Les fonctions les plus importantes de l’art

D’abord, procédez avec cette prudence : Aucune œuvre d’art ne peut se voir  » attribuer  » une (ou des) fonction(s), que ce soit sous forme d’essai ou dans une conversation informelle, si elle n’est pas d’abord considérée dans le contexte approprié. Essayer de classer la fonction dépend du contexte.

En principe, on peut regarder une œuvre d’art et savoir (approximativement) d’où elle vient et quand. Le meilleur scénario comprend l’identification de l’artiste, également, parce qu’il/elle fait partie de l’équation contextuelle (c’est-à-dire, à quoi pensait l’artiste au moment où il/elle a créé ceci ?). Vous, le spectateur, êtes l’autre moitié de l’équation (par exemple, que signifie cette œuvre d’art pour vous, qui vivez en ce moment même). Ce sont tous des facteurs qu’il faut prendre en compte avant d’essayer d’attribuer des fonctions. En outre, prendre quoi que ce soit hors contexte peut conduire à un malentendu, ce qui n’est jamais un endroit heureux à visiter.

Cela dit, les fonctions de l’art se répartissent normalement en trois catégories. Il s’agit des fonctions personnelles, sociales ou physiques. Ces catégories peuvent, et (souvent) se chevauchent dans une œuvre d’art donnée.

Les fonctions physiques de l’art

Les fonctions physiques de l’art sont souvent les plus faciles à comprendre. Les œuvres d’art qui sont créées pour rendre un certain service ont des fonctions physiques.

Si vous voyez une massue de guerre fidjienne, vous pouvez supposer que, aussi merveilleux que soit le savoir-faire, elle a été créée pour remplir la fonction physique de fracasser des crânes.

Un bol japonais raku est un art qui remplit une fonction physique dans la cérémonie du thé. À l’inverse, une tasse à thé recouverte de fourrure du mouvement Dada n’a aucune fonction physique.

L’architecture, n’importe lequel des métiers d’art et le design industriel sont tous des types d’art qui ont des fonctions physiques.

Les fonctions sociales de l’art

L’art a une fonction sociale quand il aborde des aspects de la vie (collective), par opposition au point de vue ou à l’expérience d’une seule personne.

Par exemple, l’art public dans l’Allemagne des années 1930 avait un thème symbolique écrasant. Cet art a-t-il exercé une influence sur la population allemande ? Décidément oui, tout comme les affiches politiques et patriotiques dans les pays alliés à la même époque.

L’art politique (biaisé à quelque message que ce soit) a toujours une fonction sociale. La tasse à thé Dada recouverte de fourrure, inutile pour contenir du thé, portait une fonction sociale en ce qu’elle protestait contre la Première Guerre mondiale (et presque tout le reste de la vie).

L’art qui dépeint les conditions sociales remplit des fonctions sociales. Les réalistes l’ont compris au début du 19e siècle. Dorothea Lange (et, en fait, de nombreux autres photographes) a souvent photographié des gens dans des conditions auxquelles nous préférerions ne pas penser.

De plus, la satire remplit des fonctions sociales. Francisco Goya et William Hogarth ont tous deux emprunté cette voie, avec plus ou moins de succès dans la promulgation de changements sociaux.

Parfois, le fait d’avoir des pièces d’art spécifiques dans une communauté peut remplir la fonction sociale d’élever le statut de cette communauté. Un stabile de Calder, par exemple, peut être un trésor communautaire et un point de fierté.

Les fonctions personnelles de l’art

Les fonctions personnelles de l’art sont souvent les plus difficiles à expliquer. Il existe de nombreux types de fonctions personnelles, et elles sont subjectives et varieront, par conséquent, d’une personne à l’autre.

Un artiste peut créer à partir d’un besoin d’expression personnelle, ou de gratification. Il peut avoir voulu communiquer une pensée ou un point à l’observateur. L’artiste a peut-être essayé de fournir une expérience esthétique, à la fois pour lui-même et pour les spectateurs. Une œuvre peut avoir été conçue pour « simplement » divertir les autres. Parfois, une pièce n’est pas censée avoir une signification du tout.

(C’est vague, je sais. Ce qui précède est un excellent exemple de la façon dont la connaissance de l’artiste peut aider à « couper court » et à attribuer des fonctions.)

Sur un plan légèrement plus élevé, l’art peut servir les fonctions personnelles de contrôle. L’art a été utilisé pour tenter d’exercer un contrôle magique sur le temps, ou les saisons ou même l’acquisition de nourriture. L’art est utilisé pour mettre de l’ordre dans un monde désordonné et désordonné. Inversement, l’art peut être utilisé pour créer le chaos lorsqu’un artiste estime que la vie est trop statique et ordinaire. L’art peut également être thérapeutique – tant pour l’artiste que pour le spectateur.

Encore une autre fonction personnelle de l’art est celle du service religieux (beaucoup d’exemples pour cela, n’est-ce pas ?). Enfin, l’art est parfois utilisé pour nous aider à nous maintenir en tant qu’espèce. Les fonctions biologiques incluraient évidemment les symboles de fertilité (dans toute culture), mais j’inviterais également à examiner les façons dont nous nous parons afin d’être suffisamment attrayants pour, eh bien, nous accoupler.

Vous, le spectateur, êtes la moitié de l’équation dans l’attribution d’une fonction à l’art. Ces fonctions personnelles s’appliquent à vous, ainsi qu’à l’artiste. Tout cela s’ajoute à d’innombrables variables lorsqu’on essaie de déterminer les fonctions personnelles de l’art. Mon meilleur conseil est de s’en tenir aux plus évidentes et de ne fournir que les détails que vous savez être factuels.

En somme, essayez de vous rappeler quatre points lorsqu’on vous demande de décrire « les fonctions de l’art » : (1) le contexte et (2) les fonctions personnelles, (3) sociales et (4) physiques. Bonne chance, et que vos propres mots coulent librement !

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