5 film, der hylder sex og sensualitet

Call Me By Your Name (Foto: )
Call Me By Your Name (Foto: )

Dette år har været fyldt med øjeblikke, der har skrevet historie, herunder de australske bushfires, borgerrettighedsprotester, en global pandemi – og sågar CIA, der har offentliggjort UFO-optagelser. Men det mest mærkelige, der skete, var måske, at vi måtte holde op med at røre ved hinanden.

FORTSÆTTE EFTER ANNONCE

2020 blev året, hvor fysisk kontakt blev forbudt: tungekys, kram, håndtryk og sex var alle forbudt (og alle andre overflader, hvor bakterier kan leve). Dating-apps rådede brugerne til at holde deres dates digitale, mens hele forhold foregik via FaceTime og Zoom. I New Zealand blev salget af sexlegetøj tredoblet i de 48 timer, der gik før indførelsen af indespærringen.

En ting, der endelig er ved at komme tilbage til livet, er dog produktion på filmscener – men under stærkt tiltrængte regler om social distancering, med “Covid compliance officers”, der patruljerer hvert eneste sæt. Filmskabere er nødt til at omskrive og ofte fjerne scener, der involverer intimitet, for at minimere risikoen for deres skuespillere. Mens filmen kæmper med en periode med puritanisering, ser vi på fem film, der hylder kropslighed, fra Call Me by Your Name (2017) til 9½ Weeks of Love (1986).

1. Call Me by Your Name (2017)
Luca Guadagnino viste utvetydigt, at han er en mester i at indfange lidenskab på skærmen med A Dream of Love (2009). Med Call Me by Your Name lader han os opleve kærlighedsforholdet mellem 17-årige Elio (Timothée Chalamet) og 24-årige Oliver (Armie Hammer), som det blomstrer op i en varm sommer i Norditalien.

FORTSÆTTE EFTER ANNONCE

Guadagnino havde ingen interesse i at inkludere åbenlyst eksplicitte scener, og det behøvede han heller ikke, for forbindelsen og kemien mellem de to mænd brænder over skærmen med hvert blik, hver berøring og hvert stjålet kys. Særligt mindeværdig er en meget omtalt scene, der med ferskner gør med ferskner, hvad American Pie (1999) gjorde med stege. På New York Film Festival i oktober 2017 fik filmen det længste stående bifald i festivalens historie. En efterfølger er angiveligt på vej.

9 and a Half Weeks of Love (Foto: )
9 and a Half Weeks of Love (Foto: )

2. 9 1/2 Weeks of Love (1986)
Adrian Lynes film fortæller om en ni og en halv uges kærlighedsaffære mellem Elizabeth (Kim Basinger) og John (Mickey Rourke) i et arketypisk Manhattan-miljø fra 1980’erne. Hun arbejder i et kunstgalleri i Soho, og han arbejder på Wall Street. De mødes tilfældigt i et kinesisk supermarked, deres øjne mødes, han smiler – boom, vi er ankommet.

Det, der følger, er en dominerende/underdanig kærlighedsaffære, der fungerer som en form for eskapisme fra hverdagens normale liv. Som en forgænger til Fifty Shades of Grey (2015) – men meget, meget bedre – løfter den åbenlyse kemi mellem Rourke og Basinger på nogle punkter filmen op til fluffy softcore. Ligesom med fersken i Call Me by Your Name har denne film sat skub i det ydmyge køleskab og har flyttet det fra at være en beholder med letfordærvelige varer til at være en beholder med uendelige seksuelle muligheder. En vidunderlig klassiker.

FORTSÆTTE EFTER ANNONcen
Young and Beautiful (Foto: )
Young and Beautiful (Foto: )

3. Young and Beautiful (2013)

François Ozons film om Isabelle (Marine Vacth), en 17-årig pige, der beslutter sig for at blive sexarbejder, er opdelt i fire kapitler, der hver er baseret på en sang af Françoise Hardy. Vi møder Isabelle som jomfru, og ser hende derefter arbejde som en førsteklasses escort. Hendes vej til sexarbejde bliver aldrig forklaret, bortset fra at hun muligvis gør oprør mod sin rige familie.

Hendes møder med sine kunder virker fjerne og glædesløse, indtil hun møder Georges (Johan Leysen), og noget ændrer sig dramatisk. Den er et smukt og bevægende stykke filmkunst og blev fortjent nomineret til Palme d’Or på filmfestivalen i Cannes i 2013.

Blue Is The Warmest Colour (Foto: )

Blue Is The Warmest Colour (Foto: )

4. Blue Is The Warmest Colour (2013)
Adèle (Adèle Exarchopoulos) er en almindelig fransk teenager, der lever et helt normalt liv – indtil hun møder Emma (Léa Seydoux). I lidt over tre timer ser vi Adèle vokse op, mens hun kaster sig ud i en kærlighedsaffære, der har en lille aldersforskel, men en større klasseforskel.

Filmen, der er instrueret af Abdellatif Kechiche, er anmelderroste og kontroversielt omtalt. Hovedrolleindehaverne Seydoux og Exarchopoulos beskyldte instruktøren for at udnytte filmen (selv om Seydoux senere præciserede: “Jeg er stadig meget tilfreds med denne film, det var svært at filme den”), mens andre påpegede, at den grafiske syv minutter lange sexscene blev optaget gennem det mandlige blik i stedet for at portrættere en ægte repræsentation af lesbisk sex.

FORTSÆTTE EFTER ANNONCE

Da filmen blev vist på filmfestivalen i Cannes, tog juryen – som bl.a. bestod af Steven Spielberg – det hidtil usete skridt at tildele Palme d’Or ligeligt til de to skuespillerinder og instruktøren. Det er et smukt stykke film, perfekt spillet og uforglemmeligt.

And His Mother Too (Foto: )

And His Mother Too (Foto: )

5. And Your Mother Too (2001)
Hvor han instruerede Gravity (2013) og Roma (2018), lavede Alfonso Cuarón denne film om to teenagevenner, spillet af Diego Luna og Gael García Bernal, der møder en sexet ældre kvinde (Maribel Verdú) ved et bryllup. For at imponere hende inviterer de hende med på en tur til en legendarisk hemmelig strand ved navn Boca del Cielo. Hun går uventet med til det, og de tre begiver sig ud på et roadtrip, der snart bliver en seksuelt flydende opdagelsesrejse.

Meget mere end en teenage-sex-prøve, Cuarón arrangerer mesterligt en flerstrenget fortælling på baggrund af 1990’ernes mexicanske politik med ægte dybde og mening. Sexscenerne, der involverer dem alle tre, er spændende og realistiske, og handlingen er øm og følelsesladet. Et vidunderligt tidligt værk fra en stærk instruktør.

Leave a Reply