala de vendas em um espaço lúdico e experimental. Depois do sucesso comercial de suas pinturas, com seus motivos de consumo que fizeram tão desejáveis itens de colecionador, ele agora mostrou uma instalação que rejeitou o mercado, e isto em uma galeria comercial. Nem um pedaço de papel de parede rasgado nem um balão deflacionado tinham qualquer valor particular de mercado em 1966. Warhol, que tinha abordado o tema da arte como mercadoria e parte da cultura de consumo como nenhum outro, aqui tentou se retirar dos ciclos de mercantilização. Este é um tipo de jogo fictício de gato e rato, pois o artista estava claramente ciente de que o mercado de arte é capaz de se apropriar de todos os tipos de recusa. A sua instalação é uma mudança abrupta de posição, uma hábil encenação que Warhol comentou laconicamente: “A pintura foi apenas uma fase que eu agora deixei para trás. Agora estou a fazer esculturas voadoras: rectângulos prateados que eu expludo e que flutuam”