Movimientos Artísticos en la Historia del Arte – Cubismo Analítico y Sintético

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Cubismo Analítico y Sintético*

El cambio que se produjo en la pintura cubista en 1912 hace necesario distinguir
entre dos fases. Los términos analítico y sintético se utilizan generalmente para describir estas
etapas. Sin embargo, ninguna de las dos palabras por sí sola proporciona una descripción adecuada o precisa. El significado de
sintético, tal y como lo define el diccionario Concise Oxford, es «combinatior,
composición, puesta en común, opuesto al análisis; construcción de elementos separados
especialmente de concepción o proposiciones o hechos, en un todo conectado». Este proceso de construcción
es diferente, y teóricamente opuesto, al proceso de descomposición de la fase
analítica, anterior. Sin embargo, estas fases del cubismo no están conscientemente separadas y no son
tan excluyentes como podría implicar tal definición. En la fase
analítica se encuentran elementos sintéticos y viceversa. Para aumentar la confusión, muchos escritores anteriores no utilizan las palabras
de forma coherente, ni en el sentido general en que las aplicamos hoy.

Es en los escritos de Gris donde se elaboraron las diferencias entre un enfoque
analítico y sintético. Brevemente, Gris diferenciaba entre una primera fase del cubismo que consideraba puramente descriptiva y empírica y una fase posterior más conceptual, lograda mediante el trabajo de lo general a lo particular. La transición a la fase sintética fue determinada por el papel-colle y los collages, ya que creó la posibilidad de trabajar de lo abstracto a lo particular, como se demuestra, por ejemplo, en la Table du Musicien de Braque, en la que las marcas de alfileres y tachuelas permanecen en las esquinas de las formas que forman la composición básica. Esto sugiere que Braque trazó primero la composición con trozos de papel rectangular que clavó en el lienzo. Estas piezas se reordenaron y, mediante el sobredibujo, se les dio un
significado contextual. La superficie ya no funcionaba como un plano para los dispositivos ilusionistas; ahora era el punto
más alejado del espectador y no el más cercano. El plano se aceptó como sólido y
autónomo.

Durante 1913 la obra tanto de Picasso como de Braque muestra la influencia del collage, y
el cambio a la estructura de tipo sintético es evidente. Las formas son en general más grandes, más audaces y
más simples en su contorno. Los dibujos, los detalles, las letras y algunos sombreados convierten las formas simples en imágenes. Es un proceso que parece reflejar algunos aspectos de los procedimientos sintéticos definidos por Gris.

A partir de 1914 se producen nuevas elaboraciones. Es importante destacar que el cubismo ha cambiado la naturaleza de la pintura y la ha liberado de las antiguas nociones de estructura y planificación espacial. La obra de arte
existe ahora por derecho propio. En 1914 Braque se fue a la guerra. A su regreso, en 1918, continuó trabajando de forma muy similar. No está influenciado por la obra posterior de Picasso. El trabajo que data de 1915, y el desarrollo posterior del cubismo, debe evaluarse
en la obra de Picasso y Gris.