クレイジーキルト

クレイジーキルトの起源は不明である。 16世紀の日本の切り裂き亀の着物には、クレイジーパインティングが使われている。 メトロポリタン美術館が所蔵する1872年の作品など、他の初期のコットンクレイジーと同様、刺繍はほとんど施されていない。

1876年のフィラデルフィア百年祭で、アメリカの針仕事は日本、ロシア、イギリスの手工芸品のデザインと技術に興味をそそられた。 特に日本では、磁器の釉薬にわざと「ひび割れ」を入れるという手法に大きな影響を受けた。 1884年には、絹やビロードに豪華な刺繍を施したクレイジーキルトが何千枚も登場し、型紙から端切れまで販売する人気雑誌に後押しされる形で、このキルトは人気を博した。 1895年には流行はほぼ沈静化しましたが、それでもクレイジー・キルトは登場し、特にウールや綿の実用キルトとして、質素な女性があらゆる布の切れ端を利用できるよう不規則なパッチが施されました。 1980年代から1990年代にかけて、ジュディス・モンターノのような指導者やクレイジー・キルト協会のようなグループのおかげで、刺繍や装飾に再び関心が集まり、装飾されたファンシーファブリックのクレイジーキルトが復活を遂げました。 クレイジーキルトは、しばしば記念品や思い出の品となります。

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