Get Carter (1971)

Jack Carter, der zurückhaltende Londoner Gangster, reist in den Norden nach Newcastle, seiner Heimatstadt, um die Ursache für den Tod seines Bruders zu finden. Er wird von seinen Bossen gewarnt, nicht zu gehen, aber er weigert sich, ihnen zu gehorchen. Wir – und er – erfahren die Gründe für die Warnung, die mit den Einzelheiten des Schicksals seines Bruders verwoben sind, und sehen zu, wie Carters Rachefeldzug zu seinem logischen Ende kommt. Das Leben in der Unterwelt bietet eine kitschige Vision von Glamour – Musikboxen mit Karaffen, schrille Maßanzüge und grell dekorierte Villen – im Gegensatz zur grottenschlechten Realität von Spielautomaten, pornografischen 8-mm-Filmen und der klaustrophobischen Schmuddelecke der Newcastler Mietskasernen. Carter, der stolz auf seinen distanzierten Scharfsinn ist, navigiert durch beide Welten, bis er entdeckt, dass sie auf widerliche Weise miteinander verflochten sind. Die Korruption, die ihm seinen Lebensunterhalt sichert, hat seine eigene Familie in Mitleidenschaft gezogen. Ich denke, das Zentrum des Films ist der brillante Moment, in dem Carter im Bett sitzt, im flackernden Licht eines Projektors, und die Wahrheit über seine Welt entdeckt. Er weint leise und weiß, was er jetzt tun muss. Aber Rache ist alles, was er kennt, und sie verzehrt ihn.
Diese Geschichte fängt mit großer Subtilität die groben Wahrheiten über Armut und Verbrechen ein, die heute in Kanada und den USA genauso wahr sind wie vor vierzig Jahren in England. Es gibt kein Heldentum, keine Loyalität, keinen Glamour. Wir empfinden eine Art traurige Abscheu vor der schmutzigen Realität von Carters Welt, auch wenn wir die Intensität seiner Suche nach den Mördern seines Bruders fürchten. Und wir stellen fest, dass wir einen perfekten Film seiner Art gesehen haben – außergewöhnlich geschickte Schauspieler, Kameraführung und Schnitt, die ein straffes Drehbuch zum Leben erwecken. Nie wieder werden wir auf die falsche Romantik des Verbrechens hereinfallen.