5 film che celebrano il sesso e la sensualità

Quest’anno è stato pieno di momenti che hanno fatto la storia, compresi gli incendi australiani, le proteste per i diritti civili, una pandemia globale – e anche la CIA che ha rilasciato un vero filmato UFO. Forse la cosa più strana che è successa, però, è che abbiamo dovuto smettere di toccare.

2020 è diventato l’anno in cui il contatto fisico è stato vietato: baciare con la lingua, abbracciare, tenere la mano e il sesso erano tutti fuori dal tavolo (e qualsiasi altra superficie dove i germi possono vivere). Le app di incontri consigliavano agli utenti di mantenere i loro appuntamenti digitali, mentre intere relazioni si svolgevano via FaceTime e Zoom. Nel frattempo, in Nuova Zelanda, le vendite di sex toys sono triplicate nelle 48 ore precedenti l’imposizione del confino.

Una cosa che sta finalmente tornando in vita, tuttavia, è la produzione sui set cinematografici – ma sotto le tanto necessarie regole di allontanamento sociale, con “agenti di conformità Covid” che pattugliano ogni set. I registi devono riscrivere e spesso eliminare le scene di intimità per ridurre al minimo il rischio per i loro attori. Mentre il cinema è alle prese con un periodo di puritanizzazione, guardiamo cinque film che celebrano la fisicità, da Chiamami col tuo nome (2017) a 9 settimane e mezzo d’amore (1986).

1. Chiamami col tuo nome (2017)
Luca Guadagnino ha dimostrato inequivocabilmente di essere un maestro nel catturare la passione sullo schermo con A Dream of Love del 2009. Con Chiamami col tuo nome, ci permette di vivere la storia d’amore tra il diciassettenne Elio (Timothée Chalamet) e il ventiquattrenne Oliver (Armie Hammer) mentre sboccia in una calda estate del nord Italia.

Guadagnino non aveva interesse a includere scene apertamente esplicite e non ne aveva bisogno, poiché la connessione e la chimica tra i due uomini bruciano sullo schermo con ogni sguardo, tocco e bacio rubato. Particolarmente memorabile è una scena molto discussa che fa con le pesche quello che American Pie (1999) ha fatto con gli arrosti. Al New York Film Festival nell’ottobre 2017, il film ha ricevuto la più lunga standing ovation nella storia del festival. Un sequel è presumibilmente in lavorazione.

2. 9 settimane e mezzo d’amore (1986)
Il film di Adrian Lyne racconta una storia d’amore di nove settimane e mezzo tra Elizabeth (Kim Basinger) e John (Mickey Rourke), ambientata in una Manhattan archetipica degli anni 80. Lei lavora in una galleria d’arte a Soho, lui a Wall Street. Si incontrano per caso in un supermercato cinese, i loro sguardi si incrociano, lui sorride – boom, siamo arrivati.

Quello che segue è una storia d’amore dominante/sottomessa che funziona come una forma di evasione dalla normalità della loro vita quotidiana. Un predecessore di Cinquanta sfumature di grigio (2015) – ma molto, molto meglio – la chimica evidente tra Rourke e Basinger eleva il film, in alcuni punti, a softcore soffice. Come per la pesca di Call Me by Your Name, questo film ha alzato la posta in gioco sull’umile frigorifero, da contenitore di merci deperibili a ricettacolo di infinite possibilità sessuali. Un classico perfettamente meraviglioso.

3. Young and Beautiful (2013)

Il film di François Ozon su Isabelle (Marine Vacth), una ragazza di 17 anni che decide di diventare una prostituta, è diviso in quattro capitoli, ognuno basato su una canzone di Françoise Hardy. Incontriamo Isabelle come vergine, poi la vediamo lavorare come escort di alta classe. Il suo percorso verso il lavoro sessuale non viene mai spiegato, tranne che potenzialmente si sta ribellando alla sua ricca famiglia.

I suoi incontri con i clienti sembrano distanti e senza gioia, finché non incontra Georges (Johan Leysen) e qualcosa cambia radicalmente. Un’opera bella e commovente, meritatamente nominata per la Palma d’Oro al Festival di Cannes 2013.

4. Blue Is The Warmest Colour (2013)
Basato su una vera storia d’amore, Adèle (Adèle Exarchopoulos) è una normale adolescente francese che vive la sua vita normale – fino a quando incontra Emma (Léa Seydoux). Per poco più di tre ore, vediamo Adèle crescere mentre si getta in una storia d’amore che ha una piccola differenza d’età ma una più grande divisione di classe.

Diretto da Abdellatif Kechiche, il film è acclamato dalla critica e coinvolto in polemiche. Le attrici protagoniste Seydoux e Exarchopoulos hanno accusato il regista di pratiche di sfruttamento (anche se Seydoux ha poi chiarito: “Sono ancora molto felice di questo film, è stato difficile girarlo”), mentre altri hanno sottolineato che la scena di sesso di sette minuti è stata girata attraverso lo sguardo maschile piuttosto che ritrarre una genuina rappresentazione del sesso lesbico.

Quando il film è stato proiettato al Festival di Cannes, la giuria – che comprendeva Steven Spielberg – ha fatto il passo senza precedenti di assegnare la Palma d’Oro in parti uguali alle due attrici e al regista. Questo è un bel pezzo di cinema, perfettamente recitato e indimenticabile.

5. And Your Mother Too (2001)
Prima di dirigere Gravity (2013) e Roma (2018), Alfonso Cuarón ha realizzato questo film su due amici adolescenti, interpretati da Diego Luna e Gael García Bernal, che incontrano una donna anziana e sexy (Maribel Verdú) a un matrimonio. Intenzionati a fare colpo su di lei, la invitano ad un viaggio in una leggendaria spiaggia segreta chiamata Boca del Cielo. Lei accetta inaspettatamente, e i tre partono per un viaggio in macchina che presto diventa un viaggio di scoperta sessualmente fluido.

Molto più di un gioco sessuale tra adolescenti, Cuarón organizza magistralmente una narrazione a più livelli sullo sfondo della politica messicana degli anni ’90 con una profondità e un significato reali. Le scene di sesso che coinvolgono tutti e tre sono avvincenti ma realistiche, e la trama è tenera ed emotiva. Un meraviglioso lavoro iniziale di un regista potente.