Opdagelse: Anna Lunoe

ABOVE: ANNA LUNOE. FOTO AF KATIE FISCHER

Anna Lunoe gjorde en blød landing på amerikansk jord sidste år. Hun er en transplanteret californisk kvinde, der er ved at få et navn for sig selv, og som er ved at få dansemusikken til at gå amok fra bag decks, og som væver sin egen lyd – som vokalist og producer – der er lige så meget bucolic melodier som det er smarte house-beats.

Hun er den første kvinde til at kuratere cd’er for Ministry of Sound i Australien og har sat sit præg på modeverdenen ved at skabe musik til Chanel, Prada, Fendi og Louis Vuitton.

Siden hun i 2011 begyndte at samarbejde med Wax Motif om “Love Ting”, er hun blevet hyldet både herhjemme og i udlandet med rosende omtale, og singlen “Real Talk” nåede førstepladsen på Beatport Indie Club chart. Hendes udgivelser med Fool’s Gold, Fjordin, Future Classic og Yes Yes Records har cementeret hendes spor på globale scener og sendeflader, og det ser ikke ud til, at det stopper foreløbig.

AGE:

HJEMMESTAD: Sydney, Australien

Nuværende by: Los Angeles, Californien

Yngste i familien: Jeg havde to storebrødre og en storesøster. Den tætteste aldersforskel mellem mig og nogen af mine søskende var 16 år. Min mor fortæller mig på en meget kærlig måde, at jeg var “ulykken”. Men mine brødre var meget optaget af musik: En spillede guitar, en spillede trommer, og der var et rum i huset, hvor de altid jammede. Min far plejede at spille bas i bands, så han var lederen af deres lille gruppe. Jeg sad i et hjørne af rummet og sang bare af alle lungerne. Mine brødre var hurtige til at påpege for mig, hvilken musik og hvilke genrer der var gode, hvilke der var elendige, og hvilke der var ulækre. Jeg lyttede og lærte alle ordene, fordi jeg var interesseret, og fordi jeg gerne ville være en del af den samtale.

KANALISERING AF HENDES LYD: Det har været en rejse. Jeg bevæger mig gennem forskellige genrer og er blevet påvirket af så meget, at jeg finder lyde hele tiden. Den lyd, jeg har i øjeblikket, er helt klart en virkelig stærk indikation af min historie inden for dansemusikken, og det er et ægte kulturelt aftryk af, hvad der har påvirket mig.

I starten: Jeg havde et radioprogram, da jeg først forlod skolen. Jeg var besat af britiske indie-rockbands på det tidspunkt, og derefter var jeg besat af MSTRKRFT og 2manydjs og Daft Punk … Derfra begyndte jeg at lave DJ-optrædener, fordi folk hørte mit radioprogram og antog, at jeg også var DJ. Men det var jeg ikke. Så jeg spillede bare en masse indie-orienterede aftener, hvor man ikke behøvede at mixe og bare kunne spille det, man syntes var sjovt. Derfra var det bare et skridt ad gangen, hvor jeg sagde: “Jeg vil bare gøre det her … og nu det her … og nu det her … og nu det her.” Derefter blev jeg ret påvirket af hiphop-kunstnere, som bragte tempoet op i dansemusikken. Der var MIA, Spank Rock, og Diplo var begyndt at dukke op … Det var den scene, jeg var på, så når de fyre kom til Australien, spillede jeg sammen med dem og turnerede med dem. Derefter gik jeg virkelig op i disco, og så blev det house. Jeg mener, det handler om at blande det hele sammen og finde sin egen unikke tråd.

SPEAKING UP: Jeg har altid troet, at jeg ville synge, men jeg har ikke rigtig presset på. Jeg var tilfreds med DJ-tingen, og jeg blev ret distraheret. Jeg tænkte, at jeg på et tidspunkt ville stikke hånden op og begynde at gøre mere af det. Det føltes som det rette tidspunkt, da jeg begyndte at lave min egen musik. Ligesom en producer har sin egen unikke måde at lave hi-hats eller lilletrommer på, tænkte jeg, at det ville være en god ting at bruge min stemme som et værktøj, som jeg kunne tilføje. Jo mere jeg arbejdede på musikken, jo mere fandt jeg ud af, at vokallinjer kom ind i mit hoved. Jeg spillede en sang i mit radioprogram, og så begyndte jeg at synge en toplinje til den. Så jeg begyndte at lave bootlegs af andres sange med mine egne linjer på.

FASHION FORWARD: At spille musik til modeshows var virkelig den måde, hvorpå jeg lærte min egen produktionsstil at kende. Jeg lavede altid mixtapes på musiksoftware, og så tog modemusikken det til det næste niveau, fordi jeg begyndte virkelig at skabe musik til disse shows. Jeg talte med designeren og spurgte ham om, hvad han/hun havde af påvirkninger, og så lavede jeg et stykke musik, der passede til hans/hendes vision. Jeg kunne være meget mere kreativ med det, end jeg kunne med et mixtape. Du ved, virkelig gøre det til mit eget. Men jeg er ikke interesseret i mode på den måde, at jeg kan lide at bruge en masse penge på tøj. Jeg er faktisk meget praktisk anlagt. Jeg er nok mere interesseret i populærkultur end i mode.

TURNEEN: Det er en virkelig unik turné og et fantastisk par med Banks og The Weeknd. Det er helt anderledes end at lave klubshows. Jeg bliver eksponeret for en masse mennesker, som aldrig ville blive eksponeret for min musik, fordi jeg altid har eksisteret i et klubområde, så det er en fornøjelse at blive inviteret ind i en anden verden. Folk skal forvente en brobygning mellem hiphop og house-musik, gammel og ny. Jeg spiller et par plader, der måske er ældre end nogle af de unge, der er der … men også de nyeste hip-hop ting. Jeg stoler på musikken og stoler på, at jeg har vurderet den korrekt, og at folk bare vibrerer for den.

LA SCENE: Det er en virkelig spændende tid i L.A. lige nu. Jeg har set overgangen og set det ændre sig, og det er blevet meget mere af et hjem for dansemusikken. Man kan få, hvad man vil have der. Det er ikke kun én scene eller én stil. Der er altid gode folk på vej, og det er et fantastisk sted at være. Der er en sådan dybde der.

IN THE RECORD BOX: Der er sange i min DJ-boks, som jeg har gemt i 10 år, og nogle, som kun har været der i to uger. Der er de sange, som jeg tager frem hvert tredje år, som bliver ved med at komme tilbage og vil lyde friske igen i forbindelse med ny musik. Det er den musik, jeg gerne vil skabe, den musik, som man kan stole på, og som man om fem år kan tage frem, og som stadig lyder relevant.

ANNA LUNOE PLAYER RADIO CITY MUSIC HALL I TONIGHT AND TOMORROW IN SUPPORT OF THE WEEKND. FOR MERE OM KUNSTNEREN, BESØG VENLIGST HENDES HJEMMESIDE.