Jackie Kennedy- La madone moderne d’Andy Warhol

Les Oscars m’ont inspiré le dernier film sur Jackie Kennedy réalisé par Pablo Larrain avec Natalie Portman:

Natalie Portman en Jackie dans son célèbre tailleur rose Chanel. Source : IMDb

Pendant que je regardais, mes pensées ont couru vers l’une des plus célèbres, en partie pour sa nature controversée, série d’Andy Warhol présentant les photographies de Jacqueline Bouvier Kennedy, la First Lady, qui était l’épouse du 35e président des États-Unis de 1961 à 1963.

Andy Warhol, Sixteen Jackies, 1964. Collection privée, New York., © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.

La série date des semaines qui ont suivi l’assassinat du président John F. Kennedy à Dallas, le 22 novembre 1963, et des débuts des expériences de Warhol avec la technique de la sérigraphie. Warhol, ébloui par la quantité stupéfiante de couverture médiatique de l’événement, a admis : « Ce qui m’a dérangé, c’est la façon dont la télévision et la radio programmaient tout le monde pour qu’il se sente si triste. On avait l’impression que peu importe les efforts que l’on faisait, on ne pouvait pas s’éloigner de cette chose. »

Andy Warhol, Neuf Jackies. 1964, The Sonnabend Collection, en prêt à long terme à Ca’ Pesaro, Galerie internationale d’art moderne, Venise, Italie, Nina Sundell et Antonio Homem,© 2014 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.

La nature sérielle des portraits, qui s’élèvent à environ 300 pièces différentes, est un commentaire de Warhol sur les mécanismes des médias qui, matraquant son public avec un ensemble d’images et de mots, le programment pour penser et ressentir d’une certaine manière. Le commentaire sur les médias et la société contemporaine en utilisant le familier et le populaire d’une manière nouvelle, était l’une des caractéristiques de l’œuvre de Warhol.

Andy Warhol, « Jackie, » 1964. © 2014 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Artists Rights Society (ARS), New York.

Warhol, hypnotisé par le visage de la First Lady, récupérait les photographies d’elle dans la presse et les imprimait sur de petites toiles à fond bleu et or. Les couleurs sont ici fondamentales car elles font référence à la tradition séculaire de la peinture religieuse, le bleu et l’or étant les pigments les plus précieux et donc utilisés pour souligner l’importance, ou le caractère sacré, d’une figure représentée. Comme le conclut Bob Colacello, proche collaborateur de Warhol, « Andy faisait de l’art religieux pour une culture séculaire », et avec ses portraits de Marilyn et de la star de cinéma Elizabeth Taylor, la « trilogie des saints – deux Magdalens et une Sainte Vierge – était complète ». Par la Sainte Vierge, Colacello entendait Jackie, une madone moderne, qui a assisté à la mort de ses proches, a souffert, mais est restée forte et vénérée par beaucoup.