Andy Goessling: 2/5/59 – 10/12/18

Deze website is bedoeld om wat inzichten te delen in de muzikant Andy Goessling, een wonderbaarlijk en complex persoon die niet alleen van muziek hield, maar ook gefascineerd was door de wereld en haar bewoners die de muziek en instrumenten die wij bespelen vorm gaven. Op de pagina’s staan veel van de bands en projecten waar Andy mee werkte, die de verscheidenheid aan stijlen, instrumenten en muziek laten zien waar hij deel van uitmaakte. Met zijn interesses zo divers, leek dit de beste manier om de lezer een glimp te geven van Andy’s gaven, wat hij bijdroeg aan de muziek en de mensen met wie hij zo graag speelde.

De muziek die Andy speelde was meer dan zijn verbeelding en groter dan zijn vakkennis. Het was een verlengstuk van zijn overtuigingen, gedreven door een nieuwsgierigheid om meer te weten en te begrijpen dan alleen “muziek”. Hij vroeg zich af: Waar werd dit instrument gemaakt? Van wie komt dit lied? Wat vertellen deze feiten ons over de maker? Wat wil dit instrument zeggen?

Bij het maken van zijn eigen songs luisterde Andy bijvoorbeeld naar hoe de gitaar bespeeld wilde worden. Hij liet zijn vingers leiden door de toon en het gevoel, en liet zich zo toegang verschaffen tot de stem van het instrument. Als hij een liedje van iemand anders aanvulde, zocht Andy in zijn collectie naar een instrument, niet noodzakelijkerwijs het instrument waar iedereen aan dacht, en creëerde een andere aanpak die de geest van het liedje vastlegde. Andy werd zeer gewaardeerd door de muzikale gemeenschap voor zijn vermogen om een andere invalshoek of gezichtspunt te zien, en deze dan te gebruiken om de muzikale ziel van de song te versterken.

Met zijn diepe nieuwsgierigheid naar muziek als startpunt, was Andy natuurlijk een multi-instrumentalist. De verhalen van verschillende instrumenten intrigeerden hem. Beginnend met zijn citer en blokfluit, begon Andy zijn levenslange passie van het leren en bespelen van zoveel mogelijk blaas- en toetsinstrumenten die hij letterlijk in handen kon krijgen.

Er waren vele facetten van Andy die de liefde en het inlevingsvermogen toonden die hij had voor de muziek in zijn instrumenten. Elk instrument had een verhaal te vertellen, beginnend bij de vervaardiging en de noten die het moest voortbrengen. Andy’s interesses leidden hem niet alleen naar liederen, maar ook naar het begrijpen van de bronnen van de instrumenten zelf. Hoewel hij veel leerde over de metalen blaasinstrumenten die hij bespeelde, waren het de natuurlijke instrumenten, zoals hout, waar hij het meest warm voor liep. We wandelden thuis tussen de bomen, keken naar hun groeipatronen en hij stelde zich voor welke dingen er van gemaakt konden worden. De verbinding van leven met muziek was belangrijk voor hem. Andy knutselde fluitjes van hertenbotten die hij had gevonden en liet me met plezier de verschillen zien van waar de gaatjes waren geboord. Zelfs het meubilair in ons huis werd gekozen vanwege het hout, zoals stoelen met oud fineer of de 19e eeuwse palissander piano’s, hoewel niet meer bespeelbaar, gebruikt en geëerd als bureau.

Voor Andy was elke gitaar, saxofoon of mandoline die hij mee naar huis nam een nieuw wezen om te leren kennen. Hoewel sommige bedoeld waren om meer geschikt te zijn voor zijn tournee-optredens, werden de meeste mee naar huis genomen om zijn begrip van wie deze dingen waren te verdiepen. Met die intentie zou het karakter van het instrument worden ontdekt, en als het op dit moment niet aan Andy’s muziekbehoeften voldeed, zou hij het ter beschikking stellen aan iemand anders die het zou willen bespelen, want het instrument zijn leven laten leiden zoals de maker het bedoeld had, was een geschenk dat Andy graag wilde doorgeven.

Luisteren naar Andy’s spel thuis was zo’n diep persoonlijke en prachtige ervaring. Het begon met het onderzoeken van een recente aanwinst of het oefenen van een partij, maar vaak vond er een subtiele overgang plaats. De melodie begon dan met het beschrijven van de dag en/of zijn gevoelens. Het lied zou kunnen verschuiven naar het verkennen van de diepte van het instrument dat wordt bespeeld. Het kon overgaan in een verhaal, een reis of een beeld van een moment. Al deze mogelijkheden klinken in de lucht, Andy spreekt tot mij via zijn muziek. Het is zijn eigen etherische antwoord op “Hoe was je dag, schat?”

Ik heb een beetje gedeeld van hoe het was om met mijn man Andy te leven, ik hoop dat je zult genieten van de andere verhalen binnenin.

Play on, with love,

Alison Goessling