Sacra Famiglia

Sacra Famiglia con i Santi Anna e Giovanni Battista, Andrea Mantegna, 1495-1500

La Sacra Famiglia divenne un soggetto popolare nell’arte all’inizio del XVI secolo, sia nella pittura rinascimentale italiana che in quella olandese e fiamminga. La popolarità del soggetto fu associata a un maggiore interesse e devozione per San Giuseppe. Nel tardo Medioevo era diventato una figura comica, la cui età era enfatizzata, e veniva spesso mostrato addormentato nelle scene della Natività. Nel XV secolo le confraternite dedicate a Giuseppe erano parte del rinnovato interesse devozionale, che ora è almeno sveglio, e spesso mostrato mentre svolge un ruolo attivo nell’educazione dei figli.

Molte delle prime composizioni della Sacra Famiglia sono o scene della Natività o il Riposo nella Fuga in Egitto con la rimozione di altri elementi specifici dell’evento, come il bue e l’asino della Natività, per concentrarsi sulle tre figure principali per immagini devozionali, destinate soprattutto alle case ricche. In alternativa, molte composizioni derivano chiaramente da una Madonna col Bambino, con l’aggiunta di un San Giuseppe. Spesso le figure venivano mostrate in primo piano, riempiendo gran parte dello spazio dell’immagine.

Varianti correlate aggiungono il cugino leggermente più vecchio di Gesù, San Giovanni Battista, e spesso sua madre Santa Elisabetta; ma Giuseppe è spesso assente in queste, togliendole dalla definizione usuale di una Sacra Famiglia. Si pensava che la Sacra Famiglia fosse rimasta con Elisabetta al loro ritorno dall’Egitto, e queste immagini tendono a mostrare i bambini più grandi dei neonati. La famiglia allargata di Gesù, già popolare come soggetto nell’arte, è chiamata la Sacra Parentela; questa potrebbe includere fino a venti figure.

ItaliaModifica

La Parte Guelfa Sacra Famiglia di Luca Signorelli risale al 1490 circa. Mantegna sembra aver inventato il gruppo molto concentrato alla fine del 1490, dipingendo diverse varianti con Giovanni Battista e sua madre, come quella ora a Dresda. Alcuni di questi hanno bambini in piedi o verticali, per lo più bambini piccoli piuttosto che neonati.

Dall’Alto Rinascimento molti dipinti italiani avevano un formato orizzontale. Il soggetto era popolare con Antonio da Correggio (esempi sono a Pavia, Orléans, la Royal Collection, Los Angeles e Mantova), e Domenico Beccafumi (esempi a Monaco, Galleria Palatina, Firenze e anche agli Uffizi). La resa a tempera di Michelangelo (1506 circa) è appesa agli Uffizi di Firenze, Italia. Una Sacra Famiglia di Giulio Romano è al Prado, e un’altra al Getty Center di Los Angeles, California.

Maestro della Pala di San Bartolomeo, c. 1500

Anche Lorenzo Lotto dipinse più volte il soggetto, tendendo ad aggiungere angeli e santi di epoche successive, per produrre versioni di una sacra conversazione. Esempi sono la Sacra Famiglia con Santa Caterina d’Alessandria, la Sacra Famiglia con San Girolamo e Sant’Anna, così come uno al Louvre con le famiglie di Gesù e Giovanni Battista.

Europa del NordModifica

A nord delle Alpi, stampe del 1490 di Albrecht Dürer hanno probabilmente preceduto qualsiasi dipinto. Una prima pittura nordica è quella del Maestro della Pala di San Bartolomeo del 1500 circa, dove la composizione è stata chiaramente immaginata di fresco. Al contrario, la Sacra Famiglia dell’artista olandese Joos van Cleve del 1512 circa nel Metropolitan Museum of Art di New York, riduce essenzialmente la Madonna di Lucca di Jan van Eyck a un primo piano con dettagli di natura morta, e aggiunge San Giuseppe sopra la spalla della Vergine.

GalleryEdit

• La Sacra Famiglia con la Libellula, Albrecht Dürer, 1495, incisione; Giuseppe dorme.

• Joos van Cleve, Metropolitan Museum of Art, 1512 circa, adattamento di una Madonna di van Eyck con aggiunta di Giuseppe.

• La Sacra Famiglia di Francesco I, di Raffaello (e assistenti), 1518

• La Sacra Famiglia con la Famiglia di San Giovanni Battista, c. 1536, Lorenzo Lotto, Louvre

• El Greco, 1595, una delle varie versioni

• Santino francese, 1890.