Fletcher Henderson

Dům Fletchera Hendersona v Cuthbertu ve státě Georgia, kde se Henderson v roce 1897 narodil, postavil jeho otec v roce 1888. Dům byl 17. června 1982 zařazen do Národního registru historických míst

James Fletcher Hamilton Henderson se narodil v roce 1897 v Cuthbertu ve státě Georgia. Vyrůstal ve středostavovské afroamerické rodině. Jeho otec Fletcher Hamilton Henderson (1857-1943) byl od roku 1880 do roku 1942 ředitelem nedaleké školy Howard Normal Randolph School. Jeho dům, dnes známý jako Fletcher Henderson House, je historickou památkou. Jeho matka, učitelka, učila jeho a jeho bratra Horace hrát na klavír. S výukou začal v šesti letech. Jeho otec občas zavíral Fletchera do svého pokoje, aby tam hodiny cvičil. Ve 13 letech měl Henderson výbornou schopnost číst noty a vnímat výšku tónu. Ve studiu pokračoval s matkou a dále se věnoval lekcím evropského umění.

Ačkoli byl Henderson talentovaný hudebník, rozhodl se věnovat matematice a přírodním vědám. V osmnácti letech se přestěhoval do Atlanty ve státě Georgia a změnil si jméno na Fletcher Henderson, čímž se vzdal jména James po svém dědečkovi. Navštěvoval Atlantskou univerzitu (kde byl členem bratrstva Alpha Phi Alpha) a v roce 1920 získal bakalářský titul z chemie a matematiky. Po ukončení studia se přestěhoval do New Yorku s úmyslem studovat na Kolumbijské univerzitě magisterský obor chemie, ale neexistují žádné důkazy o tom, že by se tam skutečně zapsal. Získal sice práci na částečný úvazek jako laboratorní asistent v chemické firmě v centru Manhattanu, ale ta trvala jen rok.

V New Yorku sdílel Henderson byt s pianistou, který pracoval jako hudebník v orchestru říčních lodí. Když byl jeho spolubydlící příliš nemocný, aby mohl vystupovat, Henderson nastoupil na jeho místo, díky čemuž brzy získal práci jako náhradník na plný úvazek. Na podzim roku 1920 si našel práci jako demonstrátor skladeb u společnosti Pace and Handy Music Co. Henderson nyní zjistil, že hudba bude výnosnější než chemie, a opustil práci laboratorního chemika, aby se začal věnovat hudbě. Když Pace ze společnosti odešel, aby založil Black Swan Records, vzal Hendersona s sebou jako hudebního ředitele, což byla práce, která trvala v letech 1921-1923. V letech 1920-1923 hrál především klavírní doprovod pro bluesové zpěváky. Od října 1921 do července 1922 absolvoval Henderson turné se skupinou Black Swan Troubadours s Ethel Watersovou. Poté, co během turné v dubnu 1922 slyšel v New Orleans Louise Armstronga, poslal mu Henderson nabídku, ale Armstrong ji odmítl, protože Henderson nechtěl najmout také Zuttyho Singletona.

Jeho aktivity do konce roku 1923 spočívaly především v nahrávání pro Black Swan a další labely. Jeho kapela byla v této době pouze pick-up jednotkou pro nahrávání, nikoliv regulérní pracovní kapelou. V lednu 1924 se nahrávací kapela stala domácí kapelou v klubu Alabam na 216 W. 44th St. navzdory mnoha chybným publikacím, které uvádějí opak, byla tato kapela v roce 1924 Hendersonovou první pracovní kapelou.

V červenci 1924 kapela zahájila krátké angažmá v Roseland Ballroom. Ačkoli měla zůstat jen několik měsíců, kapela se vrátila na podzimní sezónu. Henderson podruhé povolal do kapely třiadvacetiletého kornetistu Louise Armstronga. Hendersonova nabídka se 13. října 1924 zapsala do historie, když Hendersonova skupina zahájila své opětovné angažmá v Roselandu s Armstrongem nyní v orchestru. Kapela se rychle stala známou jako nejlepší afroamerická kapela v New Yorku. Koncem roku 1924 se v aranžmá Dona Redmana objevovalo více sólových skladeb. Kromě přidávání žhavých sól do aranžmá Redman upravoval Armstrongův repertoár s kapelou King Oliver’s Creole Jazz Band, například z „Dippermouth Blues“ udělal „Sugar Foot Stomp“. Armstrong hrál v kapele pouze rok, protože si nedokázal zvyknout na aranžmá a na „domýšlivost“ ostatních členů kapely. Přesto nelze jeho vliv na Hendersonovu kapelu a celý jazz v této době přeceňovat. Díky svým žhavým sólům, znalosti jazzového repertoáru a uvedení klarinetisty Bustera Baileyho do kapely udělal Armstrong z Hendersonova orchestru jazzovou kapelu.

Hendersonova kapela se mohla pochlubit ohromným aranžérským talentem Dona Redmana. Po Redmanově odchodu z kapely v roce 1927 převzal Henderson část aranžování, ale v letech 1930-31 Redmana nahradil jako saxofonista a aranžér Benny Carter a Henderson také nakupoval partitury od hudebníků na volné noze (včetně Johna Nesbitta z McKinney’s Cotton Pickers). Henderson rozvíjel své aranžérské schopnosti od roku 1931 do poloviny třicátých let.

Jeho kapela kolem roku 1925 zahrnovala Howarda Scotta, Colemana Hawkinse (který s Hendersonem začínal v roce 1923, kdy hrál tubové party na basový saxofon a rychle přešel na tenorsaxofon a vedoucí sólovou roli), Louise Armstronga, Charlieho Dixona, Kaisera Marshalla, Bustera Baileyho, Elmera Chamberse, Charlieho Greena, Ralpha Escudera a Dona Redmana.

V roce 1925 napsal s Henrym Troyem skladbu „Gin House Blues“, kterou nahrály mimo jiné Bessie Smith a Nina Simone. Mezi jeho další skladby patří „Soft Winds“.

Henderson ve dvacátých letech 20. století hojně nahrával pro téměř všechna vydavatelství, včetně Vocalion, Paramount, Columbia, Olympic, Ajax, Pathé, Perfect, Edison, Emerson, Brunswick a desítkové značky Banner, Oriole, Regal, Cameo a Romeo.

V letech 1925-1930 nahrával především pro Columbia a Brunswick/ Vocalion pod svým jménem a řadu akustických nahrávek jako Dixie Stompers pro Harmony Records a přidružené dime-store labely (Diva a Velvet Tone).

V průběhu 30. let nahrával pro Columbia, Crown (jako „Connie’s Inn Orchestra“), ARC (Melotone, Perfect, Oriole, Vocalion), Bluebird, Victor a Decca. Od počátku 20. let nahrával populární hity a jazzové melodie. V roce 1924 nahrál se svou kapelou 80 stran. Jeho verze popové melodie „I Can’t Get the One I Want“, nahraná kolem 19. června 1924, vyšla nejméně na 23 značkách.

Kromě Armstronga byli hlavními trumpetisty Henry „Red“ Allen, Joe Smith, Rex Stewart, Tommy Ladnier, Doc Cheatham a Roy Eldridge. Mezi hlavní saxofonisty patřili Coleman Hawkins, Buster Bailey, Benny Carter a Chu Berry. Sun Ra působil ve čtyřicátých letech také jako aranžér, a to během Hendersonova angažmá v chicagském klubu DeLisa. Sun Ra řekl, že když jako teenager poprvé slyšel Hendersonův orchestr, domníval se, že jsou to andělé, protože žádný člověk by nedokázal vytvořit tak krásnou hudbu.

Přestože byla Hendersonova kapela populární, neměl s jejím řízením velké úspěchy. Jeho nedostatečné uznání mimo Harlem souviselo spíše s dobou, ve které žil, zřejmě nedostatečným vedením a těžkými časy, které nastaly po krachu na burze v roce 1929. Fletcher měl talent na vyhledávání talentů, ale neměl příliš štěstí na jejich udržení. Mnohokrát přišel o talentované členy, kteří přešli k jiným kapelníkům. Měl také problémy s financemi. Když se kapela v roce 1934 rozpadla, byl nucen prodat některé své oblíbené aranže Bennymu Goodmanovi, aby ji udržel pohromadě.

Přibližně po roce 1931 se jeho vlastní aranže staly vlivnými. Kromě aranží pro svou kapelu psal aranže pro Teddyho Hilla, Ishama Jonese a Bennyho Goodmana. V roce 1928 si při autonehodě poranil rameno. Jeho manželka Leora vinila nehodu z jeho klesajícího úspěchu. Říkala, že John Hammond a Goodman kupovali Hendersonovy aranže, aby ho podpořili, že Goodman Hendersona za aranže vždy pochválil a řekl, že je hraje lépe než své vlastní. Kromě toho Goodman a Hammond organizovali vysílání a nahrávání, aby Hendersonovi pomohli, když byl nemocný. O čtyři desetiletí později zazněly dvě z jeho písní, „Queer Notions“ a „Yeah, Man!“, ve filmu Kansas City.

Benny GoodmanEdit

V roce 1935 byl Goodmanův orchestr vybrán jako domácí kapela rozhlasového programu NBC Let’s Dance. Protože Goodman potřeboval pro tento pořad každý týden nové charty, navrhl mu jeho přítel John Hammond, aby si nějaké od Hendersona koupil. Mnoho Goodmanových hitů ze swingové éry hrál Henderson se svou vlastní kapelou na přelomu dvacátých a třicátých let, obvykle v úpravě na hlavu, kterou přepisoval z vlastních desek a poté prodával Goodmanovi. Jeho bratr Horace Henderson však vyprávěl (v Goodmanově biografii Swing, Swing, Swing od Rosse Firestona), že klarinetista kladl na Hendersona velké požadavky na čerstvé charty, když byla jeho kapela angažována pro pořad Let’s Dance v letech 1934-35, a že sám pomáhal bratrovi některé z nich dokončit. Zpěvačka Helen Wardová také uvedla, že Henderson byl potěšen, když slyšel, jak Goodmanův orchestr realizuje jeho výtvory s tak dokonalým muzikantským uměním.

V roce 1939 Henderson rozpustil svou kapelu a nastoupil k Goodmanovi, nejprve jako pianista a aranžér a poté pracoval na plný úvazek jako kmenový aranžér. Ve čtyřicátých letech několikrát znovu založil vlastní kapelu a v letech 1948-1949 opět absolvoval turné s Ethel Waters. V roce 1950 utrpěl Henderson mozkovou mrtvici, která vedla k částečnému ochrnutí a ukončila jeho působení jako pianisty. Zemřel v New Yorku v roce 1952, jedenáct dní po svých 55. narozeninách.

Příspěvek k jazzu a harlemské renesanciUpravit

Henderson spolu s Donem Redmanem vytvořil vzorec pro swingovou hudbu. Oba rozdělili kapelu na sekce (saxofonová sekce, sekce trubek atd.). Tyto sekce spolupracovaly a vytvářely jedinečný zvuk. Někdy sekce hrály ve stylu call-and-response, jindy hrála jedna sekce podpůrné riffy za druhou. Swing, jehož popularita trvala více než deset let, byl vůbec nejmódnější formou jazzu ve Spojených státech.

Henderson se také zasloužil o to, že v říjnu 1924 přivedl Louise Armstronga z Chicaga do New Yorku, čímž převrátil ohnisko jazzu v dějinách Spojených států (i když Armstrong v listopadu 1925 kapelu opustil a vrátil se do Chicaga).

Henderson také sehrál klíčovou roli při přenesení improvizačních jazzových stylů z New Orleansu a dalších oblastí země do New Yorku, kde se spojily s tradicí tanečních kapel, které se do značné míry opíraly o aranžmá zapsaná v notovém zápisu.

V Cuthbertu ve státě Georgia vzniká na jeho památku muzeum.

Henderson se od ostatních hudebníků své doby lišil. Zpopularizoval myšlenku hrát jazz výhradně mezi ambiciózními, mladými, černošskými hudebníky. Učinil z něj finančně stabilní záležitost a způsob, jak se v té době chopit kulturní moci. Co se týče vzhledu kapely, byl Henderson upřímný. Šlo mu o to, aby ovlivnil tehdejší dobu. Henderson bedlivě dohlížel na to, aby každý člen měl čistě oholenou tvář, smoking a naleštěné boty. Bylo zaznamenáno, že to dělal před každým vystoupením, zejména před těmi v převážně bělošských komunitách, jako bylo například Times Square. Henderson vytvořil kapelu, která byla schopna hrát taneční hudbu a složité aranže. Louis Metcalf řekl: „Pohled na muže Fletchera Hendersona hrající za hudebními stojany vyvolal v Harlemu rozmach učení se číst hudbu, o který se předtím nikdo nestaral. Byly to dva roky skutečného soustředění. Všichni vás vítali slovy: ‚Jak jde studium?“

Časová osa členů kapelyEdit

Tento seznam je sestaven na základě dopisu Chesteru Krolewiczovi z roku 1971. od Waltera C. Allena ze Stanhope, New Jersey, nazvaného „Mailing List of Fletcher Henderson Alumni“, ve kterém žádá o informace o každém členu kapely, jako je datum a místo narození, rané hudební vzdělání a další kapely, ve kterých hráli. Zdá se, že seznam zahrnuje i členy, kteří nejsou uvedeni ve výše uvedeném článku.

• Chester J. Krolewicz („Chet Kruly“ Stromberg), kytara: podzim 1943
• Vernon L. Smith, trubka: období kolem roku 1942
• Walter „Woogie“ Harris, trombon: 1942-1944
• Riley C. Hampton, alt saxofon, klarinet, aranžér a hudební režisér: 1942-1943 a 1946-1947
• H. Ray Crawford, tenorsaxofon a aranžér: 1942-1943
• Grover C. Lofton, baryton, ostatní jazýčky, aranžér a kapelník: 1942-1944. Aranžoval také pro Billyho Eckstina a Dukea Ellingtona.
• George „Chaney“ E. Floyd, zpěvák: 1942: Gordon Austin, trombon: 1942-1943
• Frank Pronto, saxofony: podzim 1943 až začátek roku 1944
• Tony DiNardi, trubka: Claese, trombon: začátek roku 1944
• Elisha Hanna, trubka: Brown, trombon: 1945-1947
• Joseph D. Brown, trombon: 1945-1947