Bandcamp
BIG UPS Spoon’s Britt Daniel Picks His Bandcamp Favorites By Samuel Tornow – September 30, 2020
Niektóre zespoły przebojem wdzierają się do powszechnej świadomości i równie szybko się wypalają, ale Spoon zdobyli swoje miejsce we współczesnym rockowym panteonie nie dzięki mega-hitom, ale dzięki czystej konsekwencji. Przez ponad 20 lat zespół z Austin stale wydawał solidne płyty, z których każda była inna od poprzedniej, a każda stanowiła ścieżkę dźwiękową w życiu niezliczonych fanów. Wygląda na to, że każdy ma swoją historię związaną z Spoon.
Jak wiele zespołów, sesje nagraniowe do nadchodzącego nowego albumu Spoon zostały przerwane w marcu przez Covid-19, pozostawiając zespół na ziemi niczyjej w niepewności co do losu piosenek, które już nagrali. W czasie wywiadu, frontman Britt Daniel powiedział, że zespół miał zamiar zrobić testy Covid, a następnie wrócić do studia.
. 00:10 / 00:58
Przed ich powrotem, Daniel rozmawiał o niektórych ze swoich ulubionych płyt, od delikatnych coo’s z The Clientele do bombastycznych dźwięków Tropical Fuck Storm.
The ClienteleSuburban Light
” to jedna z moich ulubionych płyt w historii. To płyta, której dużo słuchałem w 2001 roku, kiedy pisałem Kill The Moonlight. Wyjechałem do New London, Connecticut, miejsca, którego w ogóle nie znałem. Chciałem wyrwać się z Teksasu na lato i pojechać gdzieś, gdzie nikogo nie znałem. Zapytałem więc kilku znajomych i ktoś znał kogoś w Nowym Londynie, kto wyjeżdżał na lato. Wzięłam więc jej mieszkanie i po prostu pisałam piosenki. To zadziałało z tą płytą, ponieważ dla mnie ta płyta jest dźwiękiem samotności – lub przynajmniej refleksji. To senna, samotna muzyka. To była idealna płyta na to lato, kiedy byłem sam, zespół nie był w trasie, po prostu zaszyłem się i zrobiłem to wszystko.”
A Giant DogPile
. 00:10 / 00:58
„Więc, Giant Dog to zespół z Austin. Chcę powiedzieć, że założyli ten zespół w liceum, albo że przynajmniej znali się od czasów liceum. Ten zespół po prostu ciągle się rozwijał i rozwijał. Autorami piosenek są dwaj wokaliści, Andrew i Sabrina. Ich partnerstwo w pisaniu piosenek stało się tak dobre i spójne, że w okolicach czasu wydania Pile, byli w totalnie gorącym okresie pisania piosenek, zarówno z tym zespołem, jak i z Sweet Spirit, który jest ich drugim zespołem. Pisali tyle piosenek, że starczyłoby na dwa bardzo długie albumy w ciągu roku. To samo w sobie jest niesamowite przy takim poziomie pisania piosenek, o jakim tutaj mówimy. Kiedy zabraliśmy ich na mini-trasę, miałem jedną z ich płyt, ale nie widziałem zespołu na żywo. Pomyślałem, że są całkiem dobrzy. Potem nie widziałem ich na żywo przez rok. Następnym razem, gdy ich zobaczyłem, byłem kompletnie zdruzgotany. Stałem się fanboyem. Za każdym razem, gdy byłem w Austin, sprawdzałem, czy Giant Dog gra.”
LowThe Great Destroyer
. 00:10 / 00:58
„Ten został wyprodukowany przez Dave’a Fridmanna, który jest facetem, który wyprodukował kilka naszych płyt. Było wiele rzeczy, które doprowadziły mnie do Fridmanna, ale ten album może być największą z nich. Myślę, że jest to jedna z najlepszych płyt w swojej dekadzie. Możesz nazwać Low indie rockiem – nigdy tak naprawdę nie wiedziałem co to znaczy indie rock, ale wykracza poza wszelkie zaszufladkowanie. Próbowałem coverować kilka z tych piosenek, ale to trochę tak, jakby Spoon nigdy nie coverowali The Beatles, mimo że są moim ulubionym zespołem – jak przebić oryginały? Nie przeszkodziło to jednak Robertowi Plantowi. Wykonał on dwa utwory z tej płyty.”
PavementCrooked Rain, Crooked Rain
” to jedna z ostatnich wielkich klasycznych płyt amerykańskiego rocka wszech czasów. Przebiega w różnych kierunkach, ma swoje rave-upy, jak w „Unfair”, a ostatnie trzy utwory to ten wspaniały bałagan. Piosenki, które kocham najbardziej, to te, które sprawiają, że mój żołądek czuje się, jakby się przewracał w kółko, piosenki takie jak 'Gold Soundz’ i 'Stop Breathin’. Stephen Malkmus ma sposób na pisanie melodii, które chwytają za struny serca. Nie jestem pewien, jaki jest na to matematyczny wzór, ani czy Malkmus w ogóle wiedział, że to robi, ale to uczucie wplata się we wszystkie zakamarki tej płyty. Bardzo mi się to w niej podoba. Uwielbiam to, jak 'Silence Kid’ zdziera z melodii Buddy’ego Holly’ego. Czy to jest legalne? Nie wiem. Czy oni musieli zapłacić? To jest tak wyraźnie zerwanie z 'Everyday’.”
DeerhunterKryptogramy
. 00:10 / 00:58
„Nie wiedziałem o Deerhunter w 2007 roku, a mój przyjaciel australijski dziennikarz przeprowadził ze mną wywiad do swojej książki i dał mi płytę, na której było może ze 100 albumów. W pewnym momencie usiadłem i grałem na nim cały dzień. W ten sposób dowiedziałem się o Deerhunter. Sześć miesięcy później byli już jednym z moich ulubionych zespołów na świecie. To prawdopodobnie najbardziej hardcore’owa płyta zespołu. To niewyrafinowany Deerhunter. To połączenie ambientu z dziwnymi punkrockowymi piosenkami, jak 'Cryptograms’. To właśnie przykuło moją uwagę, oba były tak dobre. Zabraliśmy ich na trasę rok lub dwa później. To był oryginalny skład Deerhunter, a Bradford był konfrontacyjny w stosunku do tłumu, co było dla mnie przezabawne. Wiesz, kończyliśmy „Ga Ga Ga Ga” i duża część tłumu nie znała Deerhunter, więc Bradford zabawiał się z nimi. To było fascynujące do oglądania.
„Miałby te historie o strumieniu świadomości, śpiewając, 'Byłem 12-letnim chłopcem’, podczas gdy zespół jammował, a on mówiłby, 'Potem zrobiłem to! Potem zrobiłem to! I nadal byłem 12-letnim chłopcem. To było coś, co wyraźnie zmyślał. Nigdy wcześniej nie grał tej piosenki w ten sposób i nigdy już nie zagra. Ale potem wchodził też w interakcje z publicznością w sposób, który był konfrontacyjny. To nie jest częste w trasie, że nawet z zespołem, który kochasz, chętnie kończysz siedząc tam i patrząc na nich każdego wieczoru.”
BodegaEndless Scroll
. 00:10 / 00:58
„Lubię styl recenzji na AllMusic, więc dostaję cotygodniowe podsumowanie wychodzących płyt. To jeden ze sposobów, by być na bieżąco. Znalazłem tam Bodegę i pomyślałem, 'Możesz to nazwać punkiem, możesz to nazwać post-punkiem, możesz to nazwać rock and rollem.’ To jest ten rodzaj zespołu, który, kiedy Spoon zaczynało swoją działalność, właśnie w tym klimacie się poruszaliśmy. Jestem też zwolennikiem zespołu w studiu w przeciwieństwie do lo-fi z sypialni. To jest zespół w pokoju, który grał te piosenki w piwnicach i na scenach przez cały czas, dowiadując się kim są. Możesz to nazwać nowojorskim rock and rollem. To dźwięk życia i pracy na Brooklynie w 2018 roku. To płyta, która ma posmak obecnej marki dystopii.”
Tropical Fuck StormA Laughing Death in Meatspace
„Przeszedłem przez fazę, w której polecałem tę płytę moim przyjaciołom dość często. Dla mnie 'You Let My Tyres Down’ brzmi jak piosenka Drones. To wszystko jest w historii, którą opowiada Gareth Liddiard. Jest tam ten rozdzierający serce fragment, w którym śpiewa „You Let My Tyres Down”, z rozczarowaniem i tęsknotą, które czają się pod powierzchnią i nigdy nie są wyjaśnione. Mówi o historii, którą widział z tragiczną postacią i o tym, jak wszyscy próbują sobie z nią poradzić. Nie jestem pewien, czy to ona zawiodła jego opony, czy nie. Mam wrażenie, że nie. Ale to nie ma znaczenia. Teksty są tak dobre. On jest po prostu poetą. Czuje się to w „The Future of Mystery”. W pewnym momencie sprawdziłem wszystkie różne rodzaje technologii, które wymienia. Chodzi o historię mistrza szachowego walczącego z komputerem Deep Blue. Kto myśli, żeby napisać o tym piosenkę – i jak niewielu ludziom się to udaje?”
Margaret GlaspyEmotions and Math
„Rzeczą, do której ciągnęło mnie najpierw był głos, który brzmi bardzo rockandrollowo, ale bardzo niekliszowo. Jeśli możesz znaleźć sposób, aby śpiewać w klasycznym stylu, zachowując jednocześnie swoją tożsamość, to masz to. Podoba mi się zredukowana natura zespołu i brzmienie płyty. Kiedy ona bierze solówkę, nie ma gitary rytmicznej – to ona jest gitarzystką rytmiczną. Kiedy słucham jej muzyki, myślę: 'Już kiedyś spotkałem tę kobietę.'”
Leave a Reply