10 anty-miłosnych piosenek do usłyszenia w te Walentynki
Muzyka
Mark Grassick / 11 lutego 2020
Feature
Zakochaj się w miłości dzięki naszej anty-walentynkowej playliście.
Odkryj więcej
Masz dość tych wszystkich zakochanych par i romantycznych gestów? W te Walentynki obejmij złamane serce dzięki naszym dziesięciu ulubionym cynicznym, złamanym sercom, anty-miłosnym piosenkom wszech czasów.
Posłuchaj wszystkich tych anty-miłosnych piosenek na Spotify
The Mountain Goats – No Children
„I hope you die. Mam nadzieję, że oboje umrzemy.” No Children jest uosobieniem piosenki anty-miłosnej i prawdopodobnie najbardziej złośliwym przedstawieniem rozwodu, jakie kiedykolwiek napisano. Zdając sobie sprawę, że nieuniknione nadchodzi, narrator i jego partner pochylają się nad nienawiścią, rozpaczą i beznadzieją swojej sytuacji, celowo zrażając swoich nielicznych pozostałych przyjaciół, obejmując ból, który powodują i przysięgając, że pójdą na dno „ręka w rękę nie do kochania.”
The Shins – Gone For Good
Wszyscy mieliśmy związki, które ciągnęły się znacznie dłużej niż powinny. W utworze Gone For Good (z genialnego drugiego albumu The Shins – Chutes Too Narrow), James Mercer przyznaje, że jego odejście powinno nastąpić już dawno temu („It took me all of a year/To put the poison pill to your ear/But now I stand on honest ground”). W końcu uświadamia sobie, że słońce przebija się przez chmury, a droga jest wolna. Gone For Good nie jest gorzkie ani okrutne, to po prostu zdecydowane i stanowcze pożegnanie, definitywna linia wyznaczona pod nieudanym związkiem.
Joni Mitchell – Both Sides, Now
Piosenka Mitchell opowiada o utraconej niewinności. Tak jak kiedyś chmury pojawiały się jak „zamki z lodów w powietrzu”, tak w końcu stały się tylko zwiastunami złej pogody. Tak samo jest z miłością, która zaczyna się ekscytująco i obiecująco, a potem przeradza się w ból i złamane serce. Piosenka nabrała dodatkowego wymiaru smutku po tym, jak została użyta w najlepszej (i najbardziej bolesnej) scenie w Love Actually.
Damien Jurado – What Were The Chances
Rzadko kiedy można przejść przez cały koncert Damiena Jurado nie widząc kilku osób zalanych łzami, taki jest talent wokalisty z Portland do łamania serc (tylko najodważniejsi posłuchaliby publicznie jego piosenki Medication). What Were The Chances podnosi poprzeczkę swoją opowieścią o skazanym na niepowodzenie związku, w którym narrator na próżno próbuje przekonać swoją zamężną ukochaną, że nie robią nic złego („Spotykamy się tylko w pokojach hotelowych, a nie w twoim domu”), tylko po to, by w końcu zostać samemu, błagając ją o „proszę, odbierz telefon”.
Death Cab For Cutie – What Sarah Said
„Miłość to patrzenie, jak ktoś umiera”. Ben Gibbard tnie prosto do najbardziej ponurego aspektu miłości, idei, że pozostanie razem oznacza, że jedno z was będzie musiało patrzeć, jak drugie umiera. Możesz postrzegać to jako pozytyw, świadomość, że jedno z was będzie miało drugie przy sobie, gdy pójdziecie w ciemność (parafrazując inną piosenkę DCFC), lub możesz postrzegać to jako doskonały powód, aby pozostać singlem na zawsze.
Bob Dylan – Boots Of Spanish Leather
Dylan opanował sztukę gorzkiego „fare thee well”, ale nic nie przebije tego załamanego pożegnania z Suze Rotolo, gdy opuszcza go, aby podążać za swoimi marzeniami do Europy. Ona wielokrotnie pyta, czy jest coś miłego, co chciałby dostać z jej podróży („something fine made of silver or of gold”), ale on upiera się, że jedyne, czego chce, to jej powrotu. W miarę jak piosenka się rozkręca – a on zdaje sobie sprawę, że ona nie wróci – akceptuje porażkę i decyduje się na naprawdę ładną parę butów.
Yeah Yeah Yeahs – Maps
Maps należy do tej samej kategorii „płaczu na lotnisku”, co Boots Of Spanish Leather Dylana, Karen O błagająca swojego ówczesnego chłopaka (Angus Andrew z Liars), aby „poczekał, oni nie kochają cię tak, jak ja cię kocham”. Teledysk wzmacnia złamane serce, Karen płacze prawdziwymi łzami, kiedy myślała, że Angus nie przyjdzie na sesję filmową.
The Rolling Stones – Dead Flowers
Miłość nie ma nawet czynnika w pocałunku The Stones off do kochanka w górę. Ta ciernista i pełna pretensji ballada country szydzi z jej nowego, wymyślnego życia, podczas gdy narrator pogrąża się w nędzy i uzależnieniu. Łatwo jest przejrzeć powłokę odwróconego snobizmu, ale można sobie wyobrazić, że podczas gdy on będzie trzymał się swojej obietnicy róż na jej grobie, ona już dawno skasuje jego numer (że tak powiem).
R.E.M. – The One I Love
Pierwszy wielki przebój R.E.M. jest tam razem z Born In The USA i White Wedding w panteonie piosenek, które pozostają niezrozumiane z powodu swoich tytułów. The One I Love to niemal bezduszna anty-miłosna piosenka do byłego partnera, odrzucająca go jako nic więcej niż „zwykły rekwizyt do zajęcia mojego czasu”. Auć.
Luke Kelly – On Raglan Road
Kiedy narrator miłosnej ballady The Dubliner (opartej na wspaniałym wierszu Patricka Kavanagha) po raz pierwszy widzi swoją ukochaną, przewiduje dokładnie mękę i złamane serce, które po tym nastąpią. Mimo to, podąża za swoim sercem prosto w bagno: „Zobaczyłem niebezpieczeństwo i poszedłem zaczarowaną drogą”. Uświadamia sobie swój zasadniczy błąd, stwierdzając ze smutkiem, że „nie kochałem tak, jak powinienem, istoty ulepionej z gliny”. Uraza jest w porządku, ale czy jest coś gorszego niż wniosek, że wszystko się rozpadło, bo było dla ciebie za dobre? Po prostu powiedz nie, dzieci.
Walentynki nie muszą być tylko o miłości. Odkryj niektóre z wydarzeń odbywających się w weekend dla ciebie, twoich przyjaciół lub twoich ukochanych tutaj.
Leave a Reply