Autumn de Forest a quinze ans et adore peindre. Autumn vit à Las Vegas, où elle a été une peintre passionnée pendant la majeure partie de sa vie. Ce n’est que lorsque ses parents ont mis à sa portée des peintures à l’huile et des toiles de qualité Fine Art que sa production est devenue non seulement prolifique – mais étrangement au-delà de son âge.
Autumn crée toutes ses œuvres par elle-même, et, à part la préparation et le levage lourd, les toiles ne sont jamais touchées par quelqu’un d’autre qu’elle. Il semble qu’il y ait un gène de la créativité dans son ADN, puisqu’elle est un peintre de cinquième génération. Ses liens familiaux comprennent un certain nombre de peintres du XXe siècle connus et collectionnés, tels que
Roy De Forest (américain), 1930-2007,
Lockwood de Forest (américain), 1850-1932 Luministe et peintre de plein air, et
George de Forest Brush (américain) 1855 – 1941.
Le printemps et l’été 2009 ont été la première fois que les œuvres d’Autumn ont été montrées en public, bien que de nombreux collectionneurs, galeries et éditeurs aient exprimé leur intérêt pour son travail.
En avril, elle a reçu une mention honorable et a été la plus jeune artiste à être acceptée dans les 25 ans d’histoire du Boulder City Fine Arts Festival . En mai, lors de son deuxième festival, dans un champ de plus de 80 artistes (tous des adultes), Autumn de Forest a reçu le prix « First Place – Best of Show ». En juin, le Las Vegas Philharmonic a invité Autumn à participer à une vente aux enchères silencieuse organisée par deux des principales organisations caritatives de Las Vegas qui aident les enfants défavorisés en leur offrant des ressources artistiques et musicales : Le Las Vegas Phil et Opportunity Village. Lorsqu’elle a entendu une discussion au téléphone concernant la possibilité de participer, Autumn a déclaré que si son œuvre pouvait aider d’autres enfants moins fortunés, elle devait absolument y participer. Elle a offert une reproduction agrandie de sa peinture à l’huile grand format « Sunrise », qui a reçu non seulement l’enchère la plus élevée de toute la vente aux enchères, mais aussi le plus grand nombre d’enchères de tous les autres articles de la vente. Fin juillet, parmi 200 artistes adultes, le prestigieux Malibu Arts Festival a invité Autumn à être l’artiste vedette de sa 38e célébration annuelle des arts et de la culture.
Autumn aime travailler à grande échelle – avec la plupart de ses œuvres dans la gamme 4′ x 6′ – il peut être tout à fait un spectacle de voir un artiste si diminutif travailler sur une pièce qui est considérablement plus grande que l’artiste elle-même. Étant donné que peindre à la verticale poserait des difficultés pour atteindre certaines parties de la toile, Autumn pose le tableau sur le sol et se déplace autour. Pour accéder au centre des grandes peintures, des « ponts » qui s’étendent sur la largeur et la longueur de la toile ont été construits, et avec un minimum d’effort, l’artiste peut négocier ces ponts pour se concentrer sur n’importe quelle partie de l’œuvre.
L’expressionnisme abstrait est un terme qui est souvent utilisé comme un fourre-tout de nos jours. Bien que le travail d’Autumn puisse être catégorisé de cette façon, il y a plus qui se passe ici. Autumn semble peindre à partir de son inconscient. Depuis des centaines d’années, le monde de l’art est peuplé d’artistes sous l’emprise de la boisson ou de la drogue – apparemment dans le but de revenir à une peinture de l’inconscient. Il s’ensuit que la félicité inconsciente de l’exploration pure pourrait être la couleur la plus brillante de la palette de cet enfant.
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