Autumn de Forest tiene quince años y le encanta pintar. Autumn vive en Las Vegas, donde ha sido una ávida pintora durante la mayor parte de su vida. No fue hasta que sus padres pusieron a su alcance pinturas al óleo de calidad Fine Art y lienzos, que su producción se volvió no sólo prolífica, sino extrañamente superior a su edad.
Autumn crea todas las obras por sí misma y, aparte de la preparación y el trabajo pesado, los lienzos nunca los toca nadie más que ella. Parece que lleva un gen creativo en su ADN, ya que es la quinta generación de pintores. Sus lazos familiares incluyen a varios pintores conocidos y coleccionados del siglo XX, como
Roy De Forest (estadounidense), 1930-2007,
Lockwood de Forest (estadounidense), 1850-1932 Luminista y pintor de Plein Air, y
George de Forest Brush (estadounidense) 1855 – 1941.
La primavera y el verano de 2009 fue la primera vez que las obras de Autumn se mostraron en público, aunque numerosos coleccionistas, galerías y editores han expresado su interés por su trabajo.
En abril, recibió una mención de honor y fue la artista más joven en ser aceptada en los 25 años de historia del Festival de Bellas Artes de Boulder City . En mayo, en su segundo festival, en un campo de más de 80 artistas (todos ellos adultos), Autumn de Forest fue galardonada con el «Primer Lugar – Mejor de la Exposición». En junio, la Filarmónica de Las Vegas invitó a Autumn a participar en una subasta silenciosa realizada por dos de las principales organizaciones benéficas de Las Vegas que ayudan a los niños desfavorecidos con recursos de Arte y Música: La Filarmónica de Las Vegas y Opportunity Village. Cuando escuchó una conversación telefónica sobre la posibilidad de participar, Autumn dijo que si su obra de arte podía ayudar a otros niños menos afortunados con sus obras de arte, ella tenía que participar. Contribuyó con una reproducción mejorada a tamaño completo de su pintura al óleo de gran formato «Sunrise», y recibió no sólo la oferta más alta de toda la subasta, sino la mayor cantidad de ofertas de cualquier otro artículo de la subasta. A finales de julio, el prestigioso Festival de las Artes de Malibú invitó a Autumn a ser la «Artista Destacada» en su 38ª celebración anual de las Artes y la Cultura.
Autumn adora trabajar a gran escala -la mayoría de sus obras miden 1,5 x 1,5 metros-, por lo que puede ser un espectáculo ver a una artista tan diminuta trabajando en una obra que es significativamente más grande que la propia artista. Como pintar en vertical supondría una dificultad para llegar a zonas del lienzo, Autumn coloca el cuadro en el suelo y se mueve a su alrededor. Para acceder al centro de los grandes cuadros, se han construido «puentes» que abarcan la anchura y la longitud del lienzo, y con un mínimo esfuerzo, la artista puede sortear estos puentes para centrarse en cualquier parte de la obra.
El expresionismo abstracto es un término que se utiliza a menudo como un cajón de sastre hoy en día. Aunque la obra de Autumn podría clasificarse así, aquí hay algo más. Autumn parece pintar desde el inconsciente. Durante cientos de años, el mundo del arte ha estado plagado de artistas en estado de estupor por la bebida o las drogas, aparentemente en un esfuerzo por volver a pintar desde el inconsciente. Se deduce que la felicidad inconsciente de la exploración pura podría ser el color más brillante de la paleta de este niño.
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