Does dance matter? Dansteknikens betydelse för professionell skådespelarutbildning

Abstract

Sedan skådespelarutbildningen inrättades har rörelse alltid varit en del av skådespelarutbildningen. I de nuvarande yrkesutbildningsinstitutionerna i Storbritannien omfattar rörelse för skådespelare ett brett spektrum av ämnen, inklusive dans, somatik och rörelsepraxis. Syftet med den här forskningen var att samla in information om de danstekniker som anses vara att föredra i den nuvarande skådespelarutbildningen. Undersökningen stöds av klassobservationer och intervjuer med danslärare vid skådespelarinstitutioner. Forskningen är särskilt inriktad på de olika danstekniker som ingår i skådespelarutbildningarna samt på deras relevans för skådespelarutbildningen. Det bredare inkluderandet av dansträning för skådespelare och det sätt på vilket den för närvarande tillhandahålls inom ramen för skådespelarutbildningen ger dock upphov till frågor som kräver eftertanke och som inte tycks vara direkt kopplade till skådespelarutbildningens räckvidd och mål. Denna studie tyder på att det är nödvändigt att ytterligare reflektera över utvecklingen av en berikad danspraktik som är särskilt utformad för att tillgodose skådespelarnas behov. En sådan praktik bör möjliggöra en förbättrad kroppslighet och kroppsligt uttryck genom en djup förståelse och behärskning av sig själv i skådespeleriet.