Andy Warhol APPetizer – Hopeapilviä

Ei vain silloin, kun et voi kokea ANDY WARHOLIN NÄYTTELYT kimaltelevaa vaihtoehtoa livenä: pieni näyte mumok APP:stämme.

Mumokin multimediaopas on saatavana ilmaiseksi iOS:n ja Androidin kautta, joten voit tutustua näyttelyihin myös kotoa käsin. Pidä hauskaa!

Vapaa lataus saatavilla iTunes App Storesta ja Google Play Storesta.

Silver Clouds

Andy Warhol sanoi: ”Ajattelin, että tapa lopettaa maalaaminen minulle olisi saada maalaus, joka leijuu, joten keksin leijuvat hopeiset suorakulmiot, jotka täytetään heliumilla ja päästetään ulos ikkunoista.” Nämä kirkkaat ilmapallot leijuvat huoneessa; voimme kävellä niiden alla, ja kun katsomme ylöspäin, heijastumme niiden pehmeisiin muotoihin. Huoneen parametrit liukenevat aineettomiksi heijastuksiksi. Pilvet reagoivat ilmavirtoihin ja lämpötilan muutoksiin, ja kun ne koskettavat toisiaan, ne lähtevät liikkeelle. Tämä antaa vaikutelman, että ilmapalloilla on oma hallitsematon autonomiansa. Warhol esitteli Hopeapilviä ensimmäisen kerran vuonna 1966 Leo Castellin näyttelyssä New Yorkissa. Yksi huone galleriassa oli omistettu Pilville ja toinen Cow Wallpaperille. Perinteisiä maalauksia ei ollut esillä. Täyteys ja tyhjyys, seinän materiaalisuus ja aineettomat heijastukset, monivärisyys vs. yksivärisyys, veistoksellisuus vs. maalauksellisuus – nämä ovat vain joitakin niistä vastakohdista, joita Warhol esitti tässä Lehmätapetin ja hopeapallojen yhteisnäyttelyssä. Näyttely muuttui myyntitilasta leikkisäksi elämykselliseksi tilaksi. Maalaustensa kaupallisen menestyksen jälkeen, joiden kuluttajamotiivit tekivät niistä niin haluttuja keräilykohteita, Warhol esitteli nyt markkinoiden hylkäävän installaation, ja vieläpä kaupallisessa galleriassa. Sen enempää revityllä tapetinpalalla kuin puhjenneella ilmapallollakaan ei ollut vuonna 1966 mitään erityistä markkina-arvoa. Warhol, joka oli käsitellyt taidetta hyödykkeenä ja osana kulutuskulttuuria kuin kukaan muu, yritti nyt vetäytyä hyödykkeeksi muuttumisen kierrosta. Kyseessä on eräänlainen kuvitteellinen kissa ja hiiri -leikki, sillä taiteilija oli selvästi tietoinen siitä, että taidemarkkinat pystyvät viime kädessä anastamaan kaikenlaisen kieltäytymisen. Hänen installaationsa on äkillinen asennonmuutos, taitava toteutus, jota Warhol lakonisesti kommentoi: ”Maalaus oli vain vaihe, jonka olen nyt jättänyt taakseni. Nyt teen lentäviä veistoksia: hopeisia suorakulmioita, jotka räjäytän ja jotka leijuvat.”