Věc s remakem filmu Příšera z Černé laguny.
UMU se podrobně zabývá scénářem Billa Phillipse k filmu Johna Carpentera „Stvoření z Černé laguny“.
Z jednoduchých začátků vznikají velké věci. To, co začalo tím, že jsem si všiml příspěvku na Instagramu od Johna Carpentera, který pravděpodobně obsahoval první pohled na Gill-Mana Ricka Bakera, mě zavedlo na surrealistickou cestu. Sdílení tohoto příspěvku vedlo k jeho vlastnímu článku zveřejněnému zde na UMU – což mě samo o sobě velmi nadchlo. To pak vedlo k přečtení kopie scénáře remaku z roku 1992, navázání kontaktu s jeho autorem Billem Phillipsem a k rozhovoru s ním a nakonec k tomu, že jsem se po letech sledování jako fanoušek připojil k Universal Monsters Universe. Jak jsem vždycky říkal, i ty nejmenší kamínky mohou způsobit obrovské vlny; nebo v tomto případě nikdy nevíte, co se skrývá přímo pod nejklidnějšími lagunami…
Dne 25. června, v den 37. výročí natočení filmu Věc (The Thing, 1982) Johna Carpentera, jsem usedl ke čtení scénáře.
Co je relevantního na tom, že zmiňuji jak toto výročí, tak tento konkrétní scénář? No, jak asi víte, Věc byla remakem klasického sci-fi filmu Věc z jiného světa z roku 1951 (Christian Nyby). Kdyby scénář, který jsem držel v ruce, dostal na začátku devadesátých let zelenou k realizaci, byl by to druhý případ, kdy se pan Carpenter ujal remaku základní sci-fi z padesátých let: The Creature from the Black Lagoon.
Chci vám o tomto ztraceném – a nyní nalezeném – kousku monstrózní historie povědět všechno, ale nejprve si krátce prošlápneme fascinující množství „skoro“ v rámci historie remaku Creature, než se ponoříme do scénáře, že?
(Je třeba poznamenat, že pokud není uvedeno jinak, je mým zdrojem vynikající kniha The Creature Chronicles: Zkoumání trilogie Černá laguna od neuvěřitelného filmového historika, spisovatele a audiokomentátora Toma Weavera s Davidem Schecterem a Stevem Kronenbergem. Je plná všeho, co se týká Creature)
Začátkem 80. let kroužili John Landis (Americký vlkodlak v Londýně) a původní režisér Creature Jack Arnold kolem 3D remaku. Nicméně nevalné reakce na Čelisti 3D (Joe Alves, 1983) pravděpodobně sehrály roli v tom, že se Universal vyhnul dalšímu 3D snímku o podmořském stvoření (ale nebylo by radikální tu verzi vidět?).
Podle vynikajícího článku Ryana Lambieho z ledna 2017 „Whatever Happened to John Carpenter’s Creature from the Black Lagoon Remake“ na serveru denofgeek.com Carpenter o projektu uvažoval poté, co se předběžně ujal režie filmu Memoirs of the Invisible Man (1992). Legenda hollywoodských speciálních efektů, Rick Baker, byl Carpenterem najat, aby navrhl ikonického Gill-Mana pro novou generaci filmových diváků (Baker se téměř deset let předtím podílel také na projektu Landis/Arnold).
Takže, vstupte do Muže hodiny – Billa Phillipse!“
Dlouholetý Carpenterův spolupracovník, scenárista Bill Phillips, řídil několik různých návrhů projektu poté, co měl Carpenter pocit, že scénář Nigela Knealea z před deseti let nebude fungovat. Bohužel, navzdory tolika pohyblivým částem si Memoáry nevedly dobře a Universal je opět z nejasných důvodů vynechal, možná se obával potenciálního neúspěchu dalšího znovuzrození Monstra. O tom jsme s Billem hovořili v našem rozhovoru – který vyjde v plném znění koncem tohoto týdne!“
Za dalších zhruba pětadvacet a více let se k CFTBL upínalo nebo se o jeho reimaginaci zajímalo mnoho a mnoho filmařů, mj: Peter Jackson, Stephen Sommers, Bret Ratner, Breck Eisner, Robert Rodriguez a Gary Ross, syn scenáristy původního Creature i třetího dílu Creature Walks Among Us, Arthura Rosse.
Tím se dostáváme do současnosti. Když držím v ruce kopii tohoto konkrétního scénáře, držím v ruce kus mnohotvárné historie, která tvoří remake Creature. Fanoušci už vědí, že na staré Gilly je něco zvláštního. Těžko se to popisuje, že? Je v tom prostě něco zvláštního…
S tímto vědomím se ponořme do Černé laguny z roku 1992 – přesněji řečeno do prvního návrhu Billa Phillipse z 8. května toho roku, abychom byli přesní…
První čtení, první úvahy
Jedním z prvních aspektů scénáře, který mě šokoval, byl jeho rating R; silná mluva je rozhodně faktorem, ale „R“ tohoto ratingu je skutečně zasloužené v násilí. Tohle stvoření má pořádně ostré drápy a hochu, dává je pořádně zabrat! Nejsem ani nutně proti verzi s ratingem R, ale obávám se, že by to mohlo omezit vaše publikum a je to šikmá plocha, na které by v tomto případě brutální zabíjení Gill-Mana mohlo odvést pozornost od příběhu. Nemluvě o tom, že pro puristy Creature, kteří jsou zvyklí na krotký přístup ke krvi z roku 1954, by to mohlo být až příliš šokující. Nicméně, ať už je to místy brutální, nikdy jsem neměl pocit, že by tato konkrétní verze byla jen nastavovaná kolem hrůzostrašných smrtí. A je třeba si uvědomit, že Věc je ve srovnání s originálem nesmírně intenzivní a obě verze jsou úžasné, takže tak.
Tento konkrétní záběr je do značné míry ansámblovým dílem. Původní Stvoření se soustředilo na tři hlavní postavy, další tři s přibližně polovičním zaměřením a pár vedlejších postav. Billovo dílo se skládalo z devíti lidí, kteří se až na pár výjimek poměrně rovnoměrně dělili o dialogy. Jistě, je jasné, kde leží milostný zájem, ale tolik lidí pohybujících se v jednotlivých scénách mě překvapilo – a to není na škodu. Tohle je jiný scénárista než Carpenterův remake Věci (Bill Lancaster), ale ta stejná ansámblová/skupinová atmosféra je tu hodně přítomná, to se mi líbí.
Je tu jasný antagonista a je to asi takový záporák, jaký jen může být. Především jeho jméno zní, jako by vzniklo v úžasném generátoru postav G.I. Joe: „Pete Hazard.“ Pete přežije útok Stvůry, když se malé letadlo, v němž je pasažérem, zřítí vedle Černé laguny v úvodu filmu (netřeba dodávat, že havárii přežijí dva, ale Stvůru přežije jen Pete). Po útoku má Pete na tváři/krku drsnou jizvu. O pět let později je stále posedlý snahou vrátit se zpět do Laguny, nemůže si však vzpomenout jak, protože místní kmen ho zachránil, když byl v bezvědomí. Zabití Stvůry ho pohltí. Když přijde nouzové volání z lodi našich hrdinů „El Dorado II“, využije svého postavení v brazilské vládě a osobně volání přijme. Ten chlap je šílený a zlý. Odškrtává si všechny možné vlastnosti padoucha: je násilník, zabíjí náhodné divoké živočichy, nestydatě sukničkář, lajdák, opilec a vyloženě posedlý do té míry, že když člen posádky odpluje na malém člunu pro pomoc, Pete se vytratí a toho chudáka (operního šmoka jménem Aldolfo, který je uprostřed šarvátky, když ho střelí do hlavy) zastřelí!
Také si všimni: během závěrečného zúčtování s nestvůrou není střízlivý. Myslím, že by ho diváci nejraději nenáviděli – absence jakékoli snahy skrýt jeho skutečné pohnutky je podivně odbytá.
Hluboký nádech před ponorem
To je hrstka mých prvních myšlenek a napadlo mě, že zmínit se o nich jako první bude dobrý způsob, jak vytvořit krajinu – neboli Lagoonscape. Teď se chci vrhnout na specifika scénáře. Mějte na paměti dvě věci:
- Tyto názory vycházejí nejen z myšlení celoživotního fanouška Creature, ale také z myšlení filmaře, který od mládí snil o natočení vlastního remaku.
- Na všechny aspekty, které mě zajímaly, mi laskavě odpověděl sám scénárista, pan Phillips! A jak už bylo řečeno, brzy vyjde druhý článek, v němž bude tento rozhovor uveden v plném znění.
Poznejte své lodní kolegy
Posádka: Většině postav je prostě těžké fandit – a to podle mě z dobrého důvodu, kterému se budu věnovat v průběhu. Jeden z možných důvodů: Když sedm z devíti postav zemře hrůznou smrtí, myslím, že jejich nepříliš dobrá povaha to možná usnadňuje?
(Postavy – v pořadí podle vzhledu a jejich smrti)
*Pete Hazard – 51 – Už ho znáte (zabit Stvůrou, rozdrcená hlava, pak Piraňa)
*Abel Gonzales – 32 – Náš hrdina a místní ichtyolog
*Jake Hayman – 47 – MUDr, sukničkářský nafoukanec, který se rád parádně obléká (zabit Stvůrou, bez hlavy)
*Jean-Claude Gaston – 30 – vědec, první pohřešovaný potápěč (zabit Stvůrou, drápy do obličeje, utržená ruka)
*Adolpho Palminteri – 35 – šmudla, miluje operu (zabit Petem, zastřelen)
*Bobby Whittaker – 27 – výzkumník (zabit Stvůrou, příliš mnoho drápů do obličeje)
*Hector Ramirez – 40 – Amazonec, botanik, je tam, aby nám připomínal místní legendy a tak (zabit Stvůrou, rozdrcená páteř a pak rozdrcený obličej)
*Cirri Thompsonová – 29 – Gillova dívka, Greenpeace, fanynka deštných pralesů.
*Mary Peirsonová – 49 – Opravdu ráda studuje řasy, nevychovaná, žvýká žvýkačky, náhodně spí s Jakem. (Zabita Stvůrou, příliš mnoho drápů na krku)
Za zmínku také stojí, že téměř každý muž, kromě Abela, Cirri bez mrknutí oka balí. Podle mého počítání po ní vyjede asi na sedmi různých stránkách, když nepočítám žádnou od milostného zájmu Abela.
Kay Lawrence: Tato postava je pro příběh klíčová a její protějšek z roku 1992 mě zpočátku mátl. Postava Cirri – v této verzi Kay Lawrenceová (roli proslavila zesnulá, skvělá Julie Adamsová) – přece nemůže být zrovna Kay Lawrenceová, ne? Není rok 1954 a je tu několik reálných faktorů, které je třeba řešit.
Je z Greenpeace a přivezena jako záchranářka, která potřebuje bezpečnější dopravu; ekologická a empatická. Dobře, za to se rozhodně můžu postavit. Myslím, že zabývat se ekologickým aspektem Amazonie je nezbytné, když se jí dostane takové platformy. Až při druhém čtení jsem si opravdu uvědomila, že její navigace v ohrožení pod vodou není zdaleka tak vyhýbavá jako navigace těch na lodi – protože většina mužských členů si ji tak či onak oblíbí. Část příběhu stráví tím, že se vyhýbá jejich nepříjemné přítomnosti a zároveň se snaží vyřešit záhadu zmizelého Jeana-Clauda. Její empatie, která ji přitáhla k Amazonii a její potřebě bojovníků za životní prostředí, je stejnou empatií, která ji ve třetím dějství přitáhne ke žabímu muži v kleci.
Do laguny…
Tvor na horské dráze: Už jsem se zmínil o tom, jak je Stvůra násilnická, že? Znetvořuje obličeje, uřezává hlavy a jedním rozdrceným chlapíkem dokonce nakrmí Piraňu (sbohem, Douche of Hazard!). Zajímavé ale je, že většina jeho počátečního směřování je popsána jako pozorování ze stínu. Takže když se cítí donucen k násilí, jistě by to byl pro diváky účinně šokující moment. Ponechání našeho Gill-Mana, který se snaží nově příchozím vyhnout, vytváří téměř pasivní chování. Zdá se, že se jich bojí, vyhýbá se jim, a přesto, jak se akce proti němu stupňuje, zabije do konce příběhu všechny členy posádky kromě dvou. Jeho zabíjení má několik důvodů: strach, hněv, sebeobrana, pomsta. V celém scénáři dochází k vyvrcholení všech výše uvedených faktorů.
* Když jsme tento koncept řešili s panem Phillipsem, domníval se, že za zabíjením Netvora často stojí jeho síla, která ho přemůže. Toto smýšlení spíše odpovídá tomu, že se Gill-Man snaží vyhýbat lidské přítomnosti.
Žábry/Plíce: Biologický systém Gill-Mana, který se přizpůsobuje souši, je podrobně popsán a při čtení se mi dostalo hlasité reakce „Ach, to je super!“:
„Nahrbí se, zkroutí tělo a najednou se mu z váčků na rukou a nohou začne vylévat voda.
Teď začne jeho kůže nenápadně měnit barvu, jak se mu začnou nafukovat plíce. Tvor vydává hluboký, dechberoucí zvuk, jak se mu do plic hrne vzduch. Jeho oči projdou proměnou, zorničky získají více detailů, plochá lesklá rybí čočka zmizí.
Najednou stojí vzpřímeně, temný a plazí, ale tak nějak částečně lidský.“
Cool, že? Myslím, že jsem nikdy neměl problém s tím, že původní Stvoření najednou chodí po souši a dýchá vzduch, ale vidět proces proměny je podle mě docela šikovný nápad.
Pyramidy! Pod Černou lagunou a jejím pobřežím leží tři spojené pyramidy – jedna z nich se tyčí těsně nad temnou vodní hladinou. Jak se tento tým potápí stále hlouběji, objevuje uvnitř labyrint komnat a místností. Nakonec odhalí podzemní jezero, které vede k důmyslnému doupěti v jeskyni (ne nepodobnému tomu v původním filmu). Jak si jistě dokážete představit, po stěnách pyramidy se nacházejí hieroglyfy rybích bytostí a ve skryté komoře jsou roztroušené kosterní pozůstatky předchozích Žraločích lidí. Jejich zařazení nejenže řeší historii Žábrolidí, ale odhaluje jejich význam pro dávnou rasu lidí. Diváci pochopí, že tento Gill-Man je skutečně posledním svého druhu po prastarém rodu – a tito vetřelci jsou na jeho území stejně jako trosky jeho lidu.
Pacing: Tento scénář buduje, a to se mi líbí! Na 118 stranách by film klidně mohl mít přes dvě hodiny. Po útoku během úvodních minut, a to nepočítám jeho rychlé náznaky, se naše titulní zvířátko skutečně vynoří až po dalších čtyřiceti stránkách. Od té chvíle není zrovna bezprostřední, než se o něm posádka dozví. Myslím, že nejlepší filmy o monstrech potřebují takový čas na nastolení krajiny spolu s minimálními záblesky naší bestie. Události se stupňují zcela přirozeně a končí opravdu přehledným chaosem se vším všudy!“
Zůstáváme věrni laguně: Na tomto místě mé analýzy se musíme věnovat dilematu remaků. Co se změní natolik, že se zcela odchýlíte od původního záměru? Nebo jaká je hranice předělávání něčeho, co už tu doslova bylo? Vlastně si myslím, že tento scénář skvěle ctí to, co bylo předtím, a staví na tom. Mám za to, že jiné remaky přivedly Gill-Mana na dost netradiční místa, a to jak fyzicky, tak scénáristicky.
Podle mého názoru prostě musíte udržet příběh soustředěný kolem Černé laguny; prostě musíte. Opět tu máme ansámbl výzkumníků různého stupně a kompetencí v boji o přežití s neznámým zvířetem. Jenže tentokrát je Jean-Claudeovo zmizení místo fyzického uvíznutí v barikádě podnítí k pátrání v pyramidách Laguny, které vede k odhalení dalších informací o tom, co toto místo stále nazývá svým domovem. Odtud náhlá, znepokojivá přítomnost protivného Peta Hazarda udržuje naše postavy v sekundárním režimu přežití proti nestabilní hrozbě nahoře. Ačkoli na Lagunu narazili, příběh řídí jejich přítomnost spíše jako okolnostní uvíznutí, než jako fyzické. To zase stále škrtá klíčové momenty předlohy – ale také vnáší komplikovanou a nebezpečnou situaci, jejíž tlak roste tím víc, čím déle tam jsou.
Závěrečné myšlenky
Čím víc o tom přemýšlím, tím víc si myslím, že chápu, o co Billovi šlo. Ve třetím dějství mi utkvěly dva konkrétní momenty. Prvním byl útěk Gill-Mana ze zadržovací cely v Maryině laboratoři. Při svém řádění tam nechtěně založí požár. Z okna laboratoře začne vyhazovat do Laguny několik předmětů – včetně své klece a zrcadla, do kterého byl během věznění zamilovaný. Při tom osvobodí všechna zvířata, která tam byla zavřená (o těchto zvířatech jsem také mluvil s Billem), včetně jaguára, který se dostane zpět do džungle, a kapustňáka, kterého vypustí do Laguny (docela loď!). Děje se tak záměrně, aby je osvobodili a odčinili to, co tito lidé způsobili; příroda pomáhá přírodě.
Druhý „hrdinský“ moment našeho Gill-Mana zachraňujícího zvířata přichází o několik stránek později při závěrečném zúčtování v jeho doupěti vedle podzemního jezera. Šílený Pete Hazard má Stvůru na mušce a z dálky míří svou puškou. Bum! Pete míří přesně, ale to, co zasáhl, je odraz – zrcadlo vyhozené z lodi! Stvůra vystoupí těsně vedle Petea a provede nejbrutálnější zabití filmu. Poté už jen nechá Cirriho a Abela žít; sleduje, jak společně odcházejí, a náš titulní hrdina sklouzne pod hladinu. Fade to black.
Toto není pouhá „sebeobrana“ Stvůry, ani „vypadni z mé bažiny!“. Stvoření (odkaz na Shreka). Jedná se o inteligentní, sympatickou bytost, která dokáže rozlišit zlo a dobro. Ano, brání sebe i svůj domov – nesmíme odmítat jeho zvířecí složku -, ale nesmíme odmítat ani jeho druhou polovinu. Lidé vzali amazonským divokým zvířatům jejich domovy a strčili je do klecí (včetně něj). Lidé ho pronásledovali v jeho vlastním domově se sobeckými úmysly. Nezbývá nám než se divit, že lidé opustili pyramidy a přitom tam zanechali i jeho. Není divu, že nejsympatičtější postavy příběhu vyvázly bez úhony. Proč tam dolů nesl Cirri (o čemž se musím bezpodmínečně zmínit, že ji udržoval v dýchání pod vodou s bublinou vydechovaného vzduchu mezi jejich rty)? Když mluvil o jejím zajetí s Billem, řekl, že si Stvoření „uvědomilo, že Cirri a Abel mají lásku, jaká se může stát jen mezi příslušníky stejného druhu, a udělalo ušlechtilou věc a ustoupilo“. To je rozhodně odklon od předlohy, který dokážu pochopit.
Věřil jsem, že scénář měl fandit Stvůře, a po rozhovoru s Billem jsem si tím jistý. Není náhodou, že některé poměrně extrémní dna lidstva jsou na této lodi plující v zastrčeném koutě světa. Mezi chamtivci, násilníky a neuctivci (špatný západní název) vyniká naše Stvůra jako téměř ušlechtilá (lepší západní název). Pan Carpenter by odvedl velkolepou práci. Člověk si snadno představí jeho kapající, náladovou, atmosférickou Černou lagunu spolu se strašidelnými strašidelnými podvodními pyramidami. Nedávno se objevily záblesky designu Gill-Mana Ricka Bakera a také nezklamaly – vypadá hrozivě i emotivně. Možná přijde doba, kdy Stvoření opět ozdobí stříbrné plátno, ale pokud ne, nechat představivost proplouvat desetiletími „Téměř lagunou“ po zhlédnutí mistrovského díla z roku 1954 také není tak špatná alternativa.
Leave a Reply