Temetkezési művészet
ElőtörténetSzerkesztés
Az emberiség legrégebbi ismert régészeti építmények többsége sírkamra. Többnyire megalitikusak, a legkorábbi példányok néhány évszázadon belülre datálhatók, mégis a formák és a rendeltetés nagy változatosságát mutatják. Az Ibériai-félszigeten található sírokat termolumineszcencia segítségével i. e. 4510 körülre datálták, és a bretagne-i Carnac köveinél található egyes temetkezések szintén az i. e. ötödik évezredből származnak. Az ilyen temetkezési helyek emlékezeti értékét jelzi, hogy valamikor megemelkedtek, és hogy az építmények szinte a legkorábbiaktól kezdve monumentálisra törekedtek. Ezt a hatást gyakran úgy érték el, hogy egyetlen holttestet zártak be egy alapgödörbe, amelyet bonyolult árok és csatorna vett körül. A föld feletti megemlékezés feltehetően a kollektív emlékezet fogalmához kötődik, és ezek a korai sírok valószínűleg az ősök imádatának egy formájaként szolgáltak, ami csak a letelepedett állattartás szintjére jutott, társadalmi szerepeket és kapcsolatokat, valamint specializált tevékenységi ágazatokat kialakító közösségek számára elérhető fejlesztés volt.
A neolitikus és bronzkori társadalmakban a sírok nagy változatosságát találjuk, a sírhalmok, megalitok és kerámiák visszatérő elemei. Eurázsiában a dolmen egy kamrasír feltárt kőkerete, amelyet eredetileg földdel fedtek le, hogy egy halmot alkossanak, amely már nem létezik. A kövekbe geometriai mintákat (petroglifákat) véshetnek, például csésze- és gyűrűjeleket. Csoportos sírokat is készítettek, amelyek társadalmi összefüggéseit nehéz megfejteni. Az urnás temetkezések, amikor a csontokat kerámiaedényben temetik el, akár egy bonyolultabb sírban, akár önmagukban, széles körben elterjedtek, és korántsem korlátozódnak a róluk elnevezett urnaföldi kultúrára, sőt Eurázsiára sem. Úgy tűnik, hogy a menhirek, vagyis az “állókövek” gyakran jelzik a sírokat, vagy emlékhelyként szolgálnak, míg a későbbi rúnakövek és képkövek gyakran kenotáfok, vagyis magától a sírtól eltérő emlékhelyek; ezek a keresztény korszakban is fennmaradnak. A szenegambiai kőkörök a sírjelek egy későbbi afrikai formája.
Ókori Egyiptom és NúbiaSzerkesztés
Az egyiptomi temetkezési művészet elválaszthatatlan volt attól a vallásos hittől, hogy az élet a halál után is folytatódik, és hogy “a halál csupán az élet egy szakasza”. Az ehhez a hithez kapcsolódó esztétikai tárgyak és képek részben arra szolgáltak, hogy megőrizzék az anyagi javakat, a vagyont és a státuszt az e és a következő élet közötti utazásra, és hogy “megemlékezzenek a sír tulajdonosának életéről … ábrázolják a temetkezési rítusok végrehajtását, és általában olyan környezetet mutassanak be, amely elősegíti a sír tulajdonosának újjászületését”. Ebbe a kontextusba tartoznak az egy vagy több rétegben díszített koporsóba zárt egyiptomi múmiák, valamint a belső szerveket konzerváló kanópikus edények. Az ókori egyiptomi temetkezési szövegek egy külön kategóriája tisztázza a temetkezési szokások céljait. A korai mastaba típusú síroknak volt egy lezárt föld alatti sírkamrájuk, de egy földszinti áldozati kamrájuk az élők látogatására, és ez a minta a későbbi sírkamratípusokban is megismétlődött. Az elhunytat ábrázoló Ka-szobor képmása egy szerdabban lehetett befalazva, amelyet szellőzőnyílások kötöttek össze az áldozati kamrával, így a tömjén illata elérte a képmást. A fontos sírkamrák és áldozati kamrák falait erősen díszítették kőből vagy néha fából készült domborművekkel, illetve festményekkel, amelyek vallási jeleneteket, az elhunyt portréit és bizonyos időszakokban a mindennapi életből vett, a túlvilági életet ábrázoló élénk képeket ábrázoltak. A kamrák díszítésének középpontjában általában egy “hamis ajtó” állt, amelyen csak az elhunyt lelke léphetett át, hogy átvegye az élők által hagyott áldozatokat.
A reprezentációs művészet, például az elhunytak portréi rendkívül korán megtalálhatók, és a római korban is folytatódnak a koporsókra applikált enkausztikus faiyumi temetkezési portrékban. Azt azonban még mindig hevesen vitatják, hogy létezett-e realista portréfestészet az ókori Egyiptomban. A IV. dinasztia nemeseinek sírboltjaiban vagy sírjaiban talált életnagyságú tartalékfejek rendeltetése nem teljesen tisztázott; lehet, hogy ezek diszkrét módszere volt Khufu azon rendeletének kijátszására, amely megtiltotta a nemeseknek, hogy szobrokat készítsenek magukról, vagy az elhunyt szellemét védték a bajtól, vagy mágikusan megszüntették a benne lévő gonoszságot, esetleg a szellem alternatív tárolójaként működtek, ha a testnek bármilyen módon baja esne.
A királyi családok és az elit számára épültek olyan építészeti alkotások, mint a hatalmas Nagy Piramis és az Óbirodalom idején a gízai nekropoliszban épült két kisebb piramis, valamint (jóval később, i. e. 1500-tól) a Királyok Völgyében található sírok. A thébai nekropolisz később a halotti templomok és a masztaba-sírok fontos helyszíne volt. Az Egyiptomot meghódító és a huszonötödik dinasztia idején fáraóként uralkodó kusita királyokra nagy hatással voltak az egyiptomi temetkezési szokások, mumifikálást, kanópikus edényeket és ushabti sírfigurákat alkalmaztak. Ők építették a núbiai piramisokat is, amelyek mind méretükben, mind kialakításukban jobban hasonlítanak a kisebb, a Hetedik dinasztia idején Thébában épült piramisokra, mint az Óbirodalomban, Memphisz közelében épült piramisokra.
Az alacsonyabb rendű polgárok a temetkezési művészet közös formáit használták – beleértve a sábti-figurákat (hogy elvégezzenek minden olyan munkát, amelyet a halottól a túlvilágon megkövetelhetnek), a szkarabeuszbogár modelljeit és a temetkezési szövegeket -, amelyekről azt hitték, hogy megvédik őket a túlvilágon. A Középső Királyság idején a mindennapi élet jeleneteit ábrázoló miniatűr fa- vagy agyagmodellek a sírok népszerű kiegészítőivé váltak. Az élők túlvilági tevékenységét próbálták megismételni, ezek a modellek munkásokat, házakat, hajókat, sőt katonai alakzatokat is ábrázolnak, amelyek az ideális ókori egyiptomi túlvilági élet méretarányos ábrázolásai.
Ókori GörögországSzerkesztés
Az ókori görögök általában nem hagytak díszes síremléket, kivéve egy érmét, amellyel Kharónnak, a Hádészba tartó komposnak fizettek, és kerámiát; azonban az epitaphiosz vagy halotti beszéd, amelyből a sírfelirat szó származik, nagy jelentőségűnek számított, és állatáldozatokat is hoztak. Azok, akik megengedhették maguknak, kőemlékműveket emeltek, ami az archaikus korban, i. e. 500 előtt a kourosz-szobrok egyik funkciója volt. Ezeket nem portréknak szánták, de a hellenisztikus korszakban bevezették az elhunytak realisztikus ábrázolását, és a családi csoportokat gyakran bazreliefben ábrázolták az emlékműveken, általában építészeti kerettel körülvéve. A sírkamrák falait gyakran freskókkal festették, bár kevés példa maradt fenn olyan jó állapotban, mint a dél-itáliai búvársír vagy a makedóniai Vergina sírjai. A klasszikus görög hagyomány szinte egyetlen fennmaradt festett portréja nem Görögországban, hanem Egyiptomban található. A fayumi múmiaportrék a klasszikus kor legvégéről származó, görög-római stílusban készült, múmiákra erősített portréarcok.
A korai görög temetkezéseket gyakran egy nagyméretű cserépdarabbal jelölték a föld felett, és a maradványokat urnákba is temették. A kerámiát továbbra is széles körben használták a sírok és sírok belsejében a klasszikus korszakban. A fennmaradt ókori görög kerámiák nagy többsége sírokból került elő; egy részük nyilvánvalóan életben használt tárgy volt, de nagy részüket kifejezetten a sírokban való elhelyezésre készítették, és a két eredeti cél közötti egyensúly ellentmondásos. A larnax egy kis koporsó vagy hamuláda, általában díszített terrakottából. A kétfogantyús loutrophoros elsősorban az esküvőkhöz kapcsolódott, mivel a nászfürdőhöz szükséges víz szállítására használták. Ugyanakkor a hajadonok sírjába is elhelyezték, “feltehetően azért, hogy valamilyen módon pótolják azt, amit az életben elmulasztottak”. Az egyfogantyús lekythosznak számos háztartási felhasználási módja volt, de a háztartáson kívül a fő felhasználási területe a sírok díszítése volt. Ezekre gyakran festettek a Hádész alvilágába való alászállás jeleneteit, a halottakat Hermész, Kharón vagy mindkettő mellett ábrázolva – bár általában csak Kharón mellett. Gyakran találunk kis kerámiafigurákat, bár nehéz eldönteni, hogy ezeket kifejezetten a sírokban való elhelyezésre készítették-e; a hellenisztikus Tanagra-figurák esetében valószínűleg nem ez a helyzet. Ezüsttárgyakat azonban gyakrabban találunk a görög világ peremvidékein, mint például a verginai makedón királyi sírokban, vagy a szomszédos kultúrákban, például a trák vagy a szkíta kultúrákban.
A görög világ Nagy Sándor hódításai utáni kiterjedése más sírkészítési hagyományokkal rendelkező népeket hozott a hellenisztikus szférába, ami a görög stílusú művészet új formáit eredményezte. Egy nemzedékkel Alexandrosz előtt Mausolosz hellenizált szatrapa vagy félig független uralkodó volt a Perzsa Birodalom alatt, akinek hatalmas sírja (i. e. 353-ban kezdték el építeni) teljesen kivételes volt a görög világban – a piramisokkal együtt ez volt az egyetlen sír, amely bekerült az ókori világ hét csodája közé. A nevét adó halikarnasszoszi mauzóleum pontos formája mára tisztázatlan, és több alternatív rekonstrukció is létezik, amelyek a régészeti bizonyítékokat igyekeznek összeegyeztetni az irodalmi leírásokkal. Méretét és egyes elemeit tekintve a görög templomok kialakításával rendelkezett, de sokkal függőlegesebb volt, négyzetes alaprajzzal és piramis alakú tetővel. Rengeteg nagyméretű szobor volt benne, amelyek közül a kevés fennmaradt darabok többsége ma a British Museumban található. Más helyi uralkodók a magas domborműves templomi frízt igen nagyméretű szarkofágokhoz igazították, és ezzel olyan hagyományt indítottak el, amely egészen a 18. századi neoklasszicizmusig nagy hatást gyakorolt a nyugati művészetre. A 4. század végi Sándor-szarkofág valójában egy másik hellenizált keleti uralkodó számára készült, egyike a mai Libanonban, Szidonban talált számos fontos szarkofágnak. A két hosszú oldal Sándor nagy győzelmét mutatja be az issusi csatában és egy oroszlánvadászatot; az ilyen erőszakos jelenetek ettől az időszaktól kezdve gyakoriak voltak a hivalkodó klasszikus szarkofágokon, és különösen a 2. századi római művészetben éledtek újjá. Kisebb szarkofágokon népszerűek voltak a békésebb mitológiai jelenetek, különösen Bacchusé.
EtruszkokSzerkesztés
A halállal kapcsolatos tárgyak, különösen a szarkofágok és az urnák képezik az alapját az ókori etruszk civilizációról és művészetéről szóló jelenlegi ismeretek nagy részének, amely egykor versenyzett az ókori Róma kultúrájával, de végül beolvadt abba. A szarkofágok és az urnafedelek gyakran tartalmazzák az elhunyt fekvő képét. Egyes etruszk síremlékek fekvő alakjait a sír védelmére szolgáló mano cornuta segítségével ábrázolják.
A Kr. e. 7. és 6. századi síremlékek motívuma jellemzően lakomajelenet volt, néha táncosokkal és zenészekkel, vagy atlétikai versenyekkel. A sírokban néha háztartási tálakat, csészéket és kancsókat találtak, valamint a túlvilági használatra szánt ételeket, például tojást, gránátalmát, mézet, szőlőt és olajbogyót. Az 5. századtól kezdve a hangulat komorabb és hátborzongatóbb búcsújelenetekre változott, ahol az elhunytakat ábrázolják, amint elhagyják szeretteiket, gyakran alvilági démonok és pszichopompok, például Charun vagy a szárnyas női Vanth körülvéve. Az alvilági alakokat néha úgy ábrázolják, mint akik türelmetlenül gesztikulálnak, hogy az embert elvigyék. A kézfogás szintén gyakori motívum volt, amikor a holtak búcsút vettek az élőktől. Ez gyakran egy zárt kettős ajtó előtt vagy közelében történt, amely feltehetően az alvilág kapuja volt. Egyes művészeti emlékek azonban arra utalnak, hogy “a kézfogás az út másik végén történt, és azt jelképezi, hogy a halottakat az alvilágban üdvözlik.”
Ókori RómaSzerkesztés
Az ókori rómaiak temetkezési szokásaira hatással volt mindkét első jelentős kultúra, amelynek területeit államuk terjeszkedésével meghódították, nevezetesen a Magna Graeciai görögök és az etruszkok. Az eredeti római szokás a hamvasztás volt, amely után az elégetett maradványokat cserépedényben, hamutartó ládában vagy urnában, gyakran kolumbáriumban tartották; a Róma környéki, rómaiak előtti temetkezéseknél gyakran használtak huta-urnákat – kis cserépházakat. Körülbelül a Kr. u. 2. századtól kezdve az inhumálás (az elégetetlen maradványok eltemetése) a gyakran díszesen faragott szarkofágokban vált divatossá azok számára, akik ezt megengedhették maguknak. A görög stílusú, medalionos portrészobrokat a sztélén, vagyis a gazdagok kis mauzóleumán, amely urnát vagy szarkofágot tartalmazott, gyakran olyan helyen helyezték el, például az út szélén, ahol az élők számára jól látható volt, és megörökítette a halott emlékét. Gyakran egy házaspárt ábrázolnak, ami inkább a túlvilági újraegyesülés utáni vágyakozást jelzi, mint a kettős temetést (lásd a házaspár sírdomborműveket).
A későbbi korszakokban előfordulnak olyan életnagyságú szobrok, amelyeken az elhunyt úgy fekszik, mintha étkezés vagy társas összejövetel közben lenne, ami gyakori etruszk stílus. A legelőkelőbb késő római családok családi sírjai, mint például a Scipios sírja, nagy mauzóleumok voltak, az élők látogatására alkalmas létesítményekkel, konyhával és hálószobákkal. A Hadrianus számára épített Castel Sant’Angelót később erőddé alakították át. Az etruszkokhoz képest azonban kevesebb hangsúlyt fektettek az elhunytak életvitelének biztosítására, bár láthatók hasznos tárgyakat vagy kellemes tevékenységeket, például vadászatot ábrázoló festmények. Az ősök portréit, általában viaszmaszkok formájában, az otthonokban őrizték, nyilvánvalóan gyakran kis szekrényekben, bár a nagypolgári családok az övéiket a pitvarban tartották kiállítva. A családtagok temetési körmenetein az ábrázolt alaknak megfelelő viseletet viselő személyek viselték őket, amint azt az idősebb Plinius és Polybius leírja. Plinius leírja azt a szokást is, hogy az ősök mellképét egy kerek bronzpajzsra (clipeus) festették, és azt a templomban vagy más nyilvános helyen kifüggesztették. Egyik típusból sem maradt fenn példa.
A késő köztársaság idejére a gazdag rómaiak között jelentős verseny alakult ki a síremlékek legjobb helyeiért, amelyek a város összes bevezető útját a falakig szegélyezték, és a különféle egzotikus és szokatlan minták igyekeztek felkelteni a járókelők figyelmét, hogy így örökítsék meg az elhunytak emlékét és növeljék családjuk tekintélyét. Példaként említhetjük Eurysaces the Baker, egy szabad ember sírját, Cestius piramisát és Caecilia Metella mauzóleumát, amelyek mind a Közös korszak kezdetétől számított néhány évtizeden belül épültek.
Itáliában a szarkofágokat többnyire a sír falához állították, és csak három oldalukat díszítették, ellentétben a görög és a keleti birodalom szabadon álló stílusával. A hellenisztikus művészet reliefjelenetei a későbbi római szarkofágokban még sűrűbben zsúfolódtak össze, mint például a 2. századi Portonaccio szarkofágon, és különböző stílusok és formák alakultak ki, mint például az oszlopos típus, amelynek “építészeti hátterét oszlopok és fülkék adják az alakoknak”. Egy jól ismert ókeresztény példa Junius Bassus szarkofágja, amelyet egy 359-ben elhunyt fontos újhitű megtérőnek használtak. A vezető központokból számos szarkofágot exportáltak szerte a birodalomba. A rómaiak már kialakították a vallási és filozófiai eszméknek a görög mitológiából származó, allegorikusan feldolgozott elbeszélő jelenetekkel való kifejezését; ezt a szokást később átvitték a keresztény eszmékre, bibliai jeleneteket használva.
KínaSzerkesztés
A kínai történelem során a szórakoztató művészet igen változatos volt. A korai uralkodók sírjai az ókori egyiptomiakkal vetekednek a sírmellékletek összetettsége és értéke tekintetében, és az évszázadok során a sírrablók hasonlóan kifosztották őket. A jáde temetkezési öltözetekre vonatkozó irodalmi utalásokat a tudósok sokáig fantáziadús mítoszoknak tartották, de a 20. században számos példát tártak fel, és ma már úgy vélik, hogy ezek viszonylag gyakoriak voltak a korai uralkodók körében. A dinasztia előtti kínai kultúrára vonatkozó ismereteket a Sanxingdui és más lelőhelyeken tett látványos felfedezések bővítették. Nagyon nagy sírkamrákat, később pedig mauzóleumokat lehetett emelni. A Shang-dinasztia bronz rituális edényeinek számos különleges, nagy alakú formája valószínűleg csak temetkezésre készült; nagy számban az elit sírokban temették el őket, míg más készletek a föld felett maradtak, hogy a család az ősök tiszteletére szolgáló rituálék során felajánlásokhoz használhassa őket. Fu Hao sírja (Kr. e. 1200 körül) egyike azon kevés háborítatlan korabeli királyi síroknak, amelyeket feltártak – a legtöbb síremlék régészeti kontextus nélkül jelent meg a műtárgypiacon.
A terrakotta hadsereg 1974-es felfedezése lokalizálta az első Qin császár (meghalt Kr. e. 210-ben) sírját, de a fő sírkamrát, amelyről irodalmi leírások maradtak fenn, nem tárták fel. A Han-dinasztia több császári sírjából fennmaradt föld feletti maradványok a császári uralom végéig fenntartott hagyományokról tanúskodnak. Maga a sírkamra egy fallal körülvett, lezárt tumulus alatt elhelyezkedő “földalatti palota”, amelyhez több, némi távolságban lévő, a tiszteletadás szertartásainak megfigyelésére, valamint az állandó személyzet és a szertartások elvégzésére látogatók elhelyezésére szolgáló épület, valamint kapuk, tornyok és egyéb épületek tartoznak.
A Tang-dinasztia sírfigurái “háromszínű” sancai mázzal vagy felülmázoló festékkel, a szolgák, mulattatók, állatok és heves sírőrök széles skáláját ábrázolják, körülbelül 12 és 120 cm magasság között, és a sír körül helyezkedtek el, gyakran a föld alatti kamrába vezető lejtős bejárati út mentén lévő fülkékben.
A kínai császári sírokat jellemzően egy néha több kilométer hosszú “szellemút” közelíti meg, amelyet ember és állat alapú őrzőfigurák szobrai szegélyeznek. Az együttes központi eleme gyakran az elhunyt erényeit dicsérő tábla, amelyet Bixi teknősbéka alakú kőből készült ábrázolására szereltek. A Han-kori sírokban az őrzőfigurák főként “oroszlánokat” és “kimérákat” ábrázolnak; a későbbi korokban sokkal változatosabbak. Szép festményekkel ellátott fosztott sír a Kr. u. 5. századból származó Wenming özvegy császárnő sírja, és a 7. századi Tang-dinasztia Qianling mauzóleum csoportjának számos sírja korai példája az általában jól megőrzött együttesnek.
A goguryeói sírok komplexuma, amely az 5-7. századi, a mai Koreát is magában foglaló királyságból származik, különösen gazdag festményekben. A Ming- és Qing-dinasztia császári sírjai közül csak egyet tártak fel, 1956-ban, olyan katasztrofális eredménnyel a talált több ezer tárgy megőrzése szempontjából, hogy a későbbiekben az a politika, hogy háborítatlanul hagyják őket.
A hongkongi Lei Cheng Uk Han Sírmúzeum egy sokkal szerényebb középosztálybeli Han-dinasztia sírkamrát mutat be, és a 2. század közepi Wu család sírjai Jiaxiang megyében, Shandongban a köznépi sírok legfontosabb sírkövekből álló csoportja. A Han-kori közrendűek sírjainak mind a felajánlási, mind a sírkamrák falát nagyon alacsony domborművel faragott vagy vésett kőlapok díszíthetik zsúfolt és változatos jelenetekkel, amelyek ma a korszak elveszett palotafreskóinak stílusára utalnak leginkább. Olcsóbb megoldás volt a nagyméretű agyaglapok használata, amelyeket az égetés előtt faragtak vagy nyomottak. A buddhizmus bevezetése után a faragott “temetkezési kanapékon” hasonló, most már többnyire vallási jeleneteket ábrázoltak. A Han-dinasztia idején gyakran készítettek épületek miniatűr kerámiamodelleket, hogy az elhunytakat a sírba kísérjék; ezeknek köszönhetjük az ősi kínai építészet nagy részét. Később, a hat dinasztia idején épületeket, műemlékeket, embereket és állatokat ábrázoló szoborminiatúrák díszítették a vadászó temetkezési edények tetejét. A sírok külsején gyakran monumentális, téglából vagy kőből faragott oszlopkapukat (que 闕) helyeztek el; egy Kr. u. 121-ből származó példa a legkorábbi fennmaradt, föld felett álló kínai építészeti építménynek tűnik. A Tang-dinasztia (618-907) sírjai gyakran gazdagok lovakat, szolgákat és más tárgyakat ábrázoló mázas kerámiafigurákban, amelyek erőteljes és szabad stílusát ma is nagyra értékelik. A sírművészet a Song- és a Jin-korszakban érte el csúcspontját; a legtöbb látványos sírkamrát gazdag közemberek építették.
A korai temetkezési szokások a túlvilági életbe és az oda vezető, megkönnyítésre szoruló szellemi útba vetett erős hitről tanúskodnak. A temetések és megemlékezések arra is alkalmat adtak, hogy megerősítsék az olyan fontos kulturális értékeket, mint a gyermeki jámborság és “az idősebbeknek járó tisztelet és tisztelet, az ifjabbakra háruló kötelességek” Az ajtóban álló nő gyakori kínai temetkezési szimbóluma az “alapvető férfi fantáziát képviselheti egy korlátok nélküli elyssi túlvilágról: a házak minden ajtajában elérhető nők állnak, akik újonnan érkezőket keresnek, hogy fogadják őket kamráikban.” A Han-dinasztia feliratai gyakran írják le az alattvalók gyermeki gyászát.
KoreaSzerkesztés
A goguryeói sírok falaira festett falfestmények a koreai festészet példái a Három Királyság korából. Bár több ezer ilyen sírt találtak, csak körülbelül 100-nak vannak falfestményei. Ezeket a sírokat gyakran a falfestmények uralkodó témájáról nevezik el – ezek közé tartozik a Táncosok sírja, a Vadászok sírja, a Négy szellem sírja és a Birkózók sírja. A mennyei testek gyakori motívumnak számítanak, akárcsak a királyi családok és nemesek életéből származó események ábrázolásai, akiknek a testét eltemették. Az előbbiek közé tartozik a Nap, amelyet egy kerékben lévő háromlábú madárként ábrázolnak, valamint a különböző csillagképek, köztük különösen a Négy égtájkép: a keleti Azúrkék Sárkány, a déli Veres Madár, a nyugati Fehér Tigris és az északi Fekete Teknősbéka.
A koreai Csoszon-dinasztia 1408 és 1966 között épült királyi síremlékei a kínai és japán hagyományok kombinációját tükrözik: a sírdombot gyakran kőtömbökből épített paravánfal veszi körül, és néha a föld fölött kőből készült állatfigurákkal, amelyek nem különböznek a japán haniwa-figuráktól (lásd alább). A síremlék előtt általában egy vagy több T alakú szentélyépület áll valamivel távolabb, amely kiterjedt területen helyezkedik el, általában egy dombdal a hátuk mögött, és kilátással a vízre és a távoli hegyekre. Ezek még mindig az ősök imádatának rituáléi középpontjában állnak. A 15. századtól kezdve egyszerűbbé váltak, miközben megőrizték a nagy tájképi környezetet.
JapánSzerkesztés
A japán történelem Kofun-korszakát, a Kr. u. 3-6. századot, a kofunokról, a gyakran hatalmas, kulcslyuk alakú császári sírhalmokról nevezték el, gyakran egy vizesárokkal körülvett szigeten. Ezek egyikét sem engedték soha feltárni, így esetlegesen látványos tartalmuk ismeretlen maradt. A késői példákat, amelyeket már megvizsgáltak, mint például a Kitora-sírt, tartalmuk nagy részétől megfosztották, de a Takamatsuzuka-sírból megmaradtak a falfestmények. Ugyanebben az időszakban a társadalmi ranglétrán lejjebb elhelyezkedő, akár egy méter magas terrakotta haniwa figurákat helyeztek el sírjelként az arisztokrata sírok tetején, míg más figurákat bent hagytak, amelyek nyilvánvalóan a túlvilági használatra szánt vagyontárgyakat, például lovakat és házakat ábrázoltak. Úgy tűnik, hogy mind a kofun halmok, mind a haniwa figurák megszűntek, amikor a buddhizmus lett az uralkodó japán vallás.
A japán sírokat azóta jellemzően elegáns, de egyszerű, téglalap alakú, függőleges sírkövek jelzik feliratokkal. A temetés a japán élet egyik olyan területe, ahol a buddhista szokásokat még azok is követik, akik más hagyományokat, például a sintót követték. A bodaiji egy különleges és nagyon gyakori templomtípus, amelynek fő célja az ősök imádatának rítusai, bár gyakran nem ez a tényleges temetkezési hely. Ez eredetileg a feudális urak szokása volt, de körülbelül a 16. századtól kezdve más osztályok is átvették. Minden család egy adott bodaiji-t használt generációkon keresztül, és ez tartalmazhatott egy második “sírt” is, ha a tényleges temetés máshol történt. Sok későbbi császárt a 13. századtól a 19. századig egyszerűen a kiotói Sennyū-ji templomban lévő Tsuki no wa no misasagi mauzóleumban, a császári bodaijiban temettek el.
The AmericasEdit
Mezoamerika kultúrájával ellentétben sok nyugati kultúrában általában nincsenek szarkofágok, néhány figyelemre méltó kivételtől eltekintve, mint Nagy Pacalé vagy a La Venta olmék lelőhelyről származó, mára elveszett szarkofág. Ehelyett a legtöbb mezoamerikai temetkezési művészet sírmellékletek, Oaxacában pedig az elhunyt hamvait tartalmazó urnák formájában jelenik meg. A mezoamerikai síremlékek két jól ismert példája a Campeche partjainál található Jaina-szigetről származó maja lelőhely, valamint a nyugat-mexikói aknasír hagyományhoz kapcsolódó síremlékek. A maja uralkodók sírjait általában csak a sírfelszerelések pazarságából levont következtetések alapján lehet azonosítani, és úgy tűnik, hogy ezek – a kőből, nem pedig kerámiából készült edények lehetséges kivételével – nem tartalmaznak kifejezetten a temetéshez készített tárgyakat.
A Jaina-szigeti sírokat az agyagfigurák bőségéről ismerik. A szigeten feltárt mintegy 1000 sírban (az összesen 20 000 sírból) található emberi maradványok mellett üveg-, pala- vagy cserépedényeket, valamint egy vagy több kerámiafigurát találtak, amelyek általában a lakó mellkasán pihentek vagy a kezében tartották. Ezeknek a figuráknak a funkciója nem ismert: a nemi és életkori eltérések miatt nem valószínű, hogy a sírlakók portréi lennének, bár a későbbi figurákról ismert, hogy istennők ábrázolásai.
A nyugat-mexikói úgynevezett aknasír hagyományt szinte kizárólag sírleletekből ismerjük, amelyek üreges kerámiafigurákat, obszidián- és kagylóékszereket, kerámiát és egyéb tárgyakat tartalmaznak (lásd ezt a Flickr-fotót a rekonstrukcióhoz). Különösen figyelemre méltóak a különféle kerámia tablók, köztük falusi jelenetek, például egy mezoamerikai labdajátékban részt vevő játékosok. Bár ezek a táblaképek csupán a falusi életet ábrázolhatják, felmerült, hogy inkább az alvilágot ábrázolják (vagy azt is). Kerámia kutyák is széles körben ismertek a kifosztott sírokból, és egyesek úgy vélik, hogy pszichopompokat (lélekvezetőket) ábrázolnak, bár az ősi Mezoamerikában gyakran a kutyák voltak a fő fehérjeforrás.
Az oaxacai zapotec civilizáció különösen ismert agyag temetkezési urnáiról, mint például a jobbra látható “denevéristen”. Számos urnatípust azonosítottak. Míg egyesek istenségeket és más természetfeletti lényeket ábrázolnak, mások portréknak tűnnek. George Kubler művészettörténész különösen lelkesedik ennek a hagyománynak a kézművességéről:
Nem volt még olyan amerikai fazekas, aki ennyire teljesen felfedezte volna a nedves agyag plasztikus állapotát, vagy aki ennyire teljesen megőrizte volna a formáit az égetés után … a nedves és képlékeny természetét alapvető geometriai modellezésre használták fel, és félig megszáradt állapotban sima síkokká vágták az anyagot, amelyek éles szélei páratlanul ragyogó és szuggesztív formavilágúak.”
A maja Naj Tunich barlangsírokban és más lelőhelyeken festmények, faragott sztélék, valamint fazekas, jáde és fém síremlékek, köztük halotti maszkok találhatók. A száraz területeken számos ősi textíliát találtak a dél-amerikai Paracas-kultúra sírjaiban, amely a múmiáit szorosan, több réteg bonyolultan mintázott szövetbe burkolta. A különösen finom kerámiákat tartalmazó elit moche sírokat olyan nagy vályogépületekbe építették be, amelyeket emberáldozatokra is használtak, mint például a Huaca de la Luna. Az olyan andoki kultúrák, mint a szikánok, gyakran gyakorolták a mumifikálást, és nemesfémből készült, ékszerekkel díszített sírmellékleteket, köztük tumi rituális késeket és arany síremléket, valamint kerámiákat hagytak hátra. A Mogollon kultúrához tartozó Mimbres a fejükre helyezett tálakkal temették el halottaikat, és minden egyes tálat szertartásosan “megöltek” egy kis lyukkal a közepén, hogy az elhunyt szelleme egy másik világba emelkedhessen. A mimbres temetkezési tálakon vadászat, szerencsejáték, vetés, halászat, szexuális aktusok és születések jelenetei láthatók. Az észak-amerikai halmok némelyike, mint például a nyugat-virginiai Grave Creek Mound (i. e. 250-150 körül), temetkezési helyként funkcionált, míg mások más célokat szolgáltak.
A legkorábbi telepesek sírjai vagy jelöletlenek voltak, vagy nagyon egyszerű, fából készült sírkővel voltak kirakva, és kevéssé rendezettek, ami puritán eredetüket tükrözi. A vizuális temetkezési művészet hagyománya azonban 1640 körül kezdett kialakulni, ami betekintést nyújt a halálról alkotott nézeteikbe. A legkorábbi ismert sírkövek művészetlensége a puritánok szigorú vallási tanítását tükrözi. A XVII. század végi példák gyakran halálfejet ábrázolnak; stilizált koponyát, néha szárnyakkal vagy keresztbe tett csontokkal, és más realista képeket, amelyek koponyává, csontokká és porrá bomló embereket ábrázolnak. A stílus a 18. század végén enyhült, ahogy az unitarizmus és a metodizmus egyre népszerűbbé vált. A 18. század közepi példák gyakran ábrázolják az elhunytat, akit szárnyak vittek, amelyek látszólag a lelkét a mennybe vitték.
Leave a Reply