Sagrada Família

Sagrada Família com os Santos Ana e João Baptista, Andrea Mantegna, 1495-1500

A Sagrada Família tornou-se um tema popular na arte no início do século XVI, tanto na pintura Renascentista Italiana como na pintura Renascentista Holandesa e Flamenga. A popularidade do tema foi associada a um maior interesse e devoção por São José. Na Idade Média tardia ele tinha se tornado algo como uma figura cômica, cuja idade foi enfatizada, e era freqüentemente mostrado adormecido em presépios. No século XV, as confrarias dedicadas a José fizeram parte de um interesse devocional reavivado, que agora está pelo menos desperto, e muitas vezes mostrado a assumir um papel ativo na paternidade.

Muitas das primeiras composições da Sagrada Família são presépios ou o Resto do Vôo para o Egito, com a remoção de outros elementos específicos do evento, como o boi e o asno da Natividade, para se concentrar nas três figuras principais para as imagens devocionais, a maioria destinada aos lares ricos. Alternativamente, muitas composições derivam claramente de uma Madonna e uma Criança, com um São José acrescentado. Muitas vezes as figuras eram mostradas de perto, preenchendo grande parte do espaço das imagens.

Variações relacionadas acrescentam o primo ligeiramente mais velho de Jesus, São João Baptista, e muitas vezes a sua mãe Santa Isabel; mas José está frequentemente ausente nestas, retirando-as da definição habitual de uma Sagrada Família. Pensava-se que a Sagrada Família ficava com Isabel no seu regresso do Egipto, e estas imagens tendem a mostrar as crianças mais velhas do que os recém-nascidos. A família estendida de Jesus, já popular como sujeito na arte, é chamada de Sagrada Família; isto pode incluir até vinte figuras.

ItalyEdit

The Parte Guelfa Holy Family de Luca Signorelli data de aproximadamente 1490. Mantegna parece ter inventado o grupo muito concentrado no final da década de 1490, pintando várias variantes com João Batista e sua mãe, como uma agora em Dresden. Algumas delas têm crianças de pé ou verticais, na sua maioria crianças pequenas em vez de recém-nascidos.

Pelo Alto Renascimento, muitas pinturas italianas tinham um formato horizontal. O tema era popular entre Antonio da Correggio (exemplos em Pavia, Orléans, a Coleção Real, Los Angeles e Mântua), e Domenico Beccafumi (exemplos em Munique, Galleria Palatina, Florença e também os Uffizi de lá). A rendição temporária de Michelangelo (c. 1506) está pendurada no Uffizi em Florença, Itália. Uma Sagrada Família de Giulio Romano está no Prado, com outra no Getty Center em Los Angeles, Califórnia.

Mestre do Altar Saint Bartholomew, c. 1500

Lorenzo Lotto também pintou o tema várias vezes, tendendo a adicionar anjos e santos de períodos posteriores, para produzir versões de uma sacra conversazione. Exemplos são Sagrada Família com Santa Catarina de Alexandria, Sagrada Família com São Jerônimo e Santa Ana, assim como uma no Louvre com as famílias de Jesus e João Batista.

Europa do NorteEditar

Norte dos Alpes, gravuras dos anos 1490 por Albrecht Dürer provavelmente precederam qualquer pintura. Uma das primeiras pinturas do norte é do mestre do Altar Saint Bartholomew por volta de 1500, onde a composição foi claramente imaginada de fresco. Em contraste, a Sagrada Família, do artista holandês Joos van Cleve, do c.1512 no Museu Metropolitano de Arte de Nova Iorque, reduz essencialmente a Lucca Madonna de Jan van Eyck a um close-up com detalhes de natureza morta, e acrescenta São José sobre o ombro da Virgem.

GalleryEdit

• The Holy Family with the Dragonfly, Albrecht Dürer, 1495, gravura; Joseph está dormindo.

• Joos van Cleve, Metropolitan Museum of Art, c. 1512, adaptando uma van Eyck Madonna com Joseph adicionado.

• A Sagrada Família de Francisco I, de Rafael (e assistentes), 1518

• Família Sagrada com a Família de São João Batista, c. 1536, Lorenzo Lotto, Louvre

• El Greco, 1595, uma de várias versões

• Cartão sagrado francês, 1890.