A Coisa Sobre Aquela Criatura do Remake da Lagoa Negra.
UMU dá uma olhada profunda no roteiro de Bill Phillips para “A Criatura da Lagoa Negra” de John Carpenter.”
Do simples começo, grandes coisas vêm. O que começou como perceber um post do Instagram de John Carpenter, possivelmente com um primeiro olhar de Rick Baker’s Gill-Man, me levou a uma jornada surreal. Compartilhar esse post levou ao seu próprio artigo publicado aqui na UMU – o qual eu estava tão animado em si mesmo. Depois levou à leitura de uma cópia do roteiro do remake de 1992, entrando em contato e entrevistando seu autor, Bill Phillips, e eventualmente se juntando ao Universo Universal Monsters depois de anos de acompanhamento como fã. Como eu sempre disse, mesmo as menores pedras podem lançar enormes ondulações; ou neste caso, você nunca sabe o que está espreitando logo abaixo das lagoas mais serenas…
No dia 25 de junho, o 37º aniversário de A Coisa de John Carpenter (1982), eu sentei para ler um roteiro.
Qual a pertinência de mencionar tanto este aniversário como este guião específico? Bem, como você provavelmente sabe, The Thing foi um remake do clássico de Ficção Científica de 1951, The Thing from Another World (Christian Nyby). Se o script que eu estava segurando estivesse iluminado de verde no início dos anos 90, teria sido a segunda vez que o Sr. Carpenter fez um remake de Science Fiction Staple dos anos 50: The Creature from the Black Lagoon.
Quero contar a vocês tudo sobre este pedaço perdido – e agora encontrado – da história dos monstros, mas primeiro, vamos pisar brevemente na fascinante quantidade de “quase” dentro da história do remake da Criatura antes de mergulhar no script, vamos?
(Note-se que, salvo menção em contrário, a minha fonte é o excelente livro, The Creature Chronicles: Explorando a Trilogia da Lagoa Negra por um incrível historiador de cinema, autor e comentador de áudio, Tom Weaver com David Schecter e Steve Kronenberg. Está cheio de todas as coisas Creature)
Early on in the 1980s, John Landis (An American Werewolf in London) e o diretor original da Creature, Jack Arnold, fizeram um círculo com um remake 3D. No entanto, a reacção apagada a Jaws 3D (Joe Alves, 1983) provavelmente desempenhou um papel na Universal shying away de outro filme 3D subaquático (mas não teria sido radical ver essa versão?).
De acordo com o excelente artigo de Ryan Lambie de janeiro de 2017, “Whatever Happened to John Carpenter’s Creature from the Black Lagoon Remake” no site denofgeek.com, Carpenter estava considerando o projeto depois que ele tentativamente assumiu a direção de Memoirs of the Invisible Man (1992). A lenda de Hollywood Special Effects, Rick Baker, foi contratado por Carpenter para desenhar o icônico Gill-Man para uma nova geração de cineastas (Baker também esteve envolvido no projeto Landis/Arnold quase dez anos antes).
Então, Entre o Homem da Hora – Bill Phillips!
Longotime Carpenter colaborador, roteirista Bill Phillips, liderou vários rascunhos diferentes do projeto depois que Carpenter sentiu que o script de Nigel Kneale da década anterior não ia funcionar. Infelizmente, apesar de tantas partes móveis, Memórias não funcionaram bem, e novamente Universal passou por razões pouco claras, talvez temendo o potencial fracasso de outro monstro reemergir. Este foi um item de discussão com Bill em nossa entrevista – que será lançada na íntegra no final desta semana!
Nos próximos vinte e cinco anos mais ou menos, muitos, muitos cineastas têm sido apegados ou interessados em reimaginar o CFTBL, incluindo mas não limitados a isso: Peter Jackson, Stephen Sommers, Bret Ratner, Breck Eisner, Robert Rodriguez, e Gary Ross, filho da criatura original e da terceira parte, o argumentista da Creature Walks Among Us, Arthur Ross.
Que nos traz ao presente. Ao segurar uma cópia deste roteiro em particular, eu seguro um pedaço de uma história multifacetada que compõe o remaking Creature. Os fãs já sabem que há algo de especial no velho Gilly. Quero dizer, é difícil de descrever, certo? Há algo especial…
Com isso em mente, vamos submergir na Lagoa Negra de 1992 – ou melhor, o primeiro rascunho de Bill Phillips de 8 de maio daquele ano para ser exato…
Primeira Leitura, Primeiras Reflexões
Um dos aspectos iniciais do script que me chocou foi a sua classificação R; linguagem forte é definitivamente um fator, mas o “R” desta classificação é realmente merecido na violência. Esta Criatura tem algumas garras mesquinhas e menino, será que ele as põe a funcionar! Eu nem sou necessariamente contra uma versão classificada em R, mas temo que ela possa limitar seu público e é uma inclinação escorregadia na qual, com este caso, as mortes brutais do Homem Anfíbio podem tirar os holofotes da história. Sem mencionar que pode ser um pouco chocante demais para os puristas de Criaturas que estão acostumados com a abordagem mansa do sangue de 1954. No entanto, seja ela brutal às vezes, eu nunca senti que esta versão em particular foi simplesmente montada em torno de mortes horríveis. E é preciso lembrar, A Coisa é extremamente intensa quando comparada ao original, e ambas as versões são incríveis, então lá vai você.
Esta tomada em particular é muito um esforço de conjunto. A Criatura original focou-se em três personagens principais, outros três com cerca de metade desse foco e um par de personagens menores. O trabalho de Bill consistia em nove pessoas que se revezavam compartilhando o diálogo de forma bastante uniforme com um par de exceções. Claro, é claro onde está o interesse amoroso, mas tantas pessoas que entram e saem de cada cena me surpreenderam – e isso não é uma coisa ruim. Este é um roteirista diferente de Carpenter’s Thing remake (Bill Lancaster), mas essa mesma vibração de conjunto/grupo está muito presente, aqui; eu cavo.
Existe um antagonista claro, e ele é tão mau de um cara quanto ele fica. Primeiro de tudo, o nome dele soa como se tivesse tido origem num fantástico G.I. Joe criador de personagens: “Pete Hazard.” Pete é um sobrevivente de um ataque de Criatura quando o pequeno avião no qual ele é um passageiro se despenhou ao lado da Lagoa Negra na abertura do filme (escusado será dizer que dois sobrevivem ao acidente, mas apenas Pete sobrevive à Criatura). O ataque deixou o Pete com uma cicatriz horrível no rosto/pescoço. Cinco anos depois, ele ainda está obcecado em tentar voltar para a Lagoa, mas não se lembra como, já que uma tribo local o resgatou enquanto estava inconsciente. Matar a criatura o consome. Quando chega um pedido de socorro do navio de nossos personagens, “El Dorado II”, ele aproveita sua posição no governo brasileiro para responder pessoalmente ao chamado. O cara é maluco e maldoso. Ele verifica todos os traços de mauzão que existem: violento, mata a vida selvagem ao acaso, mulherengo sem mácula, preguiçoso, bêbado e completamente obcecado ao ponto de que quando um membro da tripulação decola em um pequeno barco para conseguir ajuda, Pete se esgueira e atira no pobre coitado (um schmoozer operático chamado Aldolfo que está em plena Idade Média quando ele é baleado na cabeça)!
Tambem nota: ele não está sóbrio durante todo o showdown final da criatura. Acho que o público teria adorado odiá-lo – a falta de qualquer tentativa de esconder os seus verdadeiros motivos é estranhamente desmotivante.
Deep Breath Before the Dive
Essas são um punhado dos meus pensamentos iniciais, e achei que mencioná-las primeiro seria uma boa maneira de estabelecer a paisagem – ou a paisagem das lagoas. Agora, quero mergulhar nas especificidades do script. Tenha em mente duas coisas:
- Estas opiniões vêm da mentalidade não só de um fã de Criaturas para toda a vida, mas também de um cineasta que sonha em fazer o seu próprio remake desde que era adolescente.
- Uma faceta sobre a qual eu estava curioso foi graciosamente respondida pelo próprio argumentista, o Sr. Phillips! E como dito anteriormente, um segundo artigo será lançado em breve com essa entrevista na íntegra.
Conheça seus companheiros de navio
The Crew: A maioria dos personagens são simplesmente difíceis de enraizar – e para mim o que acredito ser uma boa razão, que irei abordar ao longo do caminho. Uma razão possível: Quando sete dos nove personagens morrem mortes horríveis, acho que a sua não-tão-necessidade talvez facilite?
(Personagens – por ordem de aparência e suas mortes)
*Pete Hazard – 51 – Você já o conhece (morto pela criatura, cabeça esmagada, depois Piranha)
*Abel Gonzales – 32 – Nosso herói e ictiólogo residente
*Jake Hayman – 47 – M.D, mulherengo que gosta de se vestir de fantasia (morto pela criatura, decapitado)
*Jean-Claude Gaston – 30 – Cientista, primeiro mergulhador a desaparecer (Morto pela criatura, garras na cara, braço arrancado)
*Adolpho Palminteri – 35 – Schmoozer, adora ópera (morto pelo Pete, shot)
*Bobby Whittaker – 27 – Pesquisador (morto pela Criatura, muitas garras para enfrentar)
*Hector Ramirez – 40 – Amazona, botânico, lá para nos lembrar de lendas locais e tal (morto pela Criatura, espinha esmagada depois cara esmagada)
*Cirri Thompson – 29 – Gill’s Girl, Greenpeace, fã da floresta tropical.
*Mary Peirson – 49 – Realmente adora estudar algas, rude, mastigador de pastilhas, dorme casualmente com o Jake. (morto pela criatura, muitas garras ao pescoço)
Também vale a pena mencionar que quase todos os homens, além de Abel, batem em Cirri sem pestanejar. Pela minha contagem, há um passe feito nela em cerca de sete páginas diferentes, sem contar com nenhum interesse amoroso, Abel.
Kay Lawrence: Esta personagem é a chave da história, e o seu homólogo de 1992 era originalmente perplexo para mim. A personagem de Cirri – a Kay Lawrence desta versão (uma parte tornada famosa pela falecida e grande Julie Adams) – não pode ser exatamente Kay Lawrence, certo? Não estamos em 1954, e há alguns fatores do mundo real a serem tratados.
O Greenpeace dela e trazida como um resgate que precisa de um transporte mais seguro; ambiental e empático. Está bem, eu posso definitivamente ficar por trás disso. Acho que abordar o aspecto ambiental da Amazônia é essencial quando dada tal plataforma. Só numa segunda leitura é que me apercebi de que navegar na ameaça debaixo de água não é tão duvidoso como navegar nos barcos – pois a maioria dos membros masculinos gosta dela de uma forma ou de outra. Ela passa um pedaço da história fugindo da presença desconfortável deles, além de tentar resolver o mistério do desaparecido Jean-Claude. Sua empatia, que a atraiu para a Amazônia e sua necessidade de guerreiros ambientais, é a mesma empatia que a atrai para um Homem Anfíbio enjaulado no terceiro ato.
Para a Lagoa….
Criatura da Rollercoaster: Já mencionei como a Criatura é violenta, não é? Ele manilha caras, tira a cabeça e até alimenta um cara esmagado de Piranha (até mais, Douche of Hazard!). Mas, curiosamente, a maior parte da sua direção inicial é descrita como observação das sombras. Então, quando ele se sente forçado à violência, certamente teria sido efetivamente um momento chocante para o público. Manter o nosso Homem Anfíbio fazendo o seu melhor para fugir dos recém-chegados cria uma conduta quase passiva. Ele parece estar com medo, evitando-os, mas à medida que a ação contra ele se intensifica, ele mata todos menos dois da tripulação até o final da história. Sua matança é servida por múltiplos propósitos: medo, raiva, autodefesa, vingança. Há um culminar de tudo o que foi dito acima ao longo do script.
* Ao abordar este conceito com o Sr. Phillips, ele acreditava que a matança da Criatura é muitas vezes um caso de sua força levar a melhor sobre ele. Essa mentalidade está mais de acordo com um Homem Anfíbio tentando se afastar da presença humana.
Gill/Lungs: O sistema biológico do Gill-Man para se adaptar à terra é descrito em detalhe e recebeu de mim uma resposta em voz alta “Ah, isso é fixe!” enquanto a lia:
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“Ele palpita o corpo, contorcendo-o, e de repente a água começa a sair das bolsas nos braços e pernas.
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Agora a pele começa a mudar de cor subtilmente à medida que começa a encher os pulmões. Um som profundo e respirável sibila da criatura enquanto o ar corre para seus pulmões. Os seus olhos passam por uma transformação, as pupilas assumem mais detalhes, a lente plana e brilhante dos peixes desaparece.
Suddenly, ele fica erecto, escuro e reptiliano, mas de alguma forma parcialmente humano.”
Cool, certo? Acho que nunca tive problemas com a criatura original caminhando de repente na terra e respirando ar, mas ver o processo de transformação é uma idéia muito elegante, se você me perguntar.
Pirâmides! Três pirâmides conectadas ficam sob a Lagoa Negra e sua linha de costa – uma das quais atinge picos logo acima da superfície da água escura. À medida que esta equipa mergulha cada vez mais fundo, eles descobrem um labirinto de câmaras e quartos dentro. Eventualmente, eles descobrem um lago subterrâneo, que leva a um elaborado covil de gruta (não muito diferente do filme original). Como você pode imaginar, há hieróglifos de peixes ao longo das paredes da pirâmide, e dentro de uma câmara escondida estão os restos esqueléticos dispersos de Gill-People anteriores. A sua inclusão não só aborda a história do Homem-Anfíbio, mas revela a sua importância para uma raça de pessoas há muito tempo atrás. O público entende que este Homem-Anfíbio é verdadeiramente o último da sua espécie depois de uma antiga ancestralidade – e estes intrusos estão no seu domínio assim como as ruínas do seu povo.
Pacing: Este guião constrói, e eu adoro isso! Com 118 páginas, o filme teria entrado facilmente com mais de duas horas de duração. Após o ataque dentro dos minutos iniciais, e sem contar com as suas dicas rápidas, o nosso criador do título não aparece verdadeiramente até mais quarenta páginas depois. A partir daí, não é exatamente imediato até que a tripulação tome conhecimento dele. Eu acho que os melhores filmes de monstros levam esse tipo de tempo para definir a paisagem, juntamente com o mínimo de vislumbres da nossa besta. Os eventos aumentam muito naturalmente e terminam em um caos de Criaturinha bem arrumado!
Staying True to the Lagoon: Neste ponto da minha análise, temos de abordar o dilema dos remakes. O que está mudando demais para que você se afaste completamente da intenção original? Ou, qual é o limiar para refazer o que literalmente já foi feito antes? Na verdade, acho que este roteiro faz um excelente trabalho para honrar o que veio antes e construir sobre isso. Meu entendimento é que outras abordagens de remake trouxeram o Homem Anfíbio a alguns lugares bastante fora do comum, tanto fisicamente como por cenário.
Na minha opinião, você simplesmente tem que manter a história centrada em torno da Lagoa Negra; você só tem que fazê-lo. Temos novamente um conjunto de pesquisadores de diferentes graus e competências numa luta de sobrevivência com um animal desconhecido. Só que desta vez, ao invés de ficar preso fisicamente por uma barricada, o desaparecimento de Jean-Claude alimenta sua busca nas pirâmides da Lagoa, o que leva a descobrir mais sobre o que ainda chama este lugar de lar. A partir daí, a presença repentina e alarmante do desagradável Pete Hazard mantém nossos personagens em um modo secundário de sobrevivência contra a ameaça instável no topo. Embora eles tenham tropeçado na Lagoa, a história conduz a sua presença como estando mais circunstancialmente presa, em vez de fisicamente. Isso, por sua vez, ainda atravessa momentos chave do original – mas também injeta uma situação complicada e perigosa, aumentando a pressão quanto mais tempo eles estão lá.
Closing Thoughts
Quanto mais eu penso nisso, mais eu acho que posso ver o que Bill estava querendo. Dois momentos específicos no terceiro ato se colaram a mim. O primeiro foi a fuga do Homem Anfíbio da sua cela de detenção no laboratório da Mary. Enquanto lá ia, ele inadvertidamente começava um incêndio. Ele começa a jogar vários itens pela janela do laboratório e para a lagoa – incluindo sua jaula e um espelho com o qual ele estava apaixonado enquanto estava preso. No meio disso, ele liberta todos os animais trancados lá (eu também falei com Bill sobre esses animais), incluindo uma onça-pintada, que volta para a selva, e um peixe-boi que é solto na Lagoa (e bem o barco!). Isto é feito deliberadamente para libertá-los, para desfazer o que estes humanos fizeram; a natureza ajudando a natureza.
O segundo momento “herói” do nosso Gill-Man salvador de animais vem algumas páginas depois durante o showdown final no seu covil ao lado do lago subterrâneo. O louco Pete Hazard tem a Criatura na sua mira e, de longe, aponta o seu rifle. Boom! A pontaria de Pete está morta, mas o que ele atinge é um reflexo – o espelho atirado do barco! A criatura pisa do lado direito de Pete, entregando a morte mais brutal do filme. Depois, ele simplesmente deixa Cirri e Abel viver; ele os vê sair juntos e o nosso personagem do título escorrega para baixo da água. Fade to black.
Esta não é uma criatura de mera “autodefesa”, nem “saia do meu pântano!” Criatura (referência Shrek). Este é um ser inteligente e simpático que é capaz de distinguir o mal do bem. Sim, ele se defende tão bem quanto a sua casa – não devemos descartar seu componente animal – mas também não podemos descartar sua outra metade. Os humanos tiraram a vida selvagem amazônica de suas casas e os empurraram para dentro de gaiolas (incluindo ele). Os humanos perseguiram-no na sua própria casa com intenções egoístas. Ficamos nos perguntando como os humanos deixaram as pirâmides e, ao fazer isso, também o deixaram lá. Não é de admirar que os personagens mais simpáticos da história tenham escapado com as suas vidas. Por que levar Cirri até lá (que devo absolutamente mencionar que ele a manteve respirando debaixo d’água com uma bolha de ar exalada entre seus lábios)? Ao falar sobre sua captura com Bill, ele disse que a Criatura “percebeu que Cirri e Abel tinham um amor que só pode acontecer entre membros da mesma espécie, e ele fez a coisa nobre e se retirou”. Isso certamente é um afastamento do original que eu posso conseguir.
Eu acreditei que o script tinha a intenção de torcer pela Criatura, e depois de falar com Bill, tenho certeza disso. Não é coincidência que alguns extremos extremos da humanidade estejam todos neste barco a flutuar num canto escondido do mundo. Entre os gananciosos, os violentos e os desrespeitosos (mau nome ocidental), a nossa Criatura se destaca como quase nobre (melhor nome ocidental). O Sr. Carpenter teria feito um trabalho espectacular. Pode-se facilmente imaginar a sua lagoa negra atmosférica, pingante e temperamental, juntamente com pirâmides submarinas assombradas e assombradas. Recentemente surgiram vislumbres do design de Rick Baker’s Gill-Man, e eles também não decepcionam – ele parece ao mesmo tempo ameaçador e emotivo. Pode chegar um momento em que a Criatura voltará a agraciar a tela prateada, mas se não, deixar a imaginação nadar por décadas da “Lagoa das Almas” depois de assistir a uma obra-prima de 1954 também não é uma má alternativa.
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