Freddie Mercury: 10 Things You Didn’t Know Queen Singer Did

彼の死後25周年を記念して、マーキュリーの驚くべき遺産のあまり知られていない要素をいくつかご紹介します。 彼はクイーン以前に、ロネッツとダスティ・スプリングフィールドをカバーし、ゲイリー・グリッターをコケにしたソロシングルをリリースしました。 1973年初頭、結成間もないバンドは、ロンドンのトライデント・スタジオでデビュー・アルバムのレコーディングを行っていました。 そんな一流の足跡をたどるのは光栄なことだが、クイーンの地位は低く、ピーク時以外の時間帯、通常は午前3時から7時の間にしか録音することが許されなかった。 The Untold Story of Queen』の中で、プロデューサーのジョン・アンソニーはバンドの伝記作家、マーク・ブレイクにこう語っている。 「エンジニアが自分の好きなバンドをプロデュースしたり、ティーボーイがテープオペに使われたりする時だ」

ある夜、スタジオが空くのを待っている間、Mercury は Trident のハウスエンジニア Robin Geoffrey Cable に声をかけられた。 ケーブルは、レコード・プロデューサーのフィル・スペクターの有名な「ウォール・オブ・サウンド」スタイルを再現しようとしており、クイーンの歌声がこのプロジェクトに完璧に加わると感じていたのです。 そしてマーキュリーはブライアン・メイとロジャー・テイラーの協力を得て、ロネッツの「I Can Hear Music」（当時ビーチ・ボーイズが復活させた曲）とキャロル・キングとゲリー・ゴフィンの「Goin’ Back」（ダスティ・スプリングフィールドが有名にした曲）を一緒に録音しました

結果は適切であると判断され、ケーブルはトラックをリリースできるように準備しようと提案しました。 マーキュリーはこれに同意したが、クイーンのデビューが間近に迫っていたため、世間を混乱させないためにペンネームを使うことを主張した。 彼はラリー・ルレックスという奇抜な名前に落ち着きましたが、これは当時イギリスのチャートを席巻していたゲイリー・グリッターを「個人的に小馬鹿にした」ものだと本人は認めています。 この姓は、グリッターやグラムロック・エリートが好んで着ていたボディスーツに使われていたメタリック糸のブランドから借用しました。

Glitter は、性犯罪による不名誉と投獄からまだ数十年経っておらず、大量のファン集団を抱えていましたが、誰もマーキュリーのジャブを理解しませんでした。 彼らは腹いせにこの曲を買うことを拒否し、多くのDJはこの曲を流すことを拒否しました。 ラリー・ルレックスの唯一無二のシングルは、6月末に発売されると、石のように沈んでいった。 その1週間後に発売されたクイーンのファーストアルバムの方がいくらか良い成績でした。

マーキュリーはバンドにエネルギーを注ぎ続けていましたが、Larry Lurex の失敗には基本的にムッとしていたようです。 “私は素晴らしいと思っていたのに！” と彼は後に語っています。 「率直に言って、パフォーマーにとって、人に真似をされるのは最高の名誉だ。 お世辞でも何でもなく、面白半分に言っただけなのだ。 とにかく、それがどうしたんだ？ エルビス・プレスリーのあとは、すべてパロディじゃないか」

この経験は、ケーブルとの関係を悪化させることはなかった。 バンドが翌年の次のアルバム『Queen II』をレコーディングしていたとき、彼はエンジニアを起用して、トラック「Funny How Love Is」でウォール・オブ・サウンドのスタイルを再現した。 彼はバンドの「王家の紋章」ロゴをデザインした。
クイーンという名前がフレディ・マーキュリーの頭の中から出てきたことは驚くには当たらないだろう。 バンドの候補には、Build Your Own Boat、Grand Dance、Rich Kids も含まれていましたが、これらの名称はどれも、シンガーのビジョンの全容に一致するものではありませんでした。 「クイーンのコンセプトは堂々としていて威厳があることだ」と彼はイギリスの音楽週刊誌メロディーメーカーに語っている。 「私たちはダンディでありたいんだ。 衝撃を与えたいし、とんでもないことにしたいんだ”。

バンド名に加えて、マーキュリーはバンドの特徴的なロゴもデザインし、王家の紋章を彼なりの解釈で表現しました。 ピート・タウンゼントやロニー・ウッドも学んだロンドンのイーリング・アート・カレッジで磨いた技術を生かし、彼はデビューアルバムのジャケットに使用する紋章のスケッチを始めました。 獅子座のジョン・ディーコンとロジャー・テイラーは2頭のライオン、ブライアン・メイの蟹座は蟹座を表している。 マーキュリーは2人の妖精と一緒に自分自身を表現しているが、これは乙女座のシンボルに過ぎないと生意気にも主張している。 そして、希望と再生のシンボルである巨大なフェニックス（不死鳥）は、彼の幼少時代の母校であるセント・ピーターズ校の紋章から拝借した。 その中心には、当然ながら王冠をあしらったエレガントな「Q」があります。

3. 彼はデヴィッド・ボウイのためにステージを作り、ビンテージのブーツを売りました。
ボウイとマーキュリーは1981年に「アンダープレッシャー」で手を組んで世界中で大ヒットしましたが、彼らの関係は実は60年代の終わり、まだ二人とも無名だったころまで遡ることができます。 当時はボウイの方がやや影響力があり、イーリング・アート・カレッジでランチタイムに小さな演奏会を開くことになった。 魅惑的なマーキュリーが彼の後をついて回り、機材を運ぶことを申し出た。 5347>

それから間もなく、マーキュリーとロジャー・テイラーはケンジントンマーケットに出店し、音楽からのわずかな収入を補うために古着を販売するようになりました。 「エドワード王朝時代の古い服にハマったんだ」と、テイラーはブレイクに語っています。 「怪しげな売人からシルクのスカーフを袋詰めしてもらったんだ。 それを受け取って、アイロンをかけて、売りさばいたんだ」。 ブライアン・メイは、服の質にはあまり感心しなかったと回想している。 フレッドは素晴らしいバッグを持ち帰り、ひどい布切れを取り出して、”この美しい衣服を見てくれ！”と言うんだ。 これは一攫千金を狙えるぞ！”ってね。 そして私は、「フレッド、それはボロ布だ」と言うのです」

マーキュリーとテイラーは自分たちのビジネスを運営するのに適しておらず、通路を挟んで衣料品店を経営する親切なアラン・メアーが、結局彼らを雇うことになりました。 彼はいつも効率的で、とても礼儀正しかった」と、メアーはBBCのドキュメンタリー番組『フレディーズ・ミリオンズ』でマーキュリーについて語っている。 「誰も彼に文句を言ったことはなかったし、態度に問題があったこともなかった。 彼はいつも少し遅れてやってきたが、それは問題ではなかった」

メアはボウイの初期のマネージャーと共通の知人であり、ある日、未来のスターマン自身が彼らの店にふらりと立ち寄ったのだ。 スペース・オディティ』はヒットしたが、彼は金がないと言っていた」とメアは『イズ・ディス・ザ・リアル・ライフ』の中で語っている。 「典型的な音楽ビジネスだ。 私は、「ほら、タダであげるよ」と言いました。 フレディがボウイにブーツを合わせてくれたのです。 フレディ・マーキュリーは店員として、ポップスターのデヴィッド・ボウイに、彼が買えなかったブーツをプレゼントしたのだ」

4. 彼は偶然にもセックス・ピストルズに大きなチャンスを与え、おそらくそれを後悔した。

1976 年 12 月 1 日に、クイーンは早晩、トーク番組 Today with Bill Grundy で、近作『A Day at the Races』を宣伝しようと予約されていました。 しかし、マーキュリーが15年ぶりに歯医者に行かなければならなくなったため、バンドのレーベルであるEMIは、新しい契約者であるセックス・ピストルズを送り込んできたのです。 テレビ局のプロデューサーの配慮で、バックステージに無料の飲み物が用意され、手に負えないパンクスたちは、特にやんちゃな調子で演奏していた。 スティーブ・ジョーンズとジョン・ライドン（別名ジョニー・ロットン）は、彼らと同じくらい酔っぱらっていたと思われる喧嘩っ早いグランディに煽られ、許しがたい「ファック」を含む数々の卑猥な言葉を放送中に口にしたのだ。 デイリー・ミラーの一面トップの見出しは「不潔と怒りだ！」と叫び、他の多くのタブロイド紙もそれに続いた。 伝説によると、特に激怒したトラック運転手がテレビを壊したという話もある。 ロンドン市議会の保守派議員たちは、セックス・ピストルズを「吐き気を催す」「人類のアンチテーゼ」と表現した。 5347>

スーパースター・バンドを蔑視するセックス・ピストルズは、クイーンの華やかさと名人芸を特に軽蔑していた。 そして、その思いはお互い様だったようだ。 マーキュリーは、彼らの荒削りなロックが好きではなかった。 「EMIの幹部がブレイクに語ったところによると、「彼はパンクというものが理解できないと言ったんだ。 「1977年にロンドンのウェセックス・スタジオで、セックス・ピストルズがデビュー曲を録音していたとき、彼らの道が重なることになる。 「廊下でよくバッタリ会ったよ」とメイはブレイクに回想している。 「ジョン・ライドンとは何度か話をしたが、彼はいつもとても尊敬していた。 音楽の話をしたんだ」

しかし、ロジャー・テイラーはバンドのベーシストについてあまり褒めなかった。 「シドはバカだった。 彼はバカだった」と、ドキュメンタリー映画『Queen』の中で語っている。 彼はドキュメンタリー映画『Days of Our Lives』でこう語っている。 ある忘れがたい機会に、ヴィシャスは酔っ払ってクイーンのスタジオに迷い込み、マーキュリーに喧嘩を売ろうとして、こう唸った。 “大衆にバレエを届けることに成功したか？” – これは、シンガーが最近の NME のインタビューで語った、特に派手な自慢話への言及であった。 私が彼のことを “サイモン・フェロシャス “とか呼んだら、彼はまったく気に入らなかった」と、後にテレビのインタビューで語っている。 “どうするんだ？”と言ったんだ。 そして彼はこれらすべてを持っていた–彼は非常によくマークされていた–だから私は言った、『今日はちゃんと鏡で自分を掻くようにしなさい、明日は別のものが出てくるからね』ってね。 彼は、私がそんなことを言うことさえ嫌っていました。 そのテストは乗り切ったと思います」

5. ロイヤル・バレエ団と共演

Sex Pistols は知りませんでしたが、マーキュリーはすぐにバレエを大衆に届けるという公言を実行に移すことになるのです。 1979年8月、ロイヤル・バレエ団のウェイン・イーグリングは、チャリティ・ガラ公演に参加する、特にしなやかなスターを探していたのです。 ケイト・ブッシュに断られた後、イーグリングはマーキュリーに目をつけました。

最初の反応はあまりよくありませんでしたが（「気が狂ったかと思った！」）、EMI のトップであるジョセフ・ロックウッド卿に話した後、彼は結局そのアイデアを温めるようになりました。 フレディはバレエに一般的な関心を持っていたが、ロックウッドが彼を本当に熱狂させた」と、クイーンのマネージャー、ジョン・リードは『The Great Pretender』の中で語っている。 「彼はそのスケールに魅了されたんだ。 壮大だった。 そして、フレディの演技のすべてが壮大だった」。

クイーンでのマーキュリーの運動能力にもかかわらず、彼がそのレベルに達するには、激しいリハーサルが必要だったのです。 「彼らは私にバーで練習させ、足を伸ばし……彼らが何年も行ってきたことを1週間で行おうとした」と彼はLondon Evening News紙に語っています。 「それは殺人的だった。 2日後には苦しくなった。 自分が知らないところで痛めつけられたんだ」

マーキュリーは1979年10月7日の土曜日、ロンドンのコロシアム劇場で2500人の観客を前にグランドデビューを果たした。 彼は「Bohemian Rhapsody」とQueenの次期シングル「Crazy Little Thing Called Love」を、オーケストラの生演奏に合わせて、シャツを着ていない3人の男性に持ち上げられながら歌ったのです。

「あれをやってのけたのは、世界でただ一人だ」と、観客席にいたロジャー・テイラーはブレイクに語っています。 「フレディは、平均年齢94歳のとても硬いロイヤル・バレエ団の観客の前で演奏していたのですが、彼らは目の前でステージに投げ出されたこの銀色のものをどう解釈していいのか分からなかったのです。 私はそれがとても勇敢で、実に愉快なことだと思いました」

マーキュリー自身も、この瞬間にユーモアを持って臨みました。 「バリシニコフほどではないけれど、高齢の初心者としては悪くなかった。 ミック・ジャガーやロッド・スチュワートが挑戦するのを見てみたい！」

6. 彼はバスタブで「Crazy Little Thing Called Love」を書きました。

クィーンは1979年6月にミュンヘンに降り立ち、やがて『ゲーム』となるアルバムの制作に取りかかった。 マーキュリーは、きらびやかなバイエリッシャー・ホーフ・ホテルにチェックインし、旅の汚れを洗い流すために風呂に入ったところで、あるメロディーを思いついた。 それは、しゃっくりをしたようなロカビリーナンバーで、どこか皮肉めいたものだった。 この曲は、若いマーキュリーのボーカルに大きな影響を与えた、最近亡くなったエルビス・プレスリーへの愛情が込められていた。 アシスタントのピーター・ヒンスにアコースティック・ギターを持ってくるよう頼むと、彼はタオルを体に巻きつけ、これまで書いた曲の中で最もらしくないほどシンプルな曲の骨格を叩き出し始めた。

“Crazy Little Thing Called Love’ took me five or 10 minutes” と彼は1981年に Melody Maker に認めている。 「そして、ある意味では、いくつかのコードしか知らないという制約があったため、非常に良いことだった。 小さな枠の中で書くしかなかったから、いい訓練になったよ。 5347>

構造が整ったので、彼はすぐにミュージックランド・スタジオに行き、エンジニアのラインホルド・マックにレコーディングの準備ができたと前もって電話をしておいた。 マックは『Days of Our Lives』の中で、「私はとても素早く、ほとんど時間をかけずにすべてをセットアップした」と語っている。 バンドはメイを除いて全員揃っていたが、マーキュリーは動じなかった。 それどころか、メイの完璧主義的な衝動から一時的に解放されたことで、少し安堵していた。 「早く、ブライアンが来る前に完成させよう、さもなければもう少し時間がかかる」とマックは笑う。

案の定、メイが到着する頃には、それはほぼ完成していた。 「ブライアンは気に入らないだろうな」とマーキュリーが言っているのが聞こえた。 そして彼はそうしなかった。 特に、トレードマークのレッド・スペシャル・ギター（それまでのクイーンのほぼすべてのレコーディングで使用）を、より50年代のフェンダー・テレキャスターに交換するよう求められたことに腹を立てていた。 メイがブレイクに語ったところによると、「私は幸せではなかった」。 「しかし、それが正しい方法だとわかったんだ」

そうなのだ。 この曲はその秋、アルバム前のシングルとしてリリースされ、全世界でナンバーワンになった。 私たちはまだレコードを作っていて、アルバムはほとんど完成していなかったんだ」と、『Days of Our Lives』の中でテイラーは回想している。 ミュンヘンに出かけたとき、誰かがやってきて、”アメリカで1位になったよ “って言ったんだ。 それで私たちは『やった！』って思ったの。 ダイアナ妃に女装させ、ゲイクラブに忍び込ませたのだ。 マーキュリーは当時ウェールズ王女であったダイアナ・スペンサーと親交を深めていました。 民衆のプリンセス “と呼ばれたダイアナは、その地に足の着いた物腰で国民に愛されていたが、常にメディアから受ける嫌がらせは、若い王室に多大な負担を与えていた。 そこでマーキュリーは、彼女に夜の街を楽しんでもらおうと画策した。

女優クレオ・ロコスの2013年の回顧録によると、ダイアナとマーキュリーはイギリスのコメディアン、ケニー・エヴェレットの家で午後を過ごし、”音を小さくして再放送された「ゴールデン・ガールズ」の前でシャンパンを飲み”、”よりいたずらなストーリー “で対話を即興していたそうです。 ダイアナが夜の予定について問い合わせたところ、マーキュリーは、ロンドンを代表するゲイスポットの一つであるロイヤル・ヴォクスホール・タバーンに行く予定だと言いました。

ロイヤル・ヴォクスホールは荒っぽい客層でよく知られており、客同士の喧嘩がよく起きていた–おそらく王女にとって最高の場所ではなかったのだろう。 私たちは、「もしあなたがゲイバーの乱闘に巻き込まれたら、どんな見出しになるのか」と懇願しました」とロコスは書いています。 「しかし、ダイアナは完全にいたずらモードだった。 フレディは「さあ、女の子に楽しんでもらいなさい」と言った。 「その結果、「現代社会の最も有名な象徴が、ちょっと風変わりな格好をしたゲイの男性モデルとして通用するかもしれない」と判断したのです」

グループは、ダイアナを気づかれずにバーに忍び込ませることに成功しました。 観客は、マーキュリー、エヴェレット、ロコスの存在に気を取られ、プリンセスを完全に無視し、彼女は自分で自由に飲み物を注文することができました。 「私たちは、皮革の束や紐の間を少しずつ進み、ついにバーにたどり着きました。 私たちは、いたずらっ子の小学生のように、お互いをなじり合っていた。 ダイアナとフレディーはくすくす笑っていたが、彼女は白ワインとビールを注文した。 取引が終わると、私たちは互いに顔を見合わせ、勝利の喜びで結ばれた。 We did it!”

運を試したくはなかったので、二人はわずか20分後に店を出た。 しかし、ダイアナにとっては、有名人という重荷を下ろす短いチャンスは貴重なものだったのです。 「

90年代初頭、マーキュリーとエバレットのエイズ関連の死後、ダイアナはナショナル・エイズ・トラストの後援者となり、エイズ問題に取り組む英国の主要組織の一つとなった。 ロイヤルヴォクスホール・タバーンでの彼らの一夜は2016年にミュージカル化され、同会場で上演された

8. マイケル・ジャクソンと曲を録音したが、キングオブポップのペットのラマがセッションを邪魔するようになった。

マーキュリーのマイケル・ジャクソンへの愛は、クイーン以前の時代にさかのぼり、ハードロック好きのルームメイトにジャクソン5の「I Want You Back」を大声で褒めちぎったりしていた。 「フレディはマイケルに畏敬の念を抱いていた」と、彼の個人秘書であるピーター・フリーストーンはブレイクに語っています。 1982年にジャクソンがチャートで大ヒットした「Thriller」で芸術的にも商業的にも新たな高みに到達したとき、キング・オブ・ポップとクイーンのフロントマンが手を組むには絶好のタイミングと思われました。

1983年の春、マーキュリーはカリフォルニア州エンシーノのジャクソンの自宅スタジオに出向き、3つのデモに取り掛かります。 1982年のクイーンのアルバム『Hot Spaces』のセッションで生まれた “There Must Be More to Life Than This” には完全な歌詞がなく、マーキュリーはセッションテープでジャクソンにアドリブを促す声を聴くことができます。 「State of Shock” はジャクソンがほぼ独力で作曲した曲ですが、 “Victory” は二人の共作です。

デモのブートレグを見ると、最終的には不完全なままでしたが、強い意志を感じることができます。 There Must Be More to Life Than This” の改訂版は、1985年の Mercury のソロアルバム Mr. Victory” は現在も保管されています。

公の場では、Mercury は非常に外交的に、なぜこのパートナーシップがうまくいかなかったのかを説明しています。 「私たちは同じ国に長くいても、実際に何かを完全に完成させることはできないようだ」と彼は1987年に語っています。 しかし、同じ時期の別のインタビューでは、キング・オブ・ポップに対する不満がうかがえます。 「彼は自分の小さな世界に閉じこもってしまったんだ。 昔は一緒にクラブに行ってとても楽しかったのに、今は自分の要塞から出てこないし、とても悲しいよ」

Queen のマネージャーである Jim Beach によると、Jackson の特異性はよく知られており、スタジオで Mercury に耳障りに感じ始めたとのことです。 フレディから突然電話がかかってきて、”こっちに来てくれないか “と言われたんだ。 このスタジオから連れ出してくれ』ってね」と、『The Great Pretender』の中で明かしている。 と言ったら、彼は『ラマと一緒にレコーディングしているんだ』と言ったんだ。 マイケルは毎日ペットのラマをスタジオに連れてくるんだけど、僕はラマと一緒にレコーディングするのに慣れていないんだ。 もうたくさんだ、出たい』ってね」

ジャクソンもまた、マーキュリーの癖に問題があったのかもしれない。 Mercury の元個人秘書が The Sun に語ったところによると、100ドル札を通してコカインを吸引する歌のパートナーを Jackson が捕らえたとき、セッションは決裂したそうです。 マイケルとやったことのいくつかはジャクソンズに引き継がれ、彼は損をしたのだから」と、『Is This the Real Life』の中でメイが語っています。 プロデューサーのウィリアム・オービットによって刷新された「There Must Be More to Life Than This」のデュエット・ヴァージョンは、2014年のコンピレーション『Queen Forever』で発表された。 他の2タイトルは未発表のままだ

9. ツアーで留守の間、よく飼い猫を呼んでいた–お気に入りのデリラのために歌を書いたこともある。

控えめに言って、フレディ・マーキュリーは猫派でした。 彼は生涯にわたって何匹もの毛皮のような生き物と家を共有し、彼らと離れていることが困難であると感じていました。

「彼はホテルに着くと、私たちは電話をかけ、彼は本当に猫たちと話していた」と、ピーター・フリーストーンは回想録『Mister Mercury』の中で書いています。 「メアリーはトムとジェリーを交互に受話器に近づけて、フレディが話しているのを聞いていた。 これは彼の家に住み着いたネコの後継者たちとともに、何年も続いた」

マーキュリーの最後の恋愛相手だったジム・ハットンがガーデンロッジの優雅な邸宅に引っ越す頃には、子供たちは6人に膨れ上がっていた。 オスカー、ティファニー、ゴライアス、ミコ、ロミオ、デリラ。 フレディは猫たちを自分の子供のように扱った」とハットンは自著『マーキュリーと私』の中で書いている。 「フレディがいないときに、猫たちが危害を加えたら、大変だ。 日中、猫たちは家と敷地を自由に歩き回り、夜になると私たちの誰かが猫たちを集めて家の中に入れていました」

HuttonはGoliathが行方不明になったときのある出来事について説明している。 「フレディは狂乱し、深い絶望の中、美しい日本の火鉢を客用寝室の窓から投げ捨てた」。 マーキュリーは行方不明の猫に 1,000 ポンドの賞金を出す用意があったが、ありがたいことに、そうなる前にゴライアスは発見された。

「フレディは大喜びした」とハットンは書いている。 「5 分以上、彼は子猫に注意を注ぎ、抱きしめたり、なでたりしました。 そして、母親のように、フレディは猫を叱り、ガーデン・ロッジを出て行った小さなゴリアテを怒鳴りつけ、叫びました。 暗い毛玉はただそこに座り、フレディの暴言を冷静に聞き、大きな声で鳴いた」

彼は、ハットンさんが「小さなお姫様」と呼ぶデライラに特別な場所を用意しました。 「ガーデン・ロッジのすべての猫の中で、デリラはフレディのお気に入りで、彼が最もよく抱き上げ、なでた猫でした。 フレディが寝るときは、デライラを一緒に連れてきていました。 彼女はベッドの足元で眠り、夜間徘徊のために抜け出すのだ」

マーキュリーはこの三毛猫を自分の歌「デリラ」で不滅の存在にした。 他のバンドはこの曲を気に入ってはいなかったが、しぶしぶ承諾した。 メイがギターで猫の鳴き声を出すために、嫌われていた「トークボックス」効果を利用したこともあった。 「1991年、彼はGuitar World誌に「ついに屈して使ってしまった。 彼らはそれを持ち込んで、僕は言ったんだ。”ニャー “っていう音を出すには、それしか方法がないだろうってね “ってね”」。 この曲は、クイーンがマーキュリーの存命中にリリースした最後のアルバム『Innuendo』に収録された。 シンガーの体調不良を考えると、「泣きそうなときに君は僕を笑顔にする／君は僕に希望を与え、僕を笑わせる-そして僕はそれが好きだ」といったセリフが特に印象的です。

10. マーキュリーは1987年の春にエイズと診断され、親しい人たちに少しずつ自分の病状を話し始めた。 彼は私たちを家に招いてミーティングを行い、彼はただ絶対的な事実、つまり、とにかく私たち自身が気づき始めていた事実を話した」と、テイラーはドキュメンタリー映画『フレディ・マーキュリー』で語っている。 The Untold Story “の中で語っている。 マーキュリーの衰弱した姿と痩せこけた姿は、一見不死身のフロントマンに何か大きな問題があるのではというメディアの憶測を呼んだが、グループは仲間割れし、いかなる問題も激しく否定した。 「俺たちは何もかも隠してきた。 嘘だったんだ。 5347>

1990年末までに、バンドはメランコリックなバラード曲 “These Are the Days of Our Lives” を収録した『Innuendo』を完成させた。 この曲は、マーキュリーの肉体的な衰えを直接的に訴えるものではありませんが、クイーンの若い頃への切ない視線を投げかけています。 1991年5月30日に撮影されたミュージック・ビデオは、マーキュリーの健康への不安を増幅させるものだった。 白黒で撮影されたビデオは、エイズがマーキュリーの体をむしばんでいることを隠すには不十分だった。 「彼は何時間もかけてメイクアップし、大丈夫なように自分を整理していた」と、2011年にThe Independent紙にメイが語っている。 「彼はビデオの中で実際に別れのようなことを言っています。 愛猫たちが描かれた特注のベストを着た彼は、不敵な笑みを浮かべながらカメラを見つめ、最後に “I still love you “と口にするのです。

撮影の数週間前、マーキュリーはスイスのモントローで、衰弱した状態が許す限り、音楽の録音を行っていた。 メイによれば、この経験はマーキュリーにひどく必要な平常心をもたらしたという。 フレディはあの時、『何か書いてくれ』と言ったんだ。 もう長くはないんだ。 私が歌うから、その後で好きなことをして仕上げてくれ」と『Days of Our Lives』で語っている。 何時間もかけて楽器の微調整をするような時代は終わったのだ。 というのも、彼は私に、「この曲の音楽ができるまで待てないから、今歌うよ」と言ったからです。 5347>

メイは彼に「Mother Love」を書きましたが、このゆっくりとした叙事詩は、マーキュリーがいつものように力強く取り組んだものです。 「彼がどこでエネルギーを見つけたのかわからない」と、後にメイはThe Telegraph誌に語っている。 「おそらくウォッカのおかげだろう。 彼は気分を盛り上げて、少しウォームアップをしてから、”ショットをくれ “と言うんだ。 冷えたそれを飲み干すんだ。 いつもはストリクナヤだ。 そして、「テープを回せ」と言うんだ」。 長時間立っていることができず、杖をついて歩かざるを得なかったマーキュリーは、コントロールルームで「Mother Love」のボーカルを録音した。

「最後の1節までいったところで、彼は言ったんだ。 帰ってきたら、次に完成させるよ」と言った。 でも、もちろん、その後、彼がスタジオに帰ってくることはなかったよ」。 最終バージョンでは、メイ自身がこの曲の最後のヴァースを歌っている。

マーキュリーはその後、ジム・ハットンとメアリー・オースティン（1970年に初めて出会った元恋人）のサポートを得て、ガーデンロッジの自宅に引きこもるようになった。 彼らは7年間一緒に暮らし、もはや家を共有していなかったが、それでも互いの生活を共有していた。 彼はインタビューの中で、一貫して彼女を唯一の真の友人と呼び、かつてジャーナリストのデイヴィッド・ウィッグに、自分の遺言について、”メアリーと猫たちにすべてを託す “と語ったことがある。 繊細なクイーンの名曲「ラブ・オブ・マイ・ライフ」は、彼女に敬意を表して書かれたものです。

オースティンは、ソウルメイトの炎が弱まるのを目の当たりにしていました。 彼は自分自身に限界を与えていて、これ以上レコーディングできない、あるいはレコーディングするエネルギーがなくなったとき、それが終わりになるのだと思います」と、彼女は『グレート・プリテンダー』の中で語っています。 「彼の人生と喜びはそれだったのですから。 それがなかったら、彼は直面しなければならないことに立ち向かえるほど強くはなかったと思う」

避けられないことに直面せざるを得なくなったマーキュリーは、自分の死について仮の準備をし始めたのです。 「ある日の日曜の昼食の後、突然こう言った。 でも、誰にも知られないように、掘り起こされないようにね。 1991年11月24日、マーキュリーはエイズによる気管支肺炎で倒れ、遺体は西ロンドンのケンサル・グリーン墓地で火葬されました。 遺灰はオースティンの寝室にある骨壷に2年間保管され、彼女は静かに彼の遺灰を最後の場所に運びました。 “いつもと違うことをしている “と疑われたくなかったんです。 フェイシャルに行くって言ったのよ。 説得力を持たせるためにね。 その瞬間を見つけるのがとても難しかったわ」と、彼女は2013年にThe Daily Mail紙に語っています。 「骨壺を持ってこっそり家を出たの。 スタッフに疑われないように、普通の日のようにしなければならなかったの。スタッフは噂をするから。 スタッフは噂話をしますから。 でも、彼がどこに埋葬されているかは誰も知らないでしょう。それが彼の希望だったのですから」

どうやらマーキュリーの両親でさえ、その場所について秘密にしているようですが、それでもファンはその場所を探して敬意を表そうとするのを止めないようです。

2013年、ケンサル・グリーンでマーキュリーの出生名と生年月日を記した台座が発見され、謎は解けたかに思えたが……。 “In Loving Memory of Farrokh Bulsara, 5 Sept. 1946 – 24 Nov. 1991 “とあり、”Pour Etre Toujours Pres De Toi Avec Tout Mon Amour – M.” と書かれていたのです。 フランス語に訳すと「いつも私の愛であなたのそばに」となり、問題の「M」はメアリー・オースティンのことだと推測する人が多い

オースティン本人はこの説を否定している。 “フレディはあの墓地には絶対にいない “と。 その後、このプレートは取り外された。 現在、彼の永眠の地は不明のままである

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