The 6 Most Popular Types of Guitar Inlays
Inlays are decorative elements in the exterior wood of both acoustic and electric guitars.
They’s often beautiful and add to the guitar’s overall look and uniqueness and mostly found on the:
- Fretboard: Oryginalne umieszczenie, inkrustacje na podstrunnicy pozwalają graczowi na wykorzystanie całej szyjki gitary bez błędu.
- Body: Rosette projekty są często spotykane wokół soundhole z acoustics.
- Headstock: Producenci mają tendencję do inkrustowania swojego logo i/lub nazwy tutaj.
Niektóre inkrustacje, takie jak inkrustacje podstrunnicy, służą celowi, aby pomóc początkującym. Inne inkrustacje są na gitarze dla celów estetycznych lub dopasowania do nowoczesnych stylów. Inlays są powszechne w formie kropek na podstrunnicy, ale mogą również pojawić się z boku szyi lub niestandardowo umieszczone w dowolnym miejscu.
Fretboard Inlays as a Learning Aid
Many beginners learn the phrase 'follow the dots’ as they learn to play. Odniesienie pochodzi od inkrustacji podstrunnicy, które pomagają początkującym grać bez popełniania tak wielu błędów.
Inlays podstrunnicy gitary, czasami nazywane markerami podstrunnicy, są często okrągłymi kropkami. Kiedy są one rozmieszczone na szyjce gitary, klasyczny projekt służy jako pomoc wizualna do prowadzenia rąk w kierunku właściwej nuty. Innymi słowy, inkrustacje gitarowe mówią ci, na którym progu grasz, jeśli spojrzysz na szyjkę.
Każda podstrunnica gitarowa jest rozmieszczona głównie na nieparzystych progach lub:
3
5
7
9
15
17
19
21
Jest to najbardziej popularny wzór inkrustacji podstrunnicy. Położenie każdej kropki jest istotne, ponieważ potrzebujesz szybkiego odniesienia do nut basowych, na których układasz inne nuty, grając akordy.
Nuty naturalnej skali C-dur pojawiają się wzdłuż otwartych strun E na każdym intarsjowanym lub nieparzystym progu. W tym wzorze, 12. i 24. progu są markerem z podwójnymi inkrustacjami.
Najważniejsza inkrustacja progu, jednakże, jest 12. Podwójne kropki na 12 progu oznaczają 12 nut w skali chromatycznej bez powtarzania oryginalnej nuty w wyższej oktawie (lub na początku pierwszej nuty, tylko w wyższej wysokości).
Inny, mniej popularny wzór inkrustacji zawiera inkrustację na następujących progach:
3
5
7
10
15
17
19
22
Dziewiąty próg jest wyjątkiem, dlatego też banjo często posiadają inkrustację na dziesiątym progu. 12-ty i 24-ty próg nadal mają podwójne inkrustacje, a gra na nich zapewnia doskonałą pentatonikę moll. Wzór ten jest również podobny do układu klawiatury fortepianu.
Inną korzyścią płynącą z frezów jest to, że wspomagają one pozycję ręki podczas gry na gitarze. Większość ludzi ręce mogą obejmować średnio cztery do pięciu frets na raz. Podczas gry, każda pozycja obejmuje dwie nakładki. Trzecia nuta w sekwencji pojawi się na następnej strunie w górę.
Ogółem, projekt inkrustacji podstrunnicy jest interesujący. Dodanie elementu matematycznego opartego na oktawie jest unikalnym sposobem na interakcję z muzyką. Możesz użyć tej strategii podczas solówki, aby również zabrzmieć świeżo i bardziej intensywnie. Po prostu dodaj 12 progów do swojej obecnej pozycji.
Typy inkrustacji
Styl lub projekt inkrustacji różni się, chociaż okrągła kropka jest najbardziej powszechna. Niektóre projekty zamiast tego używają róży, diamentu, lub nawet nietoperzy wampirów.
Kropki
Wkładane znaczniki pozycji, jak na Fenderze Stratocasterze, są okrągłym projektem wkładki punktowej. Kropki pomagają graczom zidentyfikować nuty na podstrunnicy, ale mają również znaczenie historyczne, które pomaga datować Twojego Stratocastera (możesz użyć inkrustacji kropkowych, aby stwierdzić czy masz oryginalną gitarę czy zabytkową).
Stratocastery, na przykład, były oryginalnie wykonane przy użyciu klonowych podstrunnic z czarnymi kropkami jako inkrustacjami.
Od czasu wydania (1954) do 1959, kropki były prawie w jednej linii ze strunami A i B wzdłuż 12-tego progu. Podstrunnica z palisandru z 1959 roku posiada białe gliniane kropki o takim samym rozstawie jak w oryginalnym projekcie.
Jednakże, po 1963 roku, zarówno czarne kropki klonu jak i gliniane kropki palisandru zbliżyły się do siebie. Materiał kropek z palisandru został zastąpiony perloidem, aby wyglądał jak bardziej przystępna masa perłowa, a zmiana ta utrzymała się do 1983 roku.
Trapezoidy i bloki
Ale Gibson jest dobrze znany z tego, że posiada wkładki w kształcie kropek na wielu swoich klasycznych konstrukcjach, mają też trapezowe i czarne wkładki w modelach takich jak Les Paul czy ES-335.
Trapezoidalne i blokowe inkrustacje wydają się o wiele bardziej wymyślne niż kropkowy projekt Fendera, ponieważ wymagają profesjonalnego lutnika do stworzenia trudnych cięć przy użyciu piły przewijanej. Proces ten wymaga precyzji i dużo więcej czasu niż inne rodzaje inkrustacji, dlatego też Gibson zyskał wizerunek wysokiej klasy i wyższą cenę za ten projekt gitary.
Raczej niż używać plastiku lub gliny, Gibson użył masy perłowej jako materiału do inkrustacji trapezów i bloków. Czasami inni producenci używają fantazyjnego plastiku celuloidowego, aby uzyskać jasny i falisty wygląd – jak perła.
Na standardach Les Paul, trapezowa inkrustacja nigdy nie znajduje się na pierwszym progu. Zamiast tego firma umieściła ją w Les Paul Custom w tym miejscu, co jest kolejną technologią, z której są znani.
Niewiele wkładek do gitar Gibsona posiada tak wysokiej jakości opcje. Są one zarezerwowane dla najlepszych instrumentów oferowanych przez firmę. Les Paul Supreme wygląda bardziej jak bloki, podczas gdy projekt podzielonych bloków Gibsona jest najbardziej atrakcyjny wizualnie.
Tree of Life
Nie każdemu przypadnie do gustu, projekt inkrustacji drzewem życia został rozsławiony przez Ibaneza i często można go znaleźć na modelach z Ery Pozwu z lat 60-tych.
Zobaczysz charakterystyczne drzewo życia występujące na wielu modelach Ibanez. Nawet Bob Weir z Grateful Dead ma gitarę z klasyczną inkrustacją w postaci drzewa życia. Jednak projekt ten jest najczęściej kojarzony z czarodziejem shredów Stevem Vai.
Jego słynna seria gitar JEM na nowo zdefiniowała akrobatyczne akrobacje gitarowe i wprowadziła popularny wzór inkrustacji do współczesności.
Sharkfin
W latach 80-tych technika gitarowa stała się znacznie bardziej ekstremalna (np. shredding). Epoka ta zaowocowała wieloma unikalnymi inkrustacjami, które uzupełniały agresywne, ostrzejsze brzmienia muzyki metalowej. Płetwy rekina są prawdopodobnie najbardziej popularną opcją, która wygląda jak charakterystyczna płetwa rekina, często spotykana na gitarach zbudowanych do grania metalu, takich jak Jackson.
Płetwa rekina stała się tak popularna, Jackson wyszedł z odwróconymi płetwami rekina, aby wymieszać trochę rzeczy, podczas gdy inne modele posiadają gigantyczne płetwy, które rozciągają się na szerokość podstrunnicy. Są one dostępne w różnych materiałach i rozmiarach, ale powszechnie wykonane z abalone, alumiloidu lub perloidu.
Neoclassical
W przeciwieństwie do innych opcji, podstrunnice neoclassical nie używają inkrustacji.
Niektórzy ludzie mogą uznać ten projekt za nudny, ale inni wolą elegancki wygląd całkowicie czystej podstrunnicy. Wiele neoklasycznych podstrunnic zawiera boczne kropki dla twojej wygody, jednak wyszkoleni gitarzyści nie potrzebują pomocy inkrustacji podczas gry.
Custom
Wykonane na zamówienie inkrustacje mogą pojawić się prawie wszędzie i w każdej formie. Czasami są to smoki, japońskie kwiaty wiśni, krajobrazy science-fiction lub cokolwiek innego, co można sobie wyobrazić. Są one umieszczane na korpusie, z przodu, z tyłu, z boku, po bokach szyjki, a nawet wokół otworu dźwiękowego – wszędzie tam, gdzie można je dopasować.
Innym razem, firmy używają inkrustacji do umieszczenia swojego logo na instrumencie.
Jak personalizacja staje się tańsza i szerzej dostępna, o wiele więcej ludzi ma dostęp do inkrustacji wykonywanych na zamówienie. Wiele firm zaczęło również produkować wyższej jakości naklejki inkrustacyjne, które każdy może używać w domu jako rezultat.
Inlay Materiały
Inlay są głównie wykonane z siedmiu różnych materiałów. Drewno i plastik są najbardziej powszechne. Najtańsze gitary będą po prostu używać farby do rysowania na znacznikach progów.
Glinka
Inlay wykonane z glinki są zazwyczaj polimerem zmieszanym z glinką, co dodaje im wytrzymałości i odporności na wilgoć lub uderzenia.
Skorupy
Dwa powszechne rodzaje muszli życia morskiego są używane do tworzenia dzisiejszych inkrustacji gitarowych: nacre i abalone. Nacre jest często nazywany „matką z perły”. Występuje w różnych opcjach i kolorach, w tym czarnym, białym i złotym.
Drewno
Jeden z najczęstszych materiałów używanych jako inkrustacja, projekty drewniane są często artystyczne. Są one najczęściej spotykane na gitarach limitowanych, high-end, vintage, lub robionych na zamówienie. Możesz zobaczyć drewniane inkrustacje w projekcie obejmującym cały przód, a czasem nawet tył instrumentu. Mogą one pochodzić z egzotycznych gatunków drewna.
Plastik
Plastik jest przyjaznym dla budżetu materiałem używanym do wielu produktów. Istnieje ogromna ilość rodzajów plastiku, które tworzą wkładki, w tym te wspólne opcje:
- Celuloid: Naśladuje wiele innych rodzajów materiałów łatwo.
- Pearloid: Materiał powalający na Matkę Perłową.
- Wirowany: Używany do odtworzenia każdego rodzaju kamienia szlachetnego.
- Abalam: Ogolone i oprawione paski materiału łączą się, tworząc inkrustacje.
Kamienie szlachetne
Rzadkie kamienie szlachetne wszystkich typów są używane do inkrustacji gitar. Jednak często są one replikowane z tańszego tworzywa sztucznego w celu obniżenia kosztów.
Naklejki
Najtańsza opcja, naklejki są szeroko dostępne. Wykonują swoją pracę za ułamek ceny. Wysokiej jakości naklejki nie wymagają zatrudnienia lutnika do ich instalacji, więc są idealną opcją dla każdego, kto chce dodać inkrustacje w domu.
Luminlay
Najnowszy typ inkrustacji gitarowych, Luminlay jest firmą, która produkuje fluorescencyjny fluorescencyjny plastik. W przeciwieństwie do innych typów, ten materiał świeci w ciemności. Ładujesz je za pomocą malutkiej kieszonkowej żarówki LED, która zasilana jest przez baterię pomiędzy utworami. Jest to idealne rozwiązanie dla gracza, który ma problemy z zobaczeniem znaczników progów podczas gry na scenie.
Podsumowanie
Wkładki do gitary zmieniły się tak bardzo na przestrzeni lat, że dzisiaj jest tak wiele opcji do wyboru.
Jeśli jesteś początkujący i używasz wkładek do pomocy w graniu akordów, trzymaj się kropek. Każdy, kto ma problemy z oczami, może skorzystać z większych rozmiarów kropek lub bloków, podczas gdy granie na scenie w ciemności jest idealne z opcjami świecącymi w ciemności.
Mamy nadzieję, że podobał Ci się ten artykuł. Dzięki za przeczytanie 🙂
Leave a Reply